文 / 山青
這年頭，做演員很辛苦，演員這錢不好掙。
劇組拍攝條件苦，吃不好，睡不好，又容易受傷，舉個例子，你看看吳京就知道了：
全身縫針就100多針。
鼻樑，頭，眼睛，右臂，左手，右手，腰，膝關節，腳，腿，不知道傷了多少次。
2006年，32歲的吳京在拍《黑拳》的時候甚至還在片場出現意外得了腦震盪。
明星的錢好掙，他們靠粉絲謀生。
他們大多上個節目露個臉，賣個萌，裝個慘，就有無數的年輕的消費者為他們買單。
這些明星們動不動就好幾百萬幾千萬的代言費，動不動拍個節目就好幾百萬的出場費，
德配不配位，不好說，反正大多數，德不配位。
上世紀的香港的明星帥哥偶像們，有點清純有點壞，有點風流人人愛。
不像現在，天天賣腐，都是小白菜。
上一代美男子：劍眉星目，眼裡有光，
遠看一身正氣，站著是丰神俊朗，腳下練了十幾年的真功夫，舉手投足都傳神。
現在的工業流水線：是個人就能包裝起來。
長得參差不齊，整容還不承認，眼中無光，演技為零，一句真聲不出收入千萬。
全靠資本送到未成年人眼前，在畸形的行業裡，用所謂的選秀節目捧出一個個畸形的哥哥。
過去幾年，流量當道，畸形環境下，優秀的演員失業了，取而代之的都是各種流量明星。
有些老牌的演員也乾脆失業了，不是他們沒戲拍，而是根本就沒有他們想要拍的合適劇本。
大環境下，劇本都是各種賣腐劇，或者青春劇，好的劇本少之又少，就算有好劇本，投資人也不敢下血本投資，怕虧錢。
這死迴圈的困境下，經常有動不動就上千萬的片酬的明星上熱搜：摳圖，替身，喊數字....
但人們罵歸罵，資方依舊控制著話語權。
行業畸形，有些演員也實在沒辦法，那就隨波逐流。畢竟，拖家帶口，誰家還不要吃口飯。
鄧超，黃渤，孫紅雷，章子怡都曾上過綜藝，還都是各自綜藝節目的常駐，結果論來看：
每位上綜藝節目的演員都受到了影響，尤其是孫紅雷和鄧超，這兩人事業幾乎砍了一大半。
孫紅雷的個人特質在綜藝節目中被放大，剛開始觀眾還在驚喜，這與平日裡在《潛伏》《正負》裡看到的孫紅雷不一樣。
但時間一長，孫紅雷在綜藝裡越放開，個人特質越強，越是壓過了孫紅雷本人的身份形象。
即便離開《極限挑戰》後，孫紅雷拍的什麼《好先生》《帶著爸爸去留學》《新世界》幾乎都保留了他的“憨厚”的個人特質，觀眾齣戲了。
鄧超也是如此。
人們都知他戲路寬，能拍古裝，能拍喜劇，能拍懸疑，最火的時候，他是“華誼一哥”。
黃曉明，陸毅，陳坤都比不上他，就連孫紅雷和黃渤這種明顯“情緒氛圍性”演員相比，鄧超又顯得格外的平靜，有自身優勢。
但《跑男》放大了鄧超的喜劇人特質，他是情商很高，控場能力強，可是問題在於，鄧超那股“演員”的屬性被抹去了。
張藝謀找鄧超拍《影》，鄧超來回瘦了40斤，很敬業，很用心，也很刻苦，可觀眾還是擔心。
「我好害怕鄧超下一秒忽然開始搞笑」
鄧超是完成了電影裡面的角色，但是送到觀眾面前的時候，綜藝留下的鄧超，成為了阻礙。
去綜藝，演員們是能收穫一波好感，可也一定程度上，也會很容易被綜藝反噬“演員”屬性。
演員越是跟觀眾緊密，越容易失去了神秘感，越是難演好戲。因為觀眾的期待變了。
演員還是需要保持神秘感，也要避免社交媒體的曝光，因為社交媒體的曝光就意味著——
人設越來越有確定性。
演員，衝破刻板印象的難度，也就增加了。
當年，文章當年鋪天蓋地的都是“好丈夫”的人設，結果他出軌了，人設崩了，戲路也崩了。
做一名好演員很難，又要演好戲，又要不立人設，又要脾氣好，高情商，
又要跟觀眾保持距離，這幾乎是反人性的要求...
可還真的就有演員做到了，竟然知道上綜藝會丟掉神秘感，那麼他們乾脆就不上綜藝節目。
01：張譯
張譯，終於迎來他的春天。
電影裡的他演什麼像什麼，又或者是像什麼演什麼。他的演技真的很貼近生活，感覺他是我們生活中隨處可見的一個平凡的人。
他演的，卻不像是演的，感覺他就是我們身邊的人，隨處可見，真實卻又不平凡。
可生活中的張譯又不像我們，因為他比我們大多數人更只“獨善其身”這兩個字。
張譯火的時候，曾有很多綜藝節目的製片人找上門來，但是他都一一回絕了，他不去。
曹可凡曾問他：“你為什麼不接受真人秀，真人秀可以賺很多錢的，都可以上千萬。”
這千萬的片酬可不比拍戲，累死累活要來的快與輕鬆嗎？這年頭，誰又會跟錢過不去呢？
可，張譯拒絕了，他拒絕了千萬片酬。
他說：我不參加真人秀，是因為我不是一個能夠娛樂大眾的人吧，這一點，我覺得自己修為比低，現在還做不到，就不給大家添麻煩了。
這是張譯的高情商回答。
低情商：我不想去當小丑
高情商：我娛樂大眾的能力還不夠
02：王志文
王志文別說上綜藝了，
他就是連廣告代言也不接。
錢，我喜歡，但我不代言廣告，擔心產品質量有問題，不做昧良心的事。
這事情其實事出有因，跟當年王志文跟湖南九子龍集團，鬧的沸沸揚的代言糾紛有關。
2000年，王志文曾擔任湖南九子龍集團拍攝集團形象代言人廣告，當時集團委託了一家廣告中介跟王志文公司洽談。
當時拍了兩個廣告，一個平面，一個電視廣告。當時，拍完後，王志文覺得廣告拍的不錯。
走了法律程式，簽了合同。
黑紙白字寫著，在2000年8月—2002年8月，該公司集團可以使用王志文形象代言廣告。
但是直達2001年8月，王志文的朋友在湖南長沙路的一家百貨公司大樓上，
看到了王志文代言的廣告牌上出現了2條煙。
這事情鬧出來後，王志文朋友查到捲菸是九龍集團旗下的，上面的2條煙是後來加上去的。
王志文方面立馬聯絡到了當時的集團，對面道歉很快，迅速拆除了廣告牌。
王志文便也沒有追求集團方面的法律責任。
可事情還是鬧大了。
從2001年以來，王志文菸草品牌廣告，頻頻出現在各地電視臺，以及城市的戶外廣告牌上，
2002年春節期間，該廣告在永州電視臺生活頻道每天以20次以上的頻率播放。
中國吸菸與健康協會理事肖正湘說：“名人做菸草廣告，這在國內可謂是開了先河。”
話裡話外，王志文被批評，希望王志文注重公眾形象，不要為菸草代言，隨後王志文就出現過的大量菸草廣告向湖南公眾致歉。
別說綜藝，王志文也再沒接過代言。
03：靳東
一路從話劇圈打拼，從邊緣角色到扛大旗的主角，靳東的演繹生涯並不順風順水。
等到他真正火的時候已經是38歲了。
那是2015年的《偽裝者》靳東成功出圈，成功走紅提名了白玉蘭視帝，這才成功在電視圈內立足，逐漸走向一線男演員。
這幾年靳東是越來越火，劇集也是接二連三的上映，他是如今中國最火的電視劇男演員。
但拍戲很累，靳東這些年拍戲也很辛苦，經常要根據角色一會瘦，一會胖的，
年輕的時候身體還能吃得消，現在40多了，年紀也上來了，身材轉換真背不動，難度大。
當年據說有綜藝開了千萬出場費，讓靳東去做節目組的常駐嘉賓，但被靳東給直接拒絕了。
他得保護自己，因為他害怕被觀眾貼上標籤。
是的，綜藝感十足是能過帶來好感，受到觀眾的歡迎，可是這個標籤一旦別貼的太久，
那關注你的那些觀眾們，再看到你出現在影視作品的時候，他第一時間想的那張臉，
是你在綜藝節目中的那張臉。把自己真正的一面隱藏在大家看不見的地方是為了，
不給大家一個參考的依據，這樣角色就不會被貼上標籤，也不會去有很多的侷限性，
當觀眾對你的定位很模糊時，你才是一個好演員，你才能跨越更多的角色，有更多可能。
04：陳道明
陳道明是中國價格最高的演員，
但實際上，這只是標價最高，因為這麼多年來，陳道明永遠都是看片論酬。
他的原則就是：先看劇本，劇本合適就面談，面談的時候就話聊清楚，片子成本多少。
陳道明只拿他應該拿且不影響作品拍攝的那份，但陳道明也有個要求，要給他合適的演員對戲，他想要飆戲的快感。
他不在乎自己成為填窟窿那個人，當年拍《黑冰》《一江春水向東流》，製片人談的是20天，但是由於其他演員檔期問題。
陳道明在劇組待了三個月，沒有抱怨：我覺得這是職業道德，沒有多高尚，拿人錢財替人消災。你要尊重這個行業，這個行業才能尊重你。
有公司曾開出天價，邀請陳道明去參加綜藝，可是他拒絕了：那不合適我，我是愚弄觀眾。
可在那個商業化的浪潮中，陳道明還是感覺到很疲憊，他很討厭這些，他覺得自己適應不了這個時代，於是自己往邊緣人群走。
2010年，他在演完《唐山大地震》接受《南方週末》採訪的時候說道：
“當我離開這個行業的那天，可能三年五年以後，我會停止自己的工作，自己給自己放假，我退休了。我跟製片人朋友開玩笑，
我陳道明不做那天，就是跟影視這個行業一點關係都沒有了，我是徹底離開，絕不羞羞答答，你在任何活動上也見不到我。 ”
十年過去了，陳道明還在。
他還在演戲，可是他說，看到頒獎禮、紅毯走秀、袒胸露乳、緋聞炒作、博眼球會噁心，
所以不看報紙，不看電視，平時在家裡大部分時間用來讀書、寫字、聽音樂。
對現實頗感悲哀的他說自己看到了問題，卻改變不了。他選擇遠離人群，讓自己邊緣化。
我只是演員，別的交給你們。
05：李雪健
李雪健不參加綜藝節目，他年紀也大了，綜藝節目也不適合他，去綜藝也類似文化綜藝。
他上去就是給大家講講過去的往事，當年拍戲的事情。這麼多年來，李雪健反覆強調過一件事情：他對《橫空出世》的遺憾。
李雪健一談起這部電影就感到羞恥，他覺得自己對不起觀眾。他說，常年打仗的將軍應該是瘦的，但他那個時候卻是胖的。
李雪健說，即便二十年過去了，自己想起來的時候，卻經常睡不好覺。那會拍舞臺劇的時候，經常為了角色減肥20多斤。
那會《橫空出世》是成名以後拍的，上個角色要增肥，他就增肥了，可是為什麼增了肥，下一部戲就沒有想不到要減肥了呢。
這一次失誤，覺得良心過不去，他說：努力是很辛苦，不努力是很舒服，可是不快樂。
也那刻開始，他暗下決心，無論什麼年紀，什麼角色，能力有大小，能力有限，
他一定要盡全力，直到今天，李雪健還扛著身體，飾演好每一個角色。這才是真正的演員。
