《我們的歌3》再現“神作”，大張偉敢想敢做，居然用京韻大鼓魔改《夢醒時分》，太顛覆太意外了，甚至重新整理了很多人對音樂審美的固有認知。
有趣的是，汪蘇瀧無條件配合，“吃瓜群眾”全民段子手：原來，汪蘇瀧專門來幫大張偉圓夢，到底誰是前輩，有點傻傻分不清。
陳淑樺的《夢醒時分》堪稱華語樂壇的“情歌標杆”，無數次被翻唱。大張偉認為這首歌就是“答案之歌”，歌詞中的金句是難以逾越的經典。
“魅力有限”組合再次翻唱“至尊金曲”，難度有點大。沒想到，“音樂鬼才”大張偉太會玩了，汪蘇瀧爆笑總結：用魔法打敗物理攻擊。
剛開始，大張偉並不想改編，希望用原曲致敬經典。但是，呂方、周筆暢不約而同選擇抒情路線，大張偉只能另闢蹊徑，顛覆性魔改《夢醒時分》。
誰都沒想到，大張偉居然把曲藝元素融入情歌，讓聽眾沉浸式感受京韻大鼓的非凡魅力。汪蘇瀧無縫接梗：搭個臺子，我們一起說相聲。
開場部分，汪蘇瀧唯美蘇音，很甜很溫柔，好聽又抓耳，一開嗓就讓人沉醉。大張偉閃亮登場畫風突變，居然真的把京韻大鼓搬到了舞臺上，曲苑雜壇既視感撲面而來。
大張偉敲著鼓，打著快板，一開口，滿滿都是純正北京胡同的味道。《夢醒時分》版本太多了，抒情、流行、搖滾、rap，甚至還有寂寞版本，就是沒有聽說過相聲版。
大張偉敢想敢做，前所未有的創意有點嚇人，“至尊金曲”瞬間面目全非，遊戲人間的“音樂鬼才”，又一次讓大家長見識了。
不過，大張偉魔改經典，並非毫無章法。編曲中反覆借用《鐘鼓樓》的主旋律，巧妙搭配京韻大鼓，懷舊氛圍濃郁。復古電音disco又燃又噪，土到極致就是潮。
汪蘇瀧的和音也非常巧妙，流行和民俗形成鮮明反差。周筆暢的點評很有畫面感：汪蘇瀧的歌聲就像超市裡的收音機，北京胡同的市井生活，瞬間浮現在眼前。
其實，大張偉看似天馬行空，顛覆性魔改卻另有深意。原來，類似京韻大鼓這樣的曲藝元素，就是中國最早的民間流行音樂。
傳統文化是中國人的情懷，年輕音樂人卻經常忽視。大張偉希望打破固有認知，曲藝音樂也應該被重視。大張偉敢想敢做敢冒險，汪蘇瀧無條件配合，甚至鼓勵“大老師”放心去飛。
大張偉愧疚又幸福，當眾感謝汪蘇瀧給予了最大的自由度，如果沒有他，就不可能呈現極具個性的音樂作品。“吃瓜群眾”忍不住反問：你倆到底誰是前輩歌手。
