最近某位網紅歌手對黃梅戲的演繹火出圈了，這位網紅成為了眾矢之的，甚至兩央視都表明了自己的態度。《女駙馬》的唱段在中國幾乎達到了家喻戶曉的程度，黃梅戲作為地方劇種靠著這個唱段也被大家熟知。
很多支持者認為現在傳統戲曲都日漸沒落了，無論用什麼方式只要能夠讓大家重新燃起對戲曲的熱情，都是有積極意義的，今天我準備就這個問題說說自己的看法。
作為一個歷史領域的創作者，傳統戲曲在歷史的長河中是佔據非常重要位置的，古代人的娛樂生活遠遠沒有現代人豐富，各種戲曲的出現和流行為人們的生活添加了不一樣的色彩。作為一個東北人，我們拿二人轉舉例，二人轉的起源可以追溯到三百多年前，而明確的師承關係可以追溯到清朝嘉慶末年，由蓮花落演變而來，有濃郁的東北特色，無論是唱腔還是唱詞都符合東北人的欣賞習慣。
我爺爺小時候村裡是會來二人轉藝人演出的，即使是兵荒馬亂也依然有藝人以此為生。
而其他的戲曲形式傳承時間更久，比如崑曲發源於六百多年前，高腔甚至可以追溯到宋元時期。我當然不否認，最近傳統戲曲日漸沒落了，因為現代人適應了快節奏的娛樂方式，而要想完全的瞭解戲曲沒有一定時間的研究是不太可能的。因此，很多傳統戲曲從業者和行內人開始了創新和改革的道路，比如京劇非常著名的演員王珮瑜，
可是我堅持認為一點，搞改革創新需要的是行內人，而不是外行人。
傳統戲曲和唱歌是有非常大的區別的，依然用二人轉舉例子，二人轉有固定的唱腔和唱詞，有統一的身法標準，在這個框架內可以自由發揮，可是必須得守規矩的在這個框架內。我個人非常喜歡郭德綱的相聲，他的京劇和評劇唱得都很好，可是一旦唱二人轉總覺得味兒不對，終年研究各種曲藝形式的專業演員尚且如此，何況是普通人。
趙本山的趙家班成員改編了很多的二人轉唱段，甚至新創作了很多節目，可是所有的二人轉演員在唱傳統曲目的時候要求的都是正正經經，不能胡改亂編。
這是行內人的專業性和堅持原則決定的。
話說回來，很多人認為的某網紅改編的黃梅戲可以加強對黃梅戲的宣傳，那麼我在這裡問一句，有多少人看過她的演唱後會想要去找真正的黃梅戲唱段來聽來看呢？這個宣傳效果我非常懷疑。
郭德綱說過，你要想成為數學家，得知道123，要想成為翻譯家，得認識ABC，一個修鞋的說他能打破崑曲，憑什麼？
