春秋亭外風雨暴，

何處悲聲話寂寥。

隔簾只見一花轎，

想必是新婚渡鵲橋。

隨著近幾年的國潮風湧起，京劇又重新進入大眾的視線。

德雲社演員張雲雷在《國風美少年》這一節目中演唱了《鎖靈囊·春秋亭》中的一段，曲風婉轉悠揚，讓人們重新感受到了京劇的魅力。

張雲雷

而張雲雷演唱的程派青衣的唱法也是戲曲中一絕。

程派的青衣有女兒家的委婉，有少女的俏皮，更有女人的韻味。

一舉一動，一顰一笑，舉手投足間，便將戲中人物刻畫得栩栩如生。

到程派青衣第三代傳人張火丁，其表演更是傳神。

張火丁

既在戲裡，又在戲外

張火丁是著名京劇程派藝術家趙榮琛的關門弟子，程派的第三代傳承人。

1971年1月24日，張火丁出生于吉林省白城，由於對於京劇的酷愛，她在十五歲時就棄評改京，但滿懷壯志的她卻並沒有第一時間實現自己的志向。

她考了三次，都落選了。

趙榮琛

最後以自費生的身份才得以在天津戲曲學校的京劇科繼續求學。

連求學之路都如此幾經周折，更不要說求藝之路了。

她學習京劇時，已經15歲了，因為身體發育，嗓音條件也不是很好，又學過評書，所以她京劇學起來也非常困難。

她的師兄都曾說過她這是在難為自己，但是她還是不肯放棄，不管經歷多少磨難，心中的志向不能被泯滅，對京劇的熱愛不會被泯滅。

經過她不懈的努力和老師趙榮琛的幫助下，她還是硬生生地開拓出了一條她自己的道路，成為了人盡皆知的“角兒”。

張火丁是天生的戲曲演員，只要她扮上扮相站上臺子，整個人都散發著與私底下不同的魅力。

她的師父趙榮琛曾反覆強調過一句話：既在戲裡，又在戲外。

這是京劇人最要遵守的條例。

在臺上，身為戲中人，訴說戲中苦；在臺下，人為戲外人，要享戲外樂。

說戲之人，最忌諱的就是深陷其中，不能自拔。

電影《霸王別姬》中的程蝶衣不就是個例子麼？

一個是真虞姬，一個是假霸王，在那個不明是非的時代下，陰差陽錯間度過了那漫漫一生。

他們相互糾纏，互相羈絆，愛恨交加，難捨難分，最終也沒能完全屬於自己。

程蝶衣分不清戲裡戲外，看不透臺上臺下，看不清程蝶衣與虞姬，辨不明段小樓與西楚霸王，那麼多的苦難都熬過來了，卻沒能熬過自己心裡的那份苦難，最後落了個自刎的下場。

戲裡的美人虞姬死了，戲外的小豆子也死了。

但張火丁不同。

在臺上，她是《白蛇傳》中的白素貞，只求與相愛之人相守；是《嫦娥》中的月宮仙子，訴盡對愛人的思念；是《貴妃醉酒》中的傾城貴妃，看盡盛唐的繁華。

但是在臺下，她是張火丁，她只是她。

臺上的鏡花水月，都與臺下的張火丁無關。

在現實生活中，張火丁卻是那個除了演出會化妝以外，其他時候都不會細心粉黛的一個普通女人 。

許是這麼多年磨鍊出的性子，她總是給人一種內斂安靜的感覺。

在臺上，她唱腔婉轉，扮相華美，舉止優雅；在臺下，她也會因為面對眾多的提問而感到侷促，也會因為見到很多陌生的人而感到緊張，也會因為記者提出的拍照要求而淡淡說一句“我不喜歡照相”。

與所有普通女人一樣，一樣的羞澀，一樣的緊張，一樣的靦腆。

人們都說她是天生的青衣，無論何時，都是那樣恬靜文雅，語氣間盡顯溫婉，一句話說到結尾，還有一點停頓，她也是真正意義上做到了不以物喜，不以己悲。

甚至就算她成立了自己的工作室之後，也都將一干“俗事”交與師兄處理。

她的師兄是瞭解她的，不願意去理會那些形形色色的人或事，只想安靜地做自己該做的事。

就連中國戲曲學院教授、戲曲理論家傅謹都評論她說：

“張火丁可能是她的同門裡最懂得收斂與節制的一位了。而恰恰因為懂得“度”的把握與控制，她能夠舉重若輕、遊刃有餘地把程派唱腔裡那些前人未曾充分發掘出來的細微之處，展現在觀眾面前。”

她是從真正意義上做到了既在戲裡，又在戲外。

從一而終，堅守本心。

傅謹

愛端架子，會得罪人？

因為她這樣清冷的性子，自然也會引起一些人的不滿。

作為第三任程派青衣傳承人的她卻一直保持這種清冷的態度，不喜愛與外界接觸，不喜愛參加節目，於是她便成為這浮世中獨樹一幟的奇葩。

2007年，她名聲大噪，張火丁無疑成了眾多訪談節目炙手可熱的嘉賓。

有很多節目邀請她參加，但她都一一拒絕了，其中就包括“藝術人生”、“魯豫有約”等，甚至連春晚的邀請，她後來也不再去了。

她說那種晚會形式的活動，只表演一個小片段，還是不太適應，擔心自己演不好。

即使已經成為“名角兒”，對於戲曲，她還是保持著一顆虔誠敬畏的心。

別人日思夜想不斷渴求的機遇，對於張火丁來說，卻對此敬而遠之。

但是特立獨行、寵辱不驚的人，總會給人一種高高在上的感覺。

很多人都覺得她就是在端架子，畢竟在他們看來，揹負了這麼多譽名的她，怎麼可能還會做到這麼冷冷淡淡的樣子？

那一定就是愛端著架子，不願理會旁人，自以為高人一等罷了。

“因為這個性格，確實也得罪很多人，包括曾經培養過我的人。”

在說出這句話的時候，她的眼神充滿了無奈和淡漠。

但是她也堅定地認為，只要她的心是真的，技藝是踏實的，努力服務於觀眾，專心致力於京劇發揚，觀眾就會喜歡她。

人沒有辦法顧及到所有人的情緒，也沒有辦法永遠不傷害任何人。

於是張火丁也慢慢地看開了、想通了。

愛她的人無論如何都會愛她，不愛的人，做什麼都會產生誤解。

她只要做她自己就好。

人們愛她在臺上的翩翩舞姿、婉轉歌聲，她便為人們奉獻她的翩翩舞姿、婉轉歌聲；她愛自己在臺下的安靜溫婉、寵辱不驚，她便為自己展現她的安靜溫婉、寵辱不驚。

在每次演出結束後，獨自來到後臺默默卸妝的那個張火丁，那個卸下一層一層的粉黛露出清秀面容的張火丁，那個沉默不語從不嬉笑迎合的張火丁，一定是最逍遙、最自在的張火丁了。

鄭重前程

2006年在河南人民會堂，張火丁在演唱京劇《江姐》最後一幕“紅梅贊”一段時，突然咳嗽了幾聲，以至於有兩句唱腔沒有完整唱下來。

演出結束後，滿是愧疚的張火丁深深地向所有觀眾鞠了一躬，哽咽著說：

“我對不起大家！請求大家原諒！”

隨後，她招呼已經準備離場的樂隊回座，堅持要把沒有唱完整的“紅梅贊”重新再唱一遍。

當張火丁“補唱”完那段長達8分多鐘的“紅梅贊”後，觀眾全部起身站立，鼓掌聲持續了5分鐘之久。

張火丁沒有說一句話，再次向臺下深深地鞠了一躬，含淚退場。

演唱中失聲是戲劇演員最忌諱的事，張火丁的行為顯然是無法原諒自己，像犯了天大的錯誤一般，滿是愧疚地含淚向觀眾道歉，並且及時作出彌補。

自那以後，她更加努力地練習嗓子，以此為戒，再不容許發生那種事情。

那場失誤，於那些觀眾來說，只是一場意外；而於張火丁而言，那是一輩子的警鈴。

在她大火沒多久後，她又義無反顧地關閉工作室，轉身投入了教書育人的工作中。

可能是因為幾年的演出經歷讓她發現還是要先沉澱自己，細細鑽研京劇。

2008年，張火丁正式從一位名角兒成為了一位名師。

身份轉變之快，讓所有人都為之震驚。

很多人都不能理解為什麼，好不容易成為名角兒，不應該更加頻繁地演出以鞏固自己在戲迷中的地位嗎？

一般的發展形勢總是那樣，在好不容易爆紅之後，抓住這來之不易的機會，利用所有有利資源，傾盡所有精力展現自己，以獲得更高更好的聲譽。

更何況如今喜歡戲曲的人並不比從前多，懂戲曲並熱愛戲曲的人更是寥寥無幾。

在當下關口，無論如何，都應該竭盡全力挽留住觀眾的心才可以呀。

但是張火丁卻不那麼做，她沒有“抓住機會”，沒有“把握住時機”，彷彿這場爆紅只是她清淡日子裡一個小小的插曲，一場不經意觸到的幻境，彷彿這場幻境本不應該出現一樣。

她還是默默地過著自己的生活，人們都愛她戲裡的曲折迴腸，在戲外的日子她也同樣過得瀟灑自在。

她不願意將自己商業化，完全拘束在那一片天地裡，她能做的，就是給自己想要的生活。

況且現如今傳承國粹也是非常重要的事情，只有一代一代永遠的傳承下去了，京劇才不會死，京劇的韻味才能一直保留，才會有更多人瞭解並喜愛上京劇。

2010年一曲《荒山淚》唱罷，張火丁便開始了半唱戲半生活的狀態。

她會帶著女兒四處遊玩，教女兒讀書寫字，體會人間喜樂。

閒暇時也會繼續練功，繼續精進自己的技藝。

同時，為了滿足熱愛她的戲曲的火迷們，《程腔張韻——張火丁京劇經典唱段典藏》CD專輯也開始發行，裡面記錄了張火丁唱過的名曲名戲，以供世人觀賞學習。

不忘歸路

“繼承程派藝術是我堅持的道路，發展程派藝術是我始終不移的藝術追求”。

如今的張火丁已經是戲曲學院的教授了。

在擔任教師這十多年裡，張火丁的確初心不改，潛心鑽研程派藝術的同時躬身踐行師者之道，為學生授業解惑，力求讓學生們對程派藝術有更深的理解。

但是作為一名戲曲演員，雖然已經年愈50，她還是會堅持她的演出。

2020年1月17日，北京長安大戲院，張火丁第三次公演《霸王別姬》，與觀眾再續“舟水情緣”。

十年中，張火丁從舞臺走向講臺，是名角兒，也是賢妻；既為人師，亦為人母，身份不斷切換、疊加……十年世事浮沉，都不曾阻礙火丁前行的步履，她最終憑著執著的韌勁兒圓了自己的“虞姬夢”。

每一個動作、每一次回眸 ，每一次起舞，每一處勁頭兒、“尺寸”、“火候”無一不是經過這十年間在沒有觀眾的舞臺上深思熟慮、反覆錘鍊的結果。

張火丁的表演，靜如處子，動如脫兔，她可以精準地把握每一個角色的節奏，將角色現實化，讓觀眾身臨其境，如痴如醉。

一般而言，好聽的聲音講究潤滑、純淨，幽咽婉轉，柔中有剛。

但她卻恰恰相反，她的聲音“滑中帶澀”，她結合了自身嗓音條件與程派唱腔特點所作的融合。

不完全潤滑，有一股阻抗力，有一種澀勁，悶燈啞秋，別有一番韻味在其中。

只見她身量纖纖，用水袖在空中翻飛，在空中造就了動勢，行似柳拂風，靜如水中月，意境十分唯美。

張火丁的粉絲很多，有很多京劇程派戲迷都格外喜歡張火丁。

“什麼搖滾音樂會，相聲話劇百老匯，都比不上程派張韻。”

這是一位觀看過張火丁演出後的觀眾的肺腑之言。

張火丁在如今的京劇界絕對是一個現象級的存在。

不知道以前在京劇的鼎盛時期的角兒是怎樣的，但是如今只要張火丁一有風吹草動，梨園行就一片騷動。

因為她的表演，越來越多的年輕人也感受到了京劇的魅力，願意去了解京劇，願意花錢去看他們的演出，甚至在微博也專門為她開拓了張火丁超話方便火迷們進行討論交流。

時至今日，都有不少人在網上四處詢問她2021年的演出安排，以求一觀張火丁的絕美表演。

因為她的心性，再加上不可抗力的影響，近幾年她的演出很少，但每逢有她的演出，必定座無虛席，空前火熱，連票都要提前好幾個月就開始搶。

但是，她仍然一如往常，不驕不躁，兩耳不聞窗外事。

對此她也說:“我演戲要投入，如果不投入我唱不出來，我需要有一個相對不受打擾的環境，否則我靜不下來。”

在這個網路高速發達的時代，張火丁卻很罕見地連微信都沒有，她的避世之心可以想見。

她除了教導學生外，幾乎不與外界接觸，每天都痴迷在京劇藝術中。

那些各式各樣的商業活動，她也愈發地不願參加了。

左右逢源、八面玲瓏、如魚得水這些成語前加上一個“不”字才是張火丁的真性情，臺上的水袖身段，臺下的清冷避世，即便窮於筆墨仍難讓這位似乎並不適合當演員的梨園名角鮮活起來。

到如今，透過她這十多年孜孜不倦的教誨，也教匯出了一批優秀的學徒，將程派藝術很好地傳承了下去。

學生們在臺上展露身手，她便默默地做著幕後的工作，精益求精，依舊細心地指出學生們的錯失，依舊懷著感恩的心感謝觀眾的觀看。

雖然有幾次演出她都只是暫時的露面，但臺下的觀眾都還會因為她的到來而更加熱情高漲。

曾經的她像一個不諳世事的仙娥，如今歲已過半，她又有了女兒的陪伴，更添了一絲煙火氣，像是一個遊歷於人間的謫仙。

她從沒有想過要改變自己，不管是當初15歲放棄評書自費學習京劇，還是後來因自己的冷淡得罪了不少同門，亦或是後來平凡地做一個孩子的母親，她的心性從沒有因外人而改變過。

師門的擔憂沒有讓她改變，同行的暗諷沒有讓她改變，世人的唏噓也不會讓她改變。

世人都認她為天生的青衣，她卻用自己多彩轉折的一生告訴世人：她是張火丁，不怕得罪人的張火丁，獨一無二的張火丁，普普通通的張火丁。