【絕活看點】
一塊瓷土，燒製成潔白溫潤的雕塑；兩三篾刀，勾勒出人物、花卉等眾多鮮活形象。蘇獻忠，福建德化人，他潛心白瓷雕塑技藝30餘年，打破了白瓷題材的限制，讓白瓷走向更廣闊的天地。
走進德化白瓷技藝傳承人蘇獻忠（見圖，資料照片）的工作室，一張普通木桌、一塊瓷泥、兩三把尺寸不一的篾刀，這些便是蘇獻忠製作白瓷的主要工具和材料。只見他捧起泥稿，篾刀一勾一抹之間，手中的人物神態逐漸生動起來……
早在明代，德化白瓷便因那抹獨一無二的“白”而蜚聲世界。得天獨厚的優質高嶺土，加上當地匠人對技藝的雕琢，成就了德化瓷“白如玉、聲如磬、薄如紙”的美譽。
14歲那年，蘇獻忠第一次見到父親用白瓷製作的塑像，驚詫於一堆瓷土竟能變成如此潔白而溫潤的物件。自那以後，他便踏上了學習鑽研白瓷的道路。
不同於其他地區以器皿為主的白瓷，德化白瓷主攻人物雕塑。“這對製作技藝的要求更高。”蘇獻忠介紹，“製作過程的每一步不僅要考慮後期燒製會不會變形、開裂，更要追求塑像造型和氣質的完美。”
蘇獻忠有一絕。用瓷泥製紙，每張的厚度僅有0.2毫米，蘇獻忠能將幾百張瓷泥製成的“紙”挨個堆疊，燒製成張張分離而又完整統一的作品。“每疊加一層，都要考慮燒製時會不會變形和開裂。”蘇獻忠介紹。長期以來技法的嫻熟，已能讓他在短短一週內完成一件幾百張紙作品的製作，並一次燒製成型。
起泥稿、修工、制模、注漿、修坯、晾乾、上釉、燒製……整整72道工序，每一道工序都會影響最後成品的模樣。觀蘇獻忠制瓷，整個過程幾乎沒有一點聲音。30多年來，蘇獻忠沉浸在這份“靜”中，精心雕琢著技法……
作為第一步，起泥稿是最考驗手藝人功力和耐心的步驟。一堆泥土，經巧手撥弄，造像便初具形態。緊接著的修工是重頭戲，也是蘇獻忠的看家本領。“修工的效果直接影響成品塑像的形態與氣質。線條是否流暢、瓷質是否細膩，考驗著白瓷手藝人的功底。”蘇獻忠介紹。
在每件作品的修工階段，蘇獻忠會不分晝夜地坐在桌前，每天長達十幾個小時地重複幾個動作：貼土、勾勒、描摹。或湊近或站遠看，對著光反覆檢查，再貼土、勾勒、描摹……一件作品，有時他會修上一個月……待脫模後，還要再精修一遍。
泥稿之後便是入窯燒製。對於同一件泥稿而言，相差無幾的溫度會燒製出完全不同的色澤與形狀。為了燒出想要的效果，人們往往要經過成百上千次的試驗。而多年的經驗，讓蘇獻忠煉就一雙“火眼金睛”。他往往能準確判斷出一件瓷器最適宜的燒製條件。
在很多白瓷手藝人看來，不長的燒製時間，卻是焦灼而漫長的等待。蘇獻忠說，直到現在，每逢開窯的那一刻，他都難掩激動。
“如果燒不出想要的效果，就需要回過頭找原因，思考每一個步驟，再一遍遍重來。”最多的一次，蘇獻忠一年多都泡在一件作品上。
30多年來，蘇獻忠對於白瓷的熱愛始終未減半分。每創造一個作品，從靈感的迸發到爐火的燃起，蘇獻忠不斷突破傳統德化白瓷的題材，讓白瓷製作包羅永珍。熟悉他的人評價：“只要他想，就沒有他做不成的作品。”
如今，蘇獻忠更願意讓自己慢下來，在對白瓷技法極致追求的基礎上，更注重作品態度和語境的表達。“現階段，我想把德化陶瓷工藝中的傳統技藝，運用到現代藝術創作中去。”蘇獻忠說。
來源：人民日報
