華語T2（第二梯隊），早期音色清澈，黃家駒去世後倒嗓嚴重，轉入咽音，依舊具有A4高音。

黃貫中，這位Beyond的主音吉他手，實際上一直都唱的很好。在職業T2歌手之中也算很不錯的存在。早期有A4的硬頂真聲、中期有A4的強混轉弱混，雖然質量不是很高， 但已然夠用，以《我是歌手》時期的Live水準而言，已經超過了很多樂隊主唱水準。只是因為黃家駒的存在，導致黃貫中的演唱水準被人過於忽視。

黃貫中是1985年加入Beyond擔任吉他手，在1988年，成為了Beyond的主唱。是的，黃貫中擔任過一部分的歌曲主唱——《大地》。Beyond的第一首成名曲實際上就是由黃貫中唱紅的，1988年黃貫中演唱的《大地》獲得了當年的十大金曲，黃貫中是主唱，黃家駒是作曲人和和音。

在1988年的十大金曲頒獎典禮上，黃貫中第一次正式登臺，不再是吉他手，而是主唱。這一次的表演雖然很緊張，聲音都在抖，但是完成度還不錯。而且當時的黃貫中音色，的確是比黃家駒更為具有優勢的，發音點高掛，音色明亮、輕盈，充滿著少年感。

在1988年後，從《真的愛你》這首歌開始，黃貫中就主要集中於針對於Beyond的流行音樂風格編曲，而主唱的位置成為了黃家駒的專屬位置。一直到黃家駒在日本去世後，黃貫中才一直擔任剩下Beyond樂隊的主唱。

在1993-2005年，黃貫中的唱功狀態，不再走原本黃家駒時期的流行搖滾，而轉向不以旋律見長的型別搖滾。在唱法上，開始以傳統搖滾的力量感胸聲作為核心，伴隨著高喉位對於聲帶的眼中負荷，這造成了黃貫中的倒嗓，導致音色喑啞。黃貫中的高音部分，基本上以咽音來取代。總體唱法，是搖滾的粗線條。缺乏流行音樂的諸多技巧。

以下，簡單以音色、音域、腔體三方面來完成對黃貫中的唱功分析；

1：音色；

黃貫中的音色前後差異化巨大，音色差異的主要原因，就是黃家駒的逝世造成的。黃家駒的逝世，讓黃貫中的音樂型別發生重大改變，基於型別，黃貫中的唱法和音色就徹底推翻了重組。

本身Beyond在1985年之前的風格就是偏向硬核和文化搖滾方向，但是在後來的挫敗之中，黃家駒改變為了流行搖滾，流行搖滾讓Beyond迎來事業巔峰期。可是當流行搖滾的靈魂和絃黃家駒去世後，黃貫中再次回到了1985年之前的狀態：型別搖滾。

基於流行和搖滾的音樂型別，黃貫中的音色有兩種截然不同的表現：

1：《大地》：明亮的少年感，清澈、輕盈。正常的喉上關閉，發音點上掛聲線。

2：《罪》：渾濁、厚重、發音點波動、喉位較高、胸聲參與度拉滿。

這兩種型別，對應著不同的音色技巧。

早期，發音點上掛，標準的流行唱法。但對於流行搖滾而言，又不是全然以流行唱法作為核心，比如流行之中常用的聲帶邊緣化這種柔化聽覺，對於流行搖滾而言，實際上是不怎麼用的。因為流行搖滾也是具有著搖滾的基本要求：力量感。

聲帶邊緣化和假聲這種缺乏力量感和厚重情感載體的音色表現力，是不適合黃貫中的。所以，早期《大地》時，黃貫中的音色技巧如下：

1：胸聲漸強；早期並不具備較好的胸聲參與度，在《大地》之後來時進行的聲樂學習，完成了甲杓肌對於中低音的力量感和低音加持。

2：擠卡硬頂：《大地》時期Live的A4，基本上都是硬頂真聲，以高喉位作為代價。這對於他後期的倒嗓導致的音色喑啞問題是較大的伏筆。但是在《大地》之後，黃貫中應該是接受了一定的聲樂指導，完成了A4的部分混聲共鳴，具有了混音能力。

3：強混：黃貫中的強混質量，還是比較低的，金屬芯的維持更多的以喉下嚥音傾向為主，而常常又無法達到咽音的質量。但即使再低，也比真聲硬頂更好，更為護嗓。G4和A4的強混在Live之中表現力還不錯。

4：弱混：黃貫中的弱混音色，存在的期間很短，僅僅存在於1990年左右的幾段Live現場。後來轉入型別搖滾後，弱混已經不適合嘈雜的搖滾氛圍之中。是屬於流行音樂的唱法產物。

1993年之後的階段，黃貫中進入型別搖滾後，音色技巧就很少了，趨於固定表達了：

1：胸聲漸強：胸聲的參與度非常高，也是搖滾唱法的基本核心。因為需要更為厚重的音色來支撐搖滾的豐富情感和Live的可聽厚度。不論是架子鼓還是加了失真的電吉他，流行唱法都顯得過於羸弱一股子小家子氣，只有胸聲的加大，才具有音樂上的情感配合。這一點很多樂隊都是這樣。雖然不是很好聽，也存在胸聲過載的可能，但是無可厚非。

2：咽音：這是黃貫中倒嗓嚴重但依舊能唱的核心所在，黃貫中如今的G4-A4，基本都是以咽音為主。

如今，黃貫中的音色技巧，局勢胸聲和咽音兩種。充滿著滄桑和厚重感，尤其是他的胸聲，因為高喉位的問題一直沒有解決，所以黃貫中的音色存在較大的喑啞問題。聽上去讓人感覺很心疼。

2：音域；

黃貫中的音域：C3-F4-A4；

黃貫中的音區實際上並沒有增長和降低，這實際上並不是一個好訊息。因為，沒有降低代表著黃貫中的甲杓肌能力很好，而沒有增長代表著黃貫中並沒有完成聲帶閉合和聲帶壓縮、喉位對抗的開發，沒有完成拓寬自己音域的目的。這是比較可惜的點。

C3-A4之中，黃貫中的優勢區是F4之後的換聲點F#4-A4置換咽音的部分。劣勢區域就是F4之下了，因為過度的高喉位和胸聲過載，讓黃貫中的中低音質量損失較為嚴重。隱隱有刀郎的低音失真的喑啞割裂音色。

總體單音質量不高，一來是因為粵語的咬字比國語要難，二來是高喉位造成的閉口音吃力，聲線變窄。

總體上，黃貫中的音域能力可講的地方不多。但是技巧性匱乏，這導致了流行性水土不服，高音也可以唱，但是就是不怎麼好聽。細節的情感處理還是和黃家駒有較大差別，總體上音域的表達戰力上，黃貫中還是有一定的理論和認知匱乏。無可厚非，吉他手的能力並不在於唱功。如果將音樂視線放在編曲上，自然會感嘆他的魅力。

3：腔體；

黃貫中的腔體問題較大。主要集中於喉位對抗造成的倒嗓。

基於搖滾風格，所以對於普通流行音樂腔體要求並不適用於黃貫中。不論是腹腔支撐、胸腔真聲控制度黃貫中都有較大的空間。但這並不是最主要的問題——高喉位，才是黃貫中嗓音一直在下滑的原因；

從早期時，黃貫中的高喉位問題就比較明顯了，畢竟《大地》的A4，黃貫中唱的很短促，又是擠卡上去的。後續的強混A4，但是有一次長音維持，然後轉弱混。但更像曇花一現，之後依舊是點出高音為主。

這裡面的問題，就是在於黃貫中對於胸聲理解太固定了，中低音的胸聲過載頃刻較重，會造成發音點的波動，而一個好的高音是需要一定發音點上掛的共鳴支撐。而中低音的胸聲在高音是僅僅是一個維持金屬芯的點綴作用。但是黃貫中並沒有很好的理解這一點。在高音是依舊維持較高的胸聲拉扯，這對於高音高喉位的聲韌帶壓力很大。

但是從2005Beyond解散之後，黃貫中的單飛之旅之中，有聲樂老師給出了較好的方案——咽音。

黃貫中依舊是搖滾為核心的型別歌手，那麼力量感上他的年齡不可能去開拓強混。因為聲韌帶已經損傷嚴重。而咽音作為歐美搖滾歌手的一大護嗓唱法，可以滿足搖滾的音色、穿透力、聲壓、氛圍、情緒，同時可以護嗓。所以咽音成為了如今黃貫中的唱功最後底線。

基於咽音，黃貫中在倒嗓的情況之下，依舊可以完成A4的高音表達力。這還是比較強大的，起碼錶明他一直在進步，在學習。但，既然是咽音，必定要承受音色割裂、唱功同質化的情況。

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