笪重光《畫筌》言：“墨以破用而生韻，色以清用而無痕”這是關於中國畫創作中墨與色運用的至理名言。也是中國畫創作中用墨用色的技法理論。中國畫是筆、墨色、宣紙組合的藝術，筆為畫家創作的工具；墨色為影象呈現的顏色；宣紙為載體。筆帶墨色行走，關鍵在於畫家對宣紙特性的認識，和對筆的控制能力。在中國畫創作中。墨色反而只是呈現畫面的作用。但是不代表墨色的重要性就會低於筆與宣紙。反而可能還重要於筆和宣紙。因為，墨色在宣紙上的反應是畫面最終的效果。所以怎麼利用好墨色至關重要。
王也山水畫
評價畫家的藝術高度，基本都是從用筆談起，原因是筆是創作中的執行者。但是筆能力成像卻在於墨色，所以談用筆即為談用墨色。故而，一位優秀的畫家是建立在對筆墨的認知與運用之上的。所以中國畫強調的是筆墨關係。筆帶墨行走，是畫家在掌控懸著特性下而進行的運動，所以呈現的效果基本是依附於筆的靈動性和力量性。但是畫面需要的不僅是筆帶動的效果，還需要其他的輔助效果。這輔助效果的關鍵就在於畫家對墨與色的運用和認知。笪重光《畫筌》言：“墨以破用而生韻，色以清用而無痕”就是最高深的墨與色的認知與理解。
王也山水畫
“墨以破用而生韻”是中國畫創作中墨的運用，也叫“破墨法”。是畫家在畫畫過程中為了呈現一種意境效果採用的創作手段。有先施淡墨，再施濃墨；有先施濃墨，再施淡墨或水。使他們產生交融，而發生一種墨色變幻的唯美效果。這種用墨的方法是中國畫創作中非常重要的技巧。歷代大家都是把破墨法研究得格外透徹之人。因為中國畫的意境凝造，關鍵就在於墨的變化。
王也山水畫
“色以清用而無痕”中國畫是含蓄的，優雅的，莊嚴的，空靈的。這些心靈感受的效果都取決於畫面的成像。墨是中國畫的主基調色，所以很多時候都稱中國畫為水墨畫，但是不代表中國畫不設色彩。只是中國畫對色彩使用一直是謹慎的，輔助的。這與我們的文化有關。因為我們以含蓄為美，我們以空靈為雅。所以中國畫創作中用色多為輕點，就是重彩畫也是以清雅靚麗的配色來施加畫面，用色與色之間的對比與呼應來彰顯畫面的氣勢與雅韻。故而，看似畫中色彩豐富但是卻無因色而帶來的媚俗。只要畫家們弄清讀懂“墨以破用而生韻，色以清用而無痕”畫面即自成雅韻。
