《白日夢的構想圖》：文藝性滿載的故事，很難以忘懷的體驗

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前言

現如今GALGAME廠商謀求全年齡轉型似乎逐漸成為了流行趨勢，2021年6月開發了《牛頓與蘋果樹》《未來無線電和人工鴿》等人氣話題作品的Laplacian社，宣佈了他們以後將不再開發成人作品的訊息。像是開發了《野良與皇女與流浪貓之心》的TOKYOTOON推出了全年齡的《丸子和銀河龍》並備受好評，而大家非常熟悉的老牌廠商柚子社也成立了子品牌YUZUSOFTSOUR，在2021年8月末推出他們的首款全年齡向作品《PARQUET》，類似的例子還有很多限於篇幅這裡就不一一列舉出來了。

業界這樣的狀況或許會讓一些對“搞顏色”情有獨鍾的同學感到失望和不滿，但正所謂“冰凍三尺非一日之寒”，您必須認識到這不是由廠商的意願而是由市場本身所決定的，不去迎合和把握機會的話，就可能不得不面對非常嚴肅的生死存亡問題——日本黃油市場的多年不景氣並且目前也沒有扭轉頹勢的跡象，比如我的最愛之一、開發了《蒼之彼方的四重奏》的sprite雪碧社就經歷了倒閉與復活的反覆，擁有高人氣IP的廠商尚且如此掙扎，更別說那些體量更小的廠商了，因此我完全理解Laplacian社的發展策略，並對他們這種破釜沉舟的勇氣表示敬意。需要提醒您知悉的是，這次在Steam上推出的《白日夢的構想圖》官方中文版就已經變成了全年齡版本，並且沒有什麼謎之補丁的存在。

風格獨特的美術表現

《白日夢的構想圖》首先吸引我的是什麼？我想一定會是美術表現，只有看過畫風確定有眼緣之後，才會有深入瞭解作品的興趣，不然就直接PASS掉了。很明顯，本作是符合我審美的，但與其用“出類拔萃”倒不如用“風格獨特”來形容更為妥帖一些，是那種看過之後就讓人難以忘懷的型別。

（1）背景

見慣了各色美少女之後早已做到“心無雜念，萬事皆空”（？），因此相較於人物反而是背景會更加吸引我一些。霜降與ぺれっと兩位老師很好地完成了本作的背景繪製，整體上給人以非常清爽的感覺，特別像是我們習慣的那種小清新風景畫。特別是室外場景各種藍天白雲啊、深邃星空啊都傳遞著自由的氣息，會和沉重的主題形成明顯的反差。

而兩位老師對於室內場景的描繪也頗為不俗，最令我印象深刻的就是商場場景了，不管是近處的地板光照反射、稍遠處用於休憩的米色桌椅、更遠住店內昏暗的氛圍燈，而遍佈四周的綠植無疑讓人眼前一亮，讓色調變得豐富的同時也起到了很好的串聯作用。進行整幅構圖細節拉滿，不誇張猛一看甚至有照片的既視感，可以說是非常好地體現了畫師的功力。

（2）人物

人物方面由於劇情設定的原因，女主角都是各種白毛造型，當然各個CASE劇本中的區分度還是有的，我個人最喜歡的還是波多野凜的造型，儘管我不是白髮控但依然會覺得很驚豔。

而男主角本體一幅苦情大叔模樣，會稍稍有些齣戲但還好露臉不多。而各個CASE劇本下的男主角形象會好上一些，不管是金髮帥哥威廉·莎士比亞、中學生正太飴井康奈都還算周正，而另一位的外聘教師有島芳就同樣是45歲的頹唐年紀，讓人深度懷疑製作組是不是隱藏著大叔控（誤）。

當然本作對於次要角色及各種路人的描繪就比較一般了，女性那邊會好一些本身也沒幾個登場，但男性那邊就有點奇形怪狀各種殭屍臉、面具臉讓人忍不住想吐槽。特別是這些人和主角們站在一起同框時還會存在一丟丟的畫風差異，這稍微有點出戲不過只要您沒有強迫症，那麼影響也不大。我想這大概也是在專案策劃過程中，基於投入產出比、合理分工等方面考量後做出的理性選擇，畢竟資金也好、開發週期也好都很有限而市場狀況又不是那麼理想，也算是情有可原。

文藝氣息滿載的劇本

劇本構成上，《白日夢的構想圖》共有CASE0-3共4個劇本，其中CASE0是男主角海鬥、女主角世凪所身處的現實世界，設定在未來科技的背景下。男主角海鬥記憶全無、女主角世凪則像一個懵懵懂懂的人偶，隨著劇情的深入玩家們才會逐漸瞭解到背後的緣由。

而CASE1-3則是夢境，也是我們在《白日夢的構想圖》中絕大部分時間所體驗的主要內容，不過CASE1-3的劇本順序上並不固定而是採用了隨機的形式，比如我是先體驗了威爾和奧莉薇婭的故事，接著是飴井康奈和桃之內李的故事，而最後才是有島芳和波多野凜的故事，因此我按照自己的順序來分別聊聊。

（1）威爾和奧莉薇婭

年輕的金髮帥哥威爾有一個劇作家的夢，但現實是他只能和眼盲的老爹一起守著小酒館。某一天因為意外成為了女演員奧莉薇婭的“奴隸”，沒想到奧莉薇婭居然讀過威爾之前的劇本並且很認可他的才華。在奧莉薇婭的威脅式（？）鼓勵下，威爾寫出了很多經典的劇本，《仲夏夜之夢》《哈姆雷特》——沒錯威爾就是我們所熟知的威廉·莎士比亞。

在這個過程中，威爾和奧莉薇婭逐漸萌生了愛的火花。只是盤桓在兩人之間的障礙是巨大的，劇團能夠存活離不開斯賓瑟這個貴族的支援，斯賓瑟和奧莉薇婭有著不清不楚的關係，而奧莉薇婭本人具有強烈的自我意志，願意為了“女演員”身份而放棄一切...

（2）飴井康奈和桃之內李

某一天，實習老師桃之內李來到逃課中學生飴井康奈的家中進行家訪，在關於去不去學校的漫長拉扯中，桃之內李表現出了讓人意外的鍥而不捨。奇怪的“獵人”梓姬成為了兩人間的催化劑，在這個過程中桃之內李瞭解到房車裡的康奈是想要追尋遠去的母親的道路，修好房車、成為攝影師，桃之內李選擇去支援這份夢想，而兩顆心得距離也在共處中迅速拉近。

（3）有島芳與波多野凜

45歲的外聘國文老師有島芳顯然陷入了中年危機當中，和妻子的關係不冷不熱每天也沒什麼交流，自己上上課每天平平淡淡的生活中。他曾經打算成為一個小說家，但由於和前輩波多野秋房實力上的差距最終還是放棄了夢想。只是某一天他在大學教授的葬禮上碰到了前輩的女兒波多野凜，一交流波多野凜居然是自己的學生這讓有島芳很在意。隨後兩個人在圖書館等等各種場合會經常的偶遇，在波多野凜的鼓勵下有島芳開始了再度寫作的嘗試。只是和學生的戀情、對妻子的背叛都在道德上讓有島芳感到壓力巨大。

《白日夢的構想圖》的劇本體驗下來會給我非常強烈的泉鏡花小說感覺，被孤寂生活淹沒的兩人、滿身泥淖的兩人在命運般的一瞬間相愛，然而這愛情又是短暫脆弱的，如曇花般綻放得動人心魄卻又悄然逝去。

故事分量足觀感複雜

如果一句句聽語音，那麼《白日夢的構想圖》的劇情長度將會超過了30個小時，可以說是分量十足的。除了CASE1-3外，穿插在其間的CASE0長度也非常足夠，並且某種程度上來說最後CASE0的揭秘部分才是劇情的重點。不過CASE0中會有很多重複的場景和段落，比如我就看了三遍同樣的天空景緻，說了三遍同樣的“還好”，還好Laplacian社算是貼心的在第二遍時就將我們看過的橋段給標灰，要不然真的不容易區分。

不過實話實說，我個人對於《白日夢的構想圖》劇本的觀感是有些複雜的，主要是最近純愛的GALGAME玩得比較多思維沒轉換過來，就不太能接受如現實一般黑暗面的展現，哪怕知道這是在夢境都依然會心情沉重。

相對來說，飴井康奈和桃之內李會輕鬆一些，會有青春物語的鮮活美感，雖有小小的遺憾——基本確立關係的兩人又馬上迎來了分別，但這次分別是為了更好的邁向幸福結局，也算是比較圓滿而美好了。

但另外兩個CASE劇本就不是這麼輕鬆了，有島芳大叔本身是有妻子並且結婚多年，妻子年輕時也是個美人，雖然現在兩人的關係冷淡而扭曲，但在一般人的道德觀念中既然沒有離婚就應該忠誠於婚姻，因此他和波多野凜之間的相互靠近就充滿了背德感。這對於連男/女朋友都沒有的阿宅們來說等級有點太高、接受起來會比較困難。不可否認這樣的設定拔高了文學性，但也有點“曲高和寡”的意味。

至於威爾和奧莉薇婭的故事則是全篇最灰暗的劇本，作者對於文藝復興時期女性地位的描述是比較符合史實的，當時女性地位雖然有一定程度的抬頭但中世紀以來保守主義觀念依然是主流，這就不難理解奧莉薇婭對於劇團對於“女演員”身份的在意與執著。只是理解歸理解，但這同樣是文學性、藝術性和受眾接受能力存在差距的問題，特別是劇本中對於奧莉薇婭如浮萍似命運的刻畫、不得不依附於斯賓瑟的刻畫，真的讓人既心痛又無奈。畢竟人類對於美好的追求是共同的，而越是美好的事物就會越希望其能自始至終完美無暇。

當然客觀來說，CASE1-3的劇本還是比較出色的，不過也正是這份出色在一定程度上讓CASE0的真相揭露部分有些黯然，畢竟都在可預計的框架範圍內，而為了表現男女主角之間的感情所進行了大量鋪墊也顯得有一些冗長，不過融入了科幻元素、階層元素還是比較有意思的。

結語

《白日夢的構想圖》是那種氣質很獨特的作品，在批評空間裡的高得點足以證明本作的優秀。體驗起來夢境世界劇本的感染力很強，讓人忍不住代入共情、揪心於虛幻的愛恨糾葛，而最後現實世界的大段展開也算是解開了玩家心中的疑惑，並劃上了相對圓滿的句號。需要再次強調的是，誠然悲劇會更深刻但也並不是每一個人的接受，畢竟大家對於GALGAME的情感需求是千差萬別的，這也意味著本作並不像是純愛、廢萌類作品那樣具有很寬廣的受眾面。因此需要您在開始前仔細評估一下自己的心理狀態能否接受這種情感上的波折，考慮一下本作是否適合您。