自古以來，江南以其美麗富饒的水鄉景象而受到文人墨客們的青睞，他們不吝用最美好的語言來讚美江南。從白居易“江南好，風景舊曾諳”的留戀，到韋莊“人人盡說江南好，遊人只合江南老”的悵惘；從陸凱“江南無所有，聊贈一枝春”的含蓄宛轉，到張養浩“愛殺江南”的直抒胸臆，無不透露著對江南這塊土地的摯愛。蘇滄桑生於江南，長於江南，熱愛江南，受江南水土之滋養，得江南草木之精華，承江南山水之靈氣。所以她的散文也“很江南”，被人稱為“江南散文名家”。
翻讀蘇滄桑散文集《紙上》，能夠感受到濃濃的江南韻味和江南情懷。書中的七篇散文，讓我們領略了南方特有的風物人情、手藝行當。桑蠶絲綢、傳統造紙、民間戲班、茶農生活、養蜂人家、古法陳釀、西湖船孃，這些或漸漸遠去、或日趨式微、或鮮為人知、或缺乏關注的行業、手藝，在她的筆下，得到生動呈現。她以女性特有的敏感、細緻入微的觀察、細膩生動的描寫，把這些行業、手藝的點點滴滴寫得纖毫畢現。養蠶業是江浙一帶的傳統產業，猶記兒時，幾乎家家都養蠶繅絲，補貼家用。而現在，已很難見到養蠶人家了。在《春蠶記》裡，我們看到了一條蠶，從放大鏡下才能看清的幼小的蟻蠶，到長大成熟吐絲結繭的全過程，看到了它在不同階段可愛的模樣，體會到了養蠶的樂趣和辛苦。《紙上》讓我們見識了一種“會呼吸的紙”——元書紙。元書紙是富陽竹紙的精品，是富陽傳統手工製紙品的代表。富陽竹紙纖維密實、薄如蟬翼、柔如紡綢，易著墨不滲染，耐久藏無蟲蛀，微含竹子清香，被譽為“紙中君子”，成為文人墨客的最愛。在《跟著戲班去流浪》裡，我們與村裡的鄉親們一起欣賞了越劇《藕斷絲連》《雙龍太子》《雪地打碗》，甚至還跟作者一起過了一把“小生”癮。此外，我們還跟隨作者品嚐了茶香、酒醇、蜜甜（《與茶》《冬釀》《牧蜂圖》），欣賞了西湖風光（《船孃》）。這一路讀下來，如行山陰道上，山川自相映發，令人應接不暇。
作者的寫作，顯然不止於向我們展示江南風情和這些傳統行業的詩意之美——雖然這也是其中應有之義；作者的意圖，更在於突顯隱身於這些行業背後的人——那些普通人，那些勞動者，讓他們走到臺前，走到聚光燈下。讓他們勞動的艱辛，他們對傳統文化的執著，為世人所知。他們是作者著力書寫、謳歌的主人。比如，作為富陽元書紙古法造紙第十三代傳人，朱中華的願望就是造出世界上最好的紙，讓紙上的生命留存上千年，這個願望的背後隱含的卻是無盡的艱難。《跟著戲班去流浪》裡的那些民間藝人，出於對越劇的熱愛，過著流浪奔波的生活，表面看來自由浪漫、開開心心，“可短短几天，我便明瞭戲班生活的本質絕非原先想象的那麼美好，而是極度的勞心勞力，甚至厭倦”。還有養蜂人的生活，每天都充滿了艱辛甚至危險。作者追逐的養蜂人，是一個年屆七十的詩人。他將養蜂遭遇的艱辛，都幻化成生活的詩篇。即便是常年徜徉在湖光山色間的船孃，也有著各自的種種煩惱。作者的筆觸，並沒有停留在展現“山水之美、風物之美”，而是致力於歌頌“勞動之美、人民之美”。
值得一提的是，這些作品是作者用了三年多時間，“踩著泥濘，冒著嚴寒，頂著霧霾，忍著病痛”，走進鄉村劇團、手工紙坊、茶農之家，“深入‘他們’的生活現場，和‘他們’一起撈紙、唱戲、採茶、養蜂、育蠶、釀酒、搖船”，透過深入觀察、體驗、感受而得來的。這種嚴謹的寫作作風，在散文寫作中並不多見。作者力求表現這些藝人的真實日常，因此她實地走訪、仔細觀察、融入生活。換言之，這些作品的內容、感情都是從生活中來的，是真實可信的，而不是閉門造車憑空想象出來的，更不是隨心所欲虛構出來的。《紙上》說明，好的散文作家是熱愛生活、擁抱生活、拒絕虛假、拒絕虛偽的。（徐可）
