2021年即將過去，今年在電影院半歇業狀態下，流媒體大放異彩，網飛出品了風靡全球的劇集《魷魚遊戲》，華納聯手HBO，將所有院線電影上映時間和流媒體同步，導致票房成績下滑，飽受導演和演員的抨擊。疫情時代，依舊有電影重新整理著票房紀錄，長津湖登頂國內票房第一，蜘蛛俠問鼎全球票房年冠，電影市場似乎有復甦的跡象。
影狂人將從一年來看過的電影中，選擇10部較為出色的電影，作為年度十佳向列位看官推薦，它們分別是：①米家大戰機器人②雄獅少年③怒火重案④小人物⑤長津湖⑥國王理查德⑦倒數時刻⑧芬奇⑨沙丘⑩濁水漂流
能把動畫電影拍好的都不簡單，既要通俗易懂，小朋友能接受，又要多放幾層思想進去，耐人尋味，大朋友不無聊。一中一外，兩部動畫電影很巧合的都是講述的“鹹魚逆襲”這一主題。
《米家大戰機器人》核心是米切爾一家幾個家庭成員之間的關係，雖然在子女小時候一家人親密無間，但是等孩子們長大後，卻相互不理解。大部分時間，大家雖然坐在同一個桌子上吃飯，但都各自看著電腦/手機/平板的螢幕，臉上發著“可怕的綠光”，簡直就是現實親子關係的神還原。為了重新找回舊時的親密時光，以女兒考上大學為契機，一家人開著老爺車，開啟了原本以為枯燥乏味的公路之旅。
由於科幻元素的加入，讓這一趟旅行充滿了驚險刺激，結局還算大團圓，父女關係修復如初，反派被打倒，米切爾一家拯救了世界。一路上一家人過關斬將，先是讓兩個故障的機器人成為了嚮導，說出了拯救世界的方法。
電影從離開家開始的旅程，在抵達大學時結束，原本相互不理解的一家人又變得其樂融融了。其實A.I.反叛人類的情節更像是一種寓言，在人生旅途中，不能總是依靠“世界末日即將來臨”之類的外部壓力，才能讓一家人的心靠得更近。如果你和家人的關係越來越平淡了，不妨來一場冒險的公路之旅，說不定還能順便拯救一下地球。
觀看《雄獅少年》的過程中，讓人既開心又感動，作為一部難得的用動漫反映“打工人”“留守兒童”這種現實主義題材的作品，本身就有一種矛盾的美。
成就夢想的永遠是粗礪的生活。故事從中段才算是真正開始。前面女俠送獅頭、高人引薦名師、三人舞獅小隊組隊成功，各種關卡簡直都是主角劇本，不要太順利。直到男主的父親在建築工地出事回家，這段劇情才真正開啟了本片最核心的閃光點——真實的生活。
為了照顧臥床不起的父親，男主暫時放棄了舞獅的夢想，外出打工養家。他去過工地、送過外賣、賣過苦力，他永遠都缺錢，為了給父親治病，不知道什麼時候才能賺夠錢。但是他還是執著堅持著自己舞獅的夢想，在工地宿舍的天台上，艱苦地訓練著。當他要放棄的時候，是女俠對失去夢想的遺憾，是師父重拾夢想的堅持，是心中不願意永遠沉淪的掙扎，是心中雄獅的怒吼，喚醒了他。
當比賽的最後一刻，面對不可能完成的目標時，男主身披英雄花，化身為一隻真正的雄獅，無所畏懼地跳向了那根告誡舞獅人“一山還有一山高”的擎天柱。
硬漢動作電影永遠是商業片市場的硬通貨，《怒火·重案》和《小人物》中，主角面對命運的玩弄，都有一種抑制不住的憤怒噴薄而出。
《怒火·重案》講了一個很老套的故事，為了破案，霆鋒用刑訊逼供殺死了嫌犯。原本的上司和隊友沒有支援他們，坐牢出獄後的幾人為了復仇，先後殺死了舊案的綁匪和富豪。為了幹一票大的，幾人終究是窮途末路，被警方擊殺。霆鋒最後說道：我可以認輸，但是我不認命。瀟灑後仰，被鋼筋穿胸而亡。
甄子丹擔任動作指導，拉來謝霆鋒，貢獻了一場巔峰動作戲。在槍戰追逐結束後，兩人進入裝修中的教堂。第一局是警棍對雙匕首，一寸短一寸險，很明顯這一局霆鋒的優勢還是比較大的。不愧是熟練掌握刀法的刀手，讓甄子丹渾身是傷。第二局是貼身肉搏，雖然霆鋒的身體素質挺強悍，但可惜子丹的格鬥技法更純熟，地板鎖技、靈活的身法，都讓霆鋒招架不住。第三局是鐵錘對鋼管，霆鋒的鐵錘勢大力沉，打的子丹節節敗退，不得不依靠腳手架來躲閃。第四局是鋼琴對神像，這兩人從戲裡鬥到戲外，電影MV還上演了一場電吉他和鋼琴的對決。
《小人物》作為新晉的動作爽片，情節十分簡單粗暴。從軍隊特殊部門退役後的老哈成為了一間工廠的合夥人，每週都是重複無聊的生活。起床、倒垃圾、早餐、公交通勤上班、摸魚、下班睡覺，周復一週，隱藏在體內的特種兵之血已快徹底遺忘。就在此時，一連串的意外讓他從小人物的狀態中甦醒，和俄羅斯黑幫開始了一場不死不休的殺戮。
本片動作設計乾淨利落，經常是一人同時單挑幾人，還給來了一個一狙擊槍放倒三個人。拳、匕首、槍、廚房的廚具、工廠的鋼筋等等，手邊的物件，隨手一拿就是武器。這樣的動作爽片還可以再來一打。
傳記電影是頒獎季的熱門選手，很多影帝影后都是因飾演名人而脫穎而出。《國王理查德》和《倒數時刻》沒有按照慣常的套路來拍，都聚焦了成功人士在成功之前都經歷了哪些失敗，是怎樣的磨難和困頓，才練就了這部天才般的人物和經典的作品。
《國王理查德》和摔跤的爸爸一樣，電影講述了一位出身低微的黑人父親，為了讓自己的女兒們擺脫平民窟的糟糕環境。強迫他們努力學習、刻苦訓練，即使在下雨天也不放鬆。在他的深謀遠慮之下，配合著超強的執行力，大小威廉姆斯姐妹成為了網壇巨星，職業生涯幾乎包攬女雙比賽冠軍。
這部傳記電影沒有去展示明星運動員是多麼地光鮮亮麗，而是給每一位觀眾都上了一課。即使你有大小威姐妹這般的天賦，如果沒有一個促人奮進的環境，和日復一日艱苦的訓練，天才也會淪落為普通人。正所謂人人都可以擁有夢想，但並不是每個人都有機會去實現它。或許憑藉此片，威爾·史密斯有機會問鼎奧斯卡。
《倒數時刻》是一部音樂傳記片，聚焦於一位去世於成名前夕的音樂人。片中的主角反覆強調自己三十而未立，一邊兼職，一邊寫劇本，總也看不到曙光，在事業上感受到深深地迷茫。其實這也何嘗不是無數在大城市打拼的年輕人的迷茫。
同時，也是對青春一去不返的焦慮。30歲前還是boy，30歲後就是uncle了。當得知自己的作品雖然足夠優秀，但是仍然沒有機會被搬上舞臺時，主角十分絕望，衝到自己好友的辦公室，求他給自己介紹工作。但當他聽到自己這位好友染病，僅僅只有一年的時間時，頓悟自己30歲沒成功，也不算太晚。沒有必要給自己設限，什麼時候都不算晚。
科幻電影天生適合大銀幕，驚天動地的災難、動人心魄的美景、奇思妙想的科技、緊張刺激的場面，這些都在科幻電影裡面可以看到。
很多人都是為了看“甜茶”提莫西·查拉梅在《沙丘》中的盛世美顏而來，片中各種特寫加制服誘惑，女性觀眾應該會很滿足了。邦女郎麗貝卡·弗格森是姐妹會成員，既有真言師的身份，還是一位訓練有素的戰士。“毀滅者”戴夫·巴蒂斯塔、“滅霸”喬什·布洛林、“海王”傑森·莫瑪，漫威DC一鍋燉。特別出演的張震，還和甜茶說了幾句普通話，甜茶一臉懵的用普通話回應：你說什麼，我不懂。
沙丘不是一部傳統意義上的科幻大片。他的反型別之處在於，本應該大拍特拍的星球保衛戰，簡單幾個炸彈就結束了；作為絕對主角的沙蟲，大多數時候也是神龍見首不見尾；冷兵器戰鬥也拍得比較隨意，巷戰和室內打鬥居多，大場面較少。但是渲染科幻氛圍的一些情節又拍得挺到位，造型獨特的蜻蜓式直升機、浮空跟隨人的小夜燈、香料船和牽引船等等，細節滿滿。
《芬奇》作為一部科幻電影，並沒有表現什麼大場面和高科技，也沒有驚人的腦洞，有點像是一部公路片。由於同行的夥伴變成了狗和機器人，演繹出了新意。它用科幻片的外殼包裹著父子親情和成長的樂趣，即使有一天世界末日來臨，只要你在親人身邊，又有什麼關係呢？
