由高群書監製，韓博文執導，王翎霽擔任總製片人，鄭愷、張國立、林峰、種丹妮等人主演的懸疑刑偵大劇《也平凡》正在東方衛視、百視TV熱播。
由一場連環殺人案切入，牽扯出27年前的一出舊案。該劇目前全國網同時段連續多日收視第一，收視份額破3.1。藉此機會，記者採訪了該劇監製、著名導演高群書。
《也平凡》海報
製片人王翎霽入行多年，推出了《激浪青春》《探靈檔案》《也平凡》《超越》等多部影視作品。
專訪正文
《也平凡》是您作為製片人製作的第一部電視劇，而且還是一部動作懸疑犯罪影視劇，當初是怎樣的契機讓您想要做這個題材電視劇的呢？
王翎霽：我個人一直比較喜歡懸疑犯罪題材，也希望有機會做一部這種型別的片子。這部作品對於我來說有兩個挑戰，因為在《也平凡》之前做的都是電影，並且大多是青春愛情、驚悚、運動喜劇這種題材，雖然裡面也有懸疑或犯罪元素，但是完完全全的懸疑犯罪題材的作品，對我來說是很新的嘗試和挑戰。《也平凡》包涵了犯罪、懸疑、刑偵、動作等等元素，題材上是反套路懸疑，劇情上是倒推式破案，慢慢看下去會很精彩。
根據您的經驗，電影製片和電視劇製片之間有什麼區別嗎？
王翎霽：因為電影和電視劇從性質、時間、成本等方方面面都不同，所以電影和電視劇的製片工作也截然不同。電視劇由於片長、場景、每天的拍攝量都很多，所以很多工作都是跟著外聯製片的場景節奏走的，而電影更加註重細節上的東西，美術、視效、攝影等方方面面，觀眾也更注重細節和視聽感受，但凡有一點瑕疵，都會展漏無疑。從最簡單的角度講，幾個月的時間完成一部幾十集的電視劇和完成一部電影，工作的重點當然很不一樣。所以，拍攝階段電視劇的製片就會非常辛苦，每天的工作量要比電影大很多。另外電影是市場經濟to C的，而電視劇是to B的。所以，後期營銷上製片的工作電影又是大於電視劇的。
中國刑警形象：在實踐和生活中積累
在西方偵探文學中，有許多神探形象，比如福爾摩斯，波洛等等，但國內似乎始終沒有創造出如此廣為人知的神探形象。說到這一點，“首先，中國大作家不願意去寫這種（犯罪懸疑的）東西。年輕作家有寫偵探小說的，但他們沒建立起一個大家都能接受的、人所共知的、能某種程度代表中國文化形象的‘偵探’角色。像紫金陳、雷米，他們寫得很好，但他們的寫作是受國外偵探小說影響，寫的其實不是那麼本土的東西。”
高群書坦言，“我一直不太喜歡我們的犯罪懸疑劇裡大談心理分析，其中有些作品做的、寫的基本上邏輯自洽，可能觀眾覺得還不錯，看看熱鬧，但大量作品說實話，我看不下去，很多警察也覺得太可笑了。因為第一，中國沒有這樣的偵探，第二它不符合中國國情。”
《西風烈》劇照
當下的創作：“你得寫好警察”
不同於《中國大案錄》《命案十三宗》那個時代，如今的犯罪懸疑題材，受到更多審查的規範和限制。對於新的創作環境，高群書坦言：“你得寫好警察。”
“社會需要善良正義，而這些力量得不到呼應或弘揚時，可能就會變得薄弱。但我們透過影視劇去弘揚的時候，沒辦法讓大家心裡感受到溫暖，那就沒意思了。好萊塢人家大量的也是以光明為主的主流作品啊。只是我們的問題在於，缺少有可看性、有感染力的主流作品。很多犯罪題材，大家願意寫陰暗的東西，根本原因是都想寫壞人怎麼壞。好人不好寫，你要把好人寫得有吸引力，讓人信服，還不覺得假；要發現生活中的善良、好意、美好，然後用大家能接受和感動的方式形成作品，這很不容易。”
當犯罪懸疑題材要講究真實性時，就涉及現實主義創作的尺度把握。高群書認為，這個把握沒法靠技術處理，“這種把握只和創作者的感受、創作者如何看待問題有關，所以創作者得修煉自己，把社會批判性的東西所謂的‘拿捏準確’，還是和作者本身的三觀有關係。創作者本身三觀歪了，這種社會批判的東西就容易片面，或者走到一個極端。為什麼好多主旋律作品‘偉光正’‘假大空’，因為創作者自己不相信，他就用一種表面正確，來掩蓋他自己的不相信。”
高群書表示，自己特別喜歡去採訪那些模範人物，“比如張桂梅、崔道植，他們人生都非常精彩，每個人都非常有個性，對外新聞宣傳裡，他們那麼‘偉光正’，但你面對他們和他們的家庭時，那都是活生生的非常有人情味的人，比如鮮活的幽默，生活中的質樸，都非常動人。但很多創作者，沒把這些東西表現出來，其實說到底還是沒把握人的‘真實性’，真實就會有魅力。”
