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《唐詩三百首·一詩一畫》
作者：郝雪山
定價：98.00元
出版社：山西教育出版社
文｜張凡
一首詩可以在一百年、兩百年，甚至上千年後被一讀再讀，並且激起人們心中無盡的感慨。
一幅畫可以被成百人、上千人，乃至無數子孫後代反來覆去欣賞，而且藏之存之代代傳之。
其因何在？正因為自古及今，對詩情畫意的追尋正是人們對美好生活的嚮往和追求。這裡有一種文化的傳承，有一種藝術的力量，在共同起著作用。找到這把金鑰，開啟通往文明的大門，是一代代文化人的使命所在。
唐詩三百首之一詩一畫，正是畫家郝雪山在追求美的歷程中，為自己選擇的最富挑戰性的作品之一。在浩如煙海的中華文化寶藏中，如果說有一座最高峰的話，《唐詩三百首》毫無疑問就是珠穆郎瑪峰。選擇用國畫這樣同樣的古老的中國藝術的表達方式，去表現唐詩中的畫境、畫意，既是一種致敬，也是一種考驗。從幼稚童子到耄耋老人，這都是最快炙人口的詩歌；從東方到西方，這都是人們熟知的文化意象，正因為熟悉，反而最為困難。
這注定是一條艱辛的路，道阻且長。雪山自幼學畫，歷三十多年而不輟，其間遍遊名山大川，參訪名師高友，採百家之長而成一家之筆，近年來隱居晉祠，唯以觀荷賞雪，拍月追鳥為樂。山川草木，故壘新城，時常見於筆端。我揣摸他之初心，獨樂樂，與眾樂，孰樂？子曰：不若與眾。
在雪山的畫中，你可以看到這種想象與凝固的對立，也可以看到想象與凝固的融合。筆底有四時，畫中有體悟。這種體悟古人稱之為性靈，那是人與人，人與自然的凝視與對話，那是靈魂與靈感的契合。要打通二者之間的界限，不會比打通任督二脈更容易。但是雪山敢於選擇這條“蜀道”，他持續數年攀登這座高峰，並記錄過程中的種種經歷。翻閱畫冊時你會知道這並不容易，自然有風光秀麗的時候，但也有狂風暴雨的瞬間，山窮水復疑無路，柳暗花明又一村，在熟悉與陌生之間，在歷史與現實之中，虛幻與寫實重逢，人物與山水融合。一畫一世界，一詩一菩提。
“縱浪大化中，不喜亦不懼。”美來自自然，來自歷史，來自觀察，來自想象，來自於一個畫家持之以恆的堅持。有一天清晨，雪山發了一幅桃花畫，上錄詩云：“春風細雨到山窗，卻寫桃花似豔妝；自笑老來閒不得，也須拈弄過時光。” 他的點評是：文，書，畫，不過都是通向心境的橋樑。心若無境，橋有何用；橋若不堅，境緣何求。
他已經悟到了自己境，他用自己的筆表達了這種心境。
這個時代的審美曾經出現了巨大的偏差，在慣於粗陋的世界裡應該有更多的人來創造新的審美，並使我們的傳統得以繼續生長，使我們的青綠世界裡有更多的生意。
如果你也是一位美的追求者，請開啟這本書，慢慢的讀。
當黎明破曉時分。
