如今詩壇，是寫詩的多過讀詩的，這不是什麼好現象。
要當一名合格的詩人，你必須先是一名合格的讀者，先學會讀詩，再會評詩，然後才是寫詩。不會讀詩及評詩的人，是絕不可能寫作出好詩詞的！
《在頭條論詩》
曾經本人也碎片化地，發表過關於詩詞的一些粗淺理論。但感覺真的是“對牛彈琴”，能聽懂能共鳴的沒幾個。因為懂的不愛去看這些“鬧劇”，不懂的看了也白看。
詩必須是有韻的，無論是什麼體裁的詩，也無論是壓什麼韻，總之它就是必須要有韻才可稱之為詩。
毛主席說：“舊體詩詞源遠流長，不僅象我這樣的老年人喜歡，而且……中年人也喜歡。我冒叫一聲，舊體詩詞要發展要改革，一萬年也打不倒。因為這種東西，最能反映中華民族和中國人民的特性和風尚，可以興觀群怨嘛，怨而不傷，溫柔敦厚嘛……”
還有一些天天寫詩詞理論《說明書》的，更是枉費心機。
一則是，你那點見解，可能還比不過略懂詩詞的人。
二則是，這些觀點除了炒古人的“剩飯”並沒有任何新意，沒有丁點個人創作技巧心得體會。除了為搏眼球一，就是為了流量。
《詩是什麼》
①：詩之於我們的重要性，中華詩詞是華夏文化傳統的重要組成部分，是我們民族精神的重要載體。中華詩詞歷經3000年的滄海桑田，已紮根於我們民族的血液之中，成為我們民族的文化基因。
②：詩的藝術精髓在意象與意境！
意境：什麼是意境？意境就是詩人對人生對這個世界所感悟的某種心靈之境，透過手中的筆賦於詩詞中意象所表達出來的一種和諧，積極的精神理念。
意象：意象是詩詞中有質的形與神，形是事物，是客觀物象與主觀情志相融而成的，神是事物所呈現的精神。如果一首作品，僅有形而無神，或形有神散都是失敗的。
《讀詩》
清代詩人趙翼有論詩絕句說“隻眼須憑自主張，紛紛藝苑漫雌黃。矮人看戲何曾見，都是隨人說短長”。
其實無論是看任何東西，最忌的是“人云亦云”。讀一首詩前，我們得先搞懂讀詩的意義何在。我們讀詩，不是為了人云亦云，不是裝裝樣子。應該是學習他人的優點，發現他人的謬誤，自省自身，不去犯別人犯過的錯誤，
要學寫詩必須先學會讀詩，再是評詩，然後才是寫詩！無論讀寫，切記不可“肓人摸象憑空想，矮子看場向壁誇”。不可人云亦云，得有自己的主觀意識！
【七言律詩】接龍
//潯陽隱
唯獨×生如朵花，雀斑何識臉兒麻。
盲人摸象憑空想，矮子看場向壁誇。
腹內當知無墨水，眼中試問有詩家。
創新不是號忘典，據井觀天一蛤蟆。
《評詩》
一般來說，任何一個行業，都有其行規。就是一些約定俗成的，大家心照不宜的規矩。
評詩其實也可說有這規矩，就是“三評三不評”。
一，評詩不評人。
二，評好不評差。
三，評正常作品，不評應酬詩。
①：評詩不評人。
這個大家都懂，就是隻評詩，不搞人身攻擊。這也是互相和諧交流的前提，是人與人之間最基本的素質。
②：評好不評差。
好，是指好作品，只有好作品才能讓評論者更能體現其價值才華，好在哪裡，如何個好法，怎麼去分析它的好，這方方面面才是評論家最能展現才華的地方。
如果一首連普通人都知道的差作品，你還大評特評如何好，這不但作者丟人，你評論者也丟人。
③：評正常作品，不評應酬作品。
先說應酬作品，一般應酬類作品，難免會落入俗套，多歌頌讚揚，或是悼念緬懷。這在藝術情感上就已經被限制發揮，難出精品，所以真正評論家多不會挑此類作品的毛病。
（但若有精品時，評價如何好則是除外。一句話，此類只能評好不能去評一般的作品，更不應指責差的，差的也是別人的真情實感，只是水平限制寫不好而已。）
正常作品的評論，應是先發掘創作者的優點，再指出不足之處，並給予改進的建議！優點與缺點都必須是客觀公正的，都是能讓更多人看後能學習受益的知識點，
若只會說不會改進，則也是落了下剩，算不得真正的評論家。
《寫詩》
關於如何寫詩的文章太多了，本人也曾發過，這裡就不重複了。
總之：想學會寫詩，得先會讀詩，然後是煉字，煉句，再仿寫。先不管什麼格律，寫到有意境語言通順流暢即為好。格律平仄是邊寫邊學，有條件上詩詞課的除外哈。
