審美提升是一個潛移默化的過程，適合女生宅家自己看的電影，一起提升自我，變得美美的。看完從土狗變身都市麗人，心軟的男神也來了！
1.《了不起的蓋茨比》
電影是爵士樂時代。那時，女人們喜歡穿直長裙，裙子的設計強調無曲線化，大部分是無袖設計。腰圍甚至低於臀部，寬鬆成為審美主流，非常時尚。
裙子的元素也改變為大量的花邊、珠寶和羽毛。整體給人“衣香鬢影、閃閃發光”的效果。
當時，工業時代女權運動興起，女權主義思想覺醒，女性開始剪短髮，短髮開始流行。女主和她的好朋友們都留著短髮，每天精心打理。
女主的衣服由大量精緻的蕾絲面料做成，搭配上小珍珠耳環，營造出精緻、甜美、夢幻的感覺。
蕾絲被廣泛使用，即使只是一個簡單的手套，它也是一個體貼的無指套設計。柳葉脈絡的圖案和伸出的手指巧妙地對接在一起，六顆灰紫色的珍珠被固定在一起，一直延伸到小臂的中間。可以說，挖空了心思來製作最日常的服裝配飾。
流蘇和珠寶在當時也很流行。珍珠是很常見的配飾，它們很長，戴在脖子上。即使是女高爾夫球手，也保持著奢華的風格。
如果出席宴會，衣服會更華麗。簡直是人群中最耀眼的明星！
女主這裡穿著灰色毛皮，戴著精緻的鑽石頭飾和珍珠手鐲，十分引人注目。這是Tiffany&Co為本片專門設計的高檔珠寶。
女主的好朋友也不遜色。黑色倒V形連衣裙，在黑底上鑲有鑽石的項鍊與裙子相連，很難分辨裙子和項鍊是不是一條。黑色透明紗布的帽子遮住了眼睛，增加了神秘感，充滿了誘惑，讓人們忍不住去探索它。
總的來說，蓋茨比時代是一個奢華的現代時代，由大量真品首飾、美麗的花邊和複雜的設計組成。服裝搭配不僅完成了塑造角色的使命，而且很好地反映了當時的時代氛圍。
2.伊夫聖羅蘭傳
電影是關於Yves Saint Laurent, 是法國時尚界最著名的人物之一，這個電影講述的是他一生的回顧。
片中試圖展現這位法國服裝設計師複雜的創造力，全方位地涉獵，包含他的靈感及多次失敗的嘗試。
1957年在巴黎，著名時裝設計師克里斯汀·迪奧突發心 髒病去世，留下了搖搖欲墜的迪奧品牌。
迪奧的學徒、21歲的伊夫·聖羅蘭(PierreNyInteriors)身陷險境，成為迪奧最年輕的首席服裝設計師。
他的個人處女作《飛人》一鳴驚人，讓世人注意到了他的存在，也促成了他與皮埃爾·貝爾傑（圭洛姆·加里尼）的相遇。
他們既是戀人又是事業夥伴。1962年，他們創立了YSL，一個後來成為時尚界大師的奢侈品牌。內心的惡魔時不時地縈繞在他的心頭，聖羅蘭開始用他的裝束改變整個世界……
3.《魅影縫匠》
講述了一位專為倫敦上流社會剪裁服裝的設計師，愛上了一名女服務員的故事。
4.《裁縫》
是一場華麗的穿衣盛宴，一部集愛、恨、恨、喜劇於一體的時尚電影。衣服清新淡雅，充滿現代高階感。
5.《布達佩斯飯店》
畫面的美不言而喻，緊張的劇情和演員幽默的表演讓這部電影充滿張力和諷刺，風格獨特又耐人尋味。
6.《卡羅爾》
故事發生在1950年代的紐約，講述了19歲少女特瑞絲與高貴性感的中年婦女卡羅爾之間的愛情故事。影片從服裝到道具都很美，每一個小細節都充滿復古貴族氣息。
7.《藍色茉莉》
女王的每一套衣服都超級美，色調柔和，質地優雅，精緻中表達休閒風格，展現出一種不被生活所累的優越感，參考度非常高。
8.《摩納哥王妃》
是王妃的傳記片，也是一場盛裝盛宴。影片再現了王妃的衣服和各種配飾。每一套都極為優雅，充滿貴族氣息。
9.《迪奧和我》
電影記錄了拉夫·西蒙斯接手Dior後，2012秋冬時裝系列第一季時裝的全過程。
10.《天堂山》
服裝造型視覺衝擊力十足，每一幀都精緻如油畫，色彩搭配美輪美奐！古典與未來科技造型在同一幅畫中完美和諧。
11.《贖罪》
講述因為小孩子的無知，徹底改變了相愛的兩個人的命運。這部愛情電影源於人性的複雜，最終是殘酷的現實。
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