有趣的臉孔
孩童般的言行
童真是他的標記
一輩子都在“畫小人”
這就是我們今天的主角
他的作品你一定看過，但是肯定會認為是小孩子的亂塗鴉，沒想過這其實也是一位大師級別的人物吧？
凱斯·哈林，1958年出生在賓夕法尼亞州的庫茲鎮。作為80年代美國街頭繪畫藝術家和社會運動者。他的塗鴉作品是世界藝術寶庫的重要組成部分。
凱斯的父親是紐約的一個漫畫家，受到家庭環境的影響，不到一歲的他，就喜歡用父親給他的蠟筆去畫一些有趣的圖案。隨著年齡的增大，他透過模仿父親，學會了畫畫。
長大後的凱斯，曾就讀於紐約視覺藝術學院，他的作品具有濃厚的波普藝術風格（波普藝術，是一種主要源於商業美術形式的藝術風格，特點就是把大眾文化的細節，比如連環畫、快餐或印有商標的包裝進行放大複製）。
1980年，凱斯創作了他的早期作品。當時他最喜歡的事情，就是跑到地鐵站或者街頭，在牆壁上廣撒自己的大作。但是和那時的塗鴉者不同，凱斯並不是拿著噴霧罐一通亂噴。他用的是粉筆，當時的廣告招牌板的底板是黑色的，和黑板非常像，當廣告撤去後，凱斯就捏著粉筆，毫不拖泥帶水的在版面上勾勒簡潔的圖畫，而且是一蹴而就，絕不修改。他創作的畫作更像是符號的集合。
而且大家也非常的熟悉，比如飛碟、電視、狂吠的狗、愛心、金字塔等等，透過這些簡單明瞭的符號，組成一幅幅活潑有趣的畫面。由於這些“大作”都是粉筆繪製，往往轉瞬即逝，不會留下一絲痕跡。當然了，真正在進行商業創作時，他會選擇墨汁或者記號筆，在紙、模板或者玻璃鋼上作畫。
有趣的是，當他在紐約地鐵的車站中，尋找黑色的海報待貼處時。凱斯的作品已經在紐約藝術節傳開了名聲。
1983年，美國的哥倫比亞電視臺還專門採訪了凱斯·哈林，並且全程跟拍了他是如何在地鐵站塗鴉，如何被警察追的到處跑......
從此，凱斯變得家喻戶曉，在不斷地展覽與創作之下，他的作品以塗鴉畫家的名頭進入了博物館，價錢更是水漲船高。
當時的凱斯·哈林有多火？
根據美國新聞週刊的報導，1984年，凱斯的畫作「戴鱷魚面具的狗」喊價達到兩萬美元。
1985年，法國國立當代美術館及荷蘭國立美術館為他舉辦了專題展。
1986年，他在紐約市蘇活區開了一家販賣自己作品的雜貨店。就叫做「Pop Shop」。
店裡的T恤上都是"凱斯·哈林式"的標誌:空心人、三眼怪物、重疊人、紅心……
後來他甚至成為麥當娜的好友，為其設計過演出夾克。
除此之外，他還受邀進行許多博物館的行動繪畫創作。
凱斯的作品中，充滿了歡樂的小人物形象，也有大量的性象徵，描繪的手法流暢而簡單、明確、遊戲娛樂感很強。哈林的“小人”形象被廣泛地應用在服裝、室內裝飾、廣告設計上。可謂是塗鴉文化的一代宗師。他創造了屬於他自己的標記——嬰兒標記。
凱斯認為自己本身就是個大孩子，而童真也是藝術家的珍貴特質，他曾出版過一些兒童圖書，簡單的線條和色彩，都是來自孩子們。
凱斯發現自己能夠逗笑每個小孩，可能是因為自己的有趣臉孔，以及小孩般的言行，更主要的原因是因為他的創作總是採用簡單的線條，所以孩子們都能很容易的讀懂作品的內容。
我之前好像沒有介紹到，凱斯·哈林，這位充滿了童真的藝術家，是一名同性戀。
1988年，他發現自己罹患艾滋病......
凱斯面對艾滋病的態度是：“你絕對不能沮喪，因為只要一沮喪，就表示放棄了，你也就完了，和這致命的艾滋在一起生活後，我對生活就有新的態度，不是我對死亡這件事有新的看法，而是我對生命的看法一直都是這樣的珍惜，所以我更相信得盡己所能的，讓自己的生活過的更充實美滿。”
1989年，凱斯哈林基金會成立，主要目的在於促進兒童福利規劃。1990年，凱斯·哈林死於艾滋病，享年31歲。
他的畫作在20世紀變成了醒目的視覺語言之一。在去世的前兩年，他還積極地以作品提醒青年人安全性行為，以及防止AIDS蔓延的宣傳。
凱斯曾經說過:"我想我生來就是一個藝術家，我有責任為此而活。……我將盡我所能地畫，為更多的人畫，永遠畫下去。"
凱斯·哈林短暫的一生
就是為塗鴉而來的
