詩情，常與畫意並提。詩與畫，總是相得益彰，互添光彩的。古人多愛寫詩，繪畫卻也是傳統文化中的重要組成部分。無論是寫詩，還是作畫，歸根結底都是為了表達心中的情感。
比起詩詞，畫作卻似乎更為直接，而不少人賞過畫以後，又將眼前的繪畫作品吟成了詩，又有了自己的感受，這樣的藝術鑑賞，也實在是賞心悅目，令人沉醉的。
遠看山有色，近聽水無聲。
春去花還在，人來鳥不驚。
——唐·王維《畫》
遠遠地望去，山色明朗映人，走近一聽，水卻沒有聲音。春天已過去，卻依然見鮮花爭奇鬥妍，一片絢爛。當人靠近時，鳥兒卻沒有被驚起。原來，這是一幅畫呀，有色，卻無聲，然而賞畫的人，卻在無聲中聽到了春天的聲音，在花兒爭豔裡，看到了無限的生機。回過神來時，不由得感慨，時光是留不住的，而畫布上的時光卻好像靜止了呀。
說到寫畫的詩，就不能不提蘇軾的《惠崇春江晚景》。
竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。
蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。
——宋·蘇軾《惠崇春江晚景》
青青的竹林外，綻放了兩三枝嬌紅的桃花，春天江水已泛暖，在水面嬉戲的鴨兒最先知道。江岸滿是蔞蒿和蘆葦的幼芽，早春的江南，正是河豚魚迴游的時候啊！蘇軾觀賞了惠崇的畫，已經感受到春天到來的生機和溫暖。畫上有翠竹，有桃花，有鴨兒和水生植物的淺芽，畫面清新而不乏鮮妍，讓人看到了無盡的希望。而春水碧碧，詩人還聯想到，河豚魚快出現了。
美麗的風景，自然是宜詩宜畫的。
水榭風微玉枕涼，牙床角簟藕花香。
野塘煙雨罩鴛鴦，紅蓼渡頭青嶂遠。
綠蘋波上白鷗雙，淋浪淡墨水雲鄉。
——宋·蘇庠《書虞元翁畫》
水邊的樓臺，風輕輕地吹著，玉枕清涼。精美的床上，席子沁涼，時不時聞到荷花的清香。煙雨濛濛，池塘裡鴛鴦嬉戲。渡頭開著紅色蓼花，遠處是如屏障般的青山。綠萍零散的水面上，白色鷗鳥成雙成對，淡淡的墨跡裡，渲染著水雲，這樣的圖畫，讓人看了，也覺得無比閒適，恨不得真能到畫裡去吧。
好風景，光是自己看還不夠，對於朋友遍天下的白居易來說，與朋友唱和，互通有無是常事。
澹煙疏雨間斜陽，江色鮮明海氣涼。
蜃散雲收破樓閣，虹殘水照斷橋樑。
風翻白浪花千片，雁點青山字一行。
好著丹青圖畫取，題詩寄與水曹郎。
——唐·白居易《江樓晚眺景物鮮吟玩成篇寄水部張員外》
大雨剛過，淡淡的雲霧飄散，還有稀疏雨滴灑落，一輪明亮的斜陽照著江面。風吹江水，在燦爛的陽光下，一半是燦金色，背光的一面卻是深碧色，對照鮮明，湧動不已。天上彩雲千變萬化，江面水霧翻湧，好像剛散的海市蜃樓，殘雲雨霽像是殘破的樓閣。一道彩虹在水汽與夕陽的映照下，忽明忽暗，時斷時續，像美麗的橋樑。風吹起浪花，好像許多潔白的花片飛舞，雲散後晴空一碧，幾隻大雁在空中飛翔，就像是青天上的一行字跡。如此鮮奇的景緻，光是自己欣賞怎行？白居易還專門請人畫了下來，並且題上詩，再寄給遠方的好友。好東西，一定要與好友分享嘛。
世人多喜富麗繁華的工筆，卻不知水墨寫意之妙，曲高卻往往和寡，並非人人能懂得。
雲裡煙村雨裡灘，看之容易作之難。
早知不入時人眼，多買胭脂畫牡丹。
——唐·李唐《題畫》
雲裡煙裡若隱若現的村莊，雨裡淡淡的水灘，看上去是那樣容易啊，要達到那樣自然，卻需要下很大的功夫。可惜現在的人並不欣賞淡墨山水畫，都追崇濃墨重彩，寓意富貴的牡丹圖。詩人忍不住嘆氣，早知不合時宜，不如多買些顏料，去畫牡丹好了。詩人雖是委屈憤怒，可又怎會捨得放下心中所愛和追求呢？不入時人眼，就畫給自己看吧。
時光總是易逝，歷史總是充滿了滄桑，而畫，既畫得了勃勃生機，悠悠閒情，同樣也會落滿蒼涼。
誰謂傷心畫不成，畫人心逐世人情。
君看六幅南朝事，老木寒雲滿故城。
——唐·韋莊《金陵圖》
誰說畫不成六朝古都的傷心過往？那只是因為畫家為了迎合當權者不願畫而已。所畫出的，也都是大好春光。你看看，這六幅金陵南朝往事的畫中，枯老的樹木和寒涼的雲朵佈滿了整個城市。這才真正畫出了歷史的荒涼和滄桑啊。
王冕是元代有名的畫家，詩人。他喜歡梅花，以墨筆畫梅，不渲染明豔的色彩，並且為墨梅圖題詩，表達心中志趣。
吾家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。
不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。
——元·王冕《墨梅》
我家洗硯池邊有一棵梅花樹，每一朵綻放的梅花都像是用淡淡的墨汁點染而成。它不要別人誇讚自己有好的顏色，只希望將清香瀰漫天地間。這便是詩人的心聲啊，不追名逐利，隨波逐流，唯求堅持初心。
而愛竹的清代詩人鄭燮，同樣既愛畫竹，也愛寫詩。
烏紗擲去不為官，囊橐蕭蕭兩袖寒。
寫取一枝清瘦竹，秋風江上作漁杆。
——清·鄭燮《竹石圖》
詩人舍下烏紗，不再當官了，口袋空空衣裳單薄，只覺寒氣襲人。就來畫一枝清瘦的竹子吧，讓它在秋風蕭蕭的江面上，當作釣魚竿，從此就做一個隱逸江湖的釣者，興許要自在得多呢。竹有氣節，人又何嘗不是？
春夏的翠竹令人喜，而瘦竹卻更不易畫。
莫將畫竹論難易，剛道繁難簡更難。
君看蕭蕭只數葉，滿堂風雨不勝寒。
——明·李東陽《柯敬仲墨竹》
不要隨意地說畫竹是困難還是容易，越是寫意的，其實越難。你看他蕭蕭地塗下幾片竹葉，便令人覺得滿堂風雨襲來，不勝寒冷了。一葉落而知天下秋，只數片竹葉，卻充分地體現了季節的特點。
古人畫畫，也是題材豐富，尋常的事物也可以是很好的繪畫素材。
頭上紅冠不用栽，滿身雪白走將來。
平生不敢輕言語，一叫千門萬戶開。
——明·唐寅《畫雞》
雄雞頭上頂著鮮紅的冠子，不用裁剪，渾身雪白色，精神抖擻地走來。從來不敢輕易開口，只要它一叫千家萬戶就隨著開啟門窗了。這公雞對自身職責清晰的認知，以及對工作認真負責的態度，可比許多人都強呢。
小動物入畫，也可以是萌萌的，很有生趣。
春草細還生，春雛養漸成。
茸茸毛色起，應解自呼名。
——元·揭傒斯《畫鴨》
細細的春草漸漸生長，春天孵化，小小的鴨兒也成長了起來。它一身毛茸茸的，沒有雜色，已經開始“呷呷”地叫喚了，好像是在呼喚自己的姓名呢！好有意思啊！
繪畫作品裡，又怎麼少得了人物呢？
晚生常恨不從公，忽拜英姿繪畫中。
妄欲步趨端有意，我名公定正相同。
——宋·陸游《題陳伯予主簿所藏秦少游像》
詩人很是崇拜秦少游，只可惜生的時代不同，沒有機會與之相隨。忽然在畫卷上看到了秦少游的畫像，不由得虔誠而拜。真想追隨秦少游的步履啊，而且有緣的是，連我們的名字都是一樣的呢！看來，古人也是追星狂啊。
周昉是唐代有名的繪畫大家，他所畫的仕女圖堪稱一絕，並且流傳至今。
屏風周昉畫纖腰，歲久丹青色半銷。
斜倚玉窗鸞發女，拂塵猶自妒嬌嬈。
——唐·杜物《屏風絕句》
屏風上是周昉畫的美女，纖腰動人。因為時間太久，顏色也漸漸消褪了。斜倚玉窗，梳著鸞鳳形髮髻的少女，輕輕拂去畫上的塵埃，還在嫉妒那畫上的美人太妖嬈了！由此可見周昉的畫藝之絕！
畫人物，最要緊的，不在於形，而在於神。
妙手寫徽真，水剪雙眸點絳唇。
疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露牆頭一半身。
往事已酸辛，誰記當年翠黛顰？
盡道有些堪恨處，無情，任是無情也動人。
——宋·秦觀《南鄉子·妙手寫徽真》
有人為徽真畫了一幅像，秋水般的眼眸，紅紅的嘴唇。畫面是一幅半身像，就像東鄰女偷看宋玉，只露出了半邊身體一樣。她有過辛酸往事，可還有誰記得當年她翠眉皺起的模樣？只是可惜，這不是真人啊，像這樣美麗的女子，就算是無情，也是很動人的，更不要說她含情帶愁啊。看到這幅畫，讓人不由得想要了解，徽真是怎樣的人，又有著怎樣的故事？
每一幅用心完成的畫作裡，都住著一個靈魂，只有懂的人，才能明白。也許他是歡喜的，也許是悲傷的，而看畫的人，不知不覺中，也被帶了進去，以自己的心情，去重溫別人的故事，卻也品得百般滋味，萬千感慨......
-作者-
禾雨，喜歡詩詞的女子，在四季中尋找一個個美麗的細節，願時光留下溫暖的記憶。
