陳繞光，李秀夫婦於綠雪齋藝術館合影留念
農曆八月十一，距離中秋佳節不到五天的時間，綠雪齋藝術館收藏了李秀老師的十幅版畫作品，其中包括《出世》、《橫斷山系》、《淨水系列》及李老師早期彝族少女版畫《五月》《七月》這些名館收藏及獲獎作品，十餘張作品代表了李秀老師不同時期的創作從心路到呈現手法的變化，區於普通的收藏，而是將作品和作者之間的關係也珍藏其中。
▲《出世》
套色木刻 61cm x 52cm 1998年
芝加哥藝術博物館收藏
那是一個炎熱的下午，我和幾位朋友正興致勃勃地驅車緩行在蜿蜒的哀牢山路上，盡情享受層巒疊翠的滇南美景時，突然狂風大作，眼前那些悠然飄蕩的白雲，一剎那間被擎得四下亂竄，迅速形成一個密不透風的黑色穹頂，伴著隆隆雷聲，令人窒息地向地面壓來。頃刻之間，明亮的世界被拋回到混沌的盤古時期，似乎一切生靈都涅磐了。彷彿有許多看不見的宇宙生命正在靜悄悄地以各自不同的方式運動和爆發。只有遙遠的天邊透過道耀眼的白光，我藉助這抹神秘的生命之光映照和襯托，才逐漸看清遠處那烏雲翻卷、亂雲飛渡的壯觀景色，尤其令我驚駭不已的是面前那緩緩地從雲海下面破空崛起的龐然大物，我怎麼也聯想不出這陌生而單純的黑色平面三角形就是我曾經眺望過的層次豐富、蒼翠欲滴的綿亙群山。強大的吸引力使我無法抗拒這撼人心魄的神奇力量，我似乎被攝人這如夢如幻的一統黑色裡去了。是對黑色的鐘愛，也許還有我對剛逝去妹妹的思念在潛意識中得到大自然的感應和召喚，澎湃的心潮告訴我，只有趕快把這種激情釋放出來，才會得到心靈的安寧。
於是黑色佔據畫面面積百分之九十以上的套色木刻《出世》在渴望與衝動中迅速創作完成了，這是迄今為止，來的最快、最順心的一件作品，也是我所有作品中的黑色之最。《出世》的出世，看似偶然所得，是大自然慷慨地把《出世》的外在形式與內在精神同時厚賜於我。
——節選自李秀《美麗的排他性》
▲《橫斷山系之一 呼喚》
套色木刻 60cm x 60cm 1988年
▲《橫斷山系之 山韻》
套色木刻 2000年
《橫斷山系列》使人刮目相看。單純的描繪，平靜的詩意，夢一般的境界，好像是第一次把埋在她心底的靈泉發掘開，使人覺得她的藝術氣質竟像是得到了神的啟示而豁然凝聚了... ...雄峻的大山變得那麼寧靜聖潔，似乎是一雙透明而憂鬱的眼睛所凝視的自然精靈... ...由實景而感悟，以心情去看山，沉入夢境、幻境，物象也由此得到了淨化。
——節選《中國美術報》1990年第14期
▲李秀 陳繞光《雪域組畫之一 祥雲》
套色木刻 60cm x 60cm 1990年
獲第十屆全國版畫展銅獎
▲《雪域組畫之四 紫氣 》
套色木刻 60cm x 60cm 1990年
1989年，李秀到西藏寫生。她說:“那裡的自然景色與雲南高聳入雲的山脈有些相似，但給人的感覺更空曠，更蒼涼!最令我感動的是藏民對宗教的虔誠和信仰，對來世的期望和寄託。我身不由己，也隨著他們走進了那個世界”。1990年創作的《真言》、《輪迴》、《祥雲》、《紫氣》就是這種精神漫遊的產物。四件作品在風格上承繼著《橫斷山系列》，刻印的手法也相似。但構圖上，後者強調了對稱，神秘的祥雲和古塔居於畫面中央，熠熠於濃重的黑夜裡。高原的壯麗景色經過畫家宗教情感的濾化和渲染，似乎也真的靈化了。
▲《淨水之一 》
套色木刻 65cm x 55cm 1991年
獲第八屆全國美展優秀獎
▲《淨水之二 》
套色木刻 55cm x 65cm 1991年
▲《元陽》
套色木刻 50cm x 57cm 1999年
獲第五屆全國“民族百花獎”作品展金獎
為了追尋和表現心中的淨土，一九八九年，我又背起沉重的行囊，踏上神往已久的西藏高原，當我疲憊地面對著眼前的神山聖水，大自然再次向我展現出黑色的意象中的生命律動與生機。我彷彿從時間隧道回到混沌初開、萬物混一的世界。在這萬籟俱寂的地方，似乎能感到日月經天的浩渺，江河行地的壯闊，宇宙無聲而莊嚴的執行。此時此地，一切有形無形、有聲無聲的生靈，他(它)們並不因為我目無所見為無，反而啟發我對人生和無盡世界的想象得到更廣闊的延伸。那天，我只身從日喀則返回拉薩，途中經過陽宗庸湖，安詳的聖湖敞開胸懷，把環繞在周圍的冰峰雪原映襯在明鏡般的湖水中，忽然一陣山風掠過，明鏡消失了，水面輕輕晃動起來，耀眼的水花由藍變紫，由紫變黑.....四周的光線也暗淡下來。雪山隱去了，湖泊也隱去了，一片顫人心絃的光斑在閃爍跳動....湖面又平靜下來，恢復了端莊靜穆的形態。我不禁被瞬息萬變的景色所感動，沉醉在“惚兮恍兮，其中有象，恍兮惚兮，其中有物”的神遊之中。受到眼前這億萬年來始終甘居萬物之下，來自天界恩澤的萬物之源一一淨水的博大胸懷和崇高精神的感動，心靈的震撼，激起我隱埋在心底多年，對命運和人生的悲愴之情，無意間，我踏進了自己的靈魂，來到魂牽夢繞的地方。我的藝術在這裡!我的歸宿在這裡!難以抑制的激情，催促我一鼓作氣畫出《雪域系列》、《河源系列》和透過迷茫縹緲的淨水，在日蝕時看似止水的湖面下輔以流動的水紋，象徵生命永恆意蘊的《淨水系列》。這些畫都在不同的黑色變化中獲得一種超自然的形而上意象。如果說《橫斷山系列》的創作是對黑色的覺醒，那麼表現西藏的系列組畫，便是對靈動的黑色領悟。
——節選自李秀《美麗的排他性》
▲《五月 》
套色木刻 55cm x 55cm 1984年
中國美術館收藏
▲《七月 》
套色木刻 52cm x 45cm 1985年
澳大利亞悉尼美術館收藏
李秀老師是一名彝族版畫家，起初她的版畫創作一直沒離開彝族和大西南少數民族的生活。在相當長的一段時間，都在以寫實的方式描繪地方民族風情和景色，歌詠她覺得美好的一切。李秀老師對彝家生活尤其彝家兒女的刻畫，洋溢著細膩的親切感，其熱情的氣氛也不時透露在作品的結構與色彩中... ...
▲收藏儀式現場
李 秀
雲南畫院畫家
國家一級美術師
藝術簡歷
學歷：
1964年畢業於雲南藝術學院美術附中
1968年畢業於廣西藝術學院美術系
經歷：
1970年任昆明鐵路局美術員
1980年調入雲南畫院從事專業創作
1980年當選全國版協理事
1985年當選全國美協理事
1992年應邀訪問英國
1993年應邀訪問日本
1993年當選雲南省第七屆政協常委
1998年當選雲南省第九屆人大常委
1998年當選全國少數民族美術促進會副主任
2001年應邀訪問英國、法國、義大利、奧地利等國
展覽：
1988年中國美術館舉辦“李秀版畫展”
1992年三次在臺灣舉辦“李秀版畫收藏展”
作品曾參加過第六、七、八、九屆全國美展
作品曾參加過第六、七、八、九、十、十二、十三屆全國版畫展
1981年作品《畢業歸來》參加中國美協主辦“中國版畫五十年”，赴法國展出。
1985年參加由中國美協主辦“女版畫家十人展”
1991年參加中國美術館在日本舉辦的“中國現代美術大展”
1993年《山冕》參加“中國美術館建館三十年館藏精品特展”
1995年《懸月》《淨水》之一參加炎黃藝術館舉辦“著名版畫家捐贈作品展”
1995年《七月》參加“中國繪畫精品大展”
1996年《淨水》之一參加中國美協在日本舉為的“現代中國美術展”
1999年《出世》參加歐洲木刻基金會舉辦的中國50名版畫家巡迴展
2003年參加慶祝中國美術館建館四十年“開放的時代”美術作品邀請展
2005年上海舉辦“李秀版畫展”
獲獎與收藏：
1982年作品《啊，馬幫！》組畫五幅獲首屆全國少數民族美展一等獎
1984年《憧憬》《花神》獲第六屆全國美展優秀獎
1991年作品《祥雲》獲第十屆全國版畫展銅獎
1994年作品《淨水》之一獲第八屆全國美展優秀獎
1994年作品《花神》獲首屆“民族百花獎”作品展金獎
1997年作品《搭擺》獲第三屆全國“民族百花獎”作品展金獎
1999年獲“魯迅版畫獎”
2001年作品《元陽》獲第五屆全國“民族百花獎”作品展金獎
2001年國家民委全國少數民族美術保進會授予“傑出藝術家獎”
收藏：
中國美術館收藏作品七幅
澳大利亞悉尼美術館收藏《七月》
日本森林美術館收藏作品十四幅
中國駐英國大使館收藏作品三幅
神州版畫博物館收藏作品三幅
發表：
1985年《美術》雜誌專題介紹
1989年“中國建設”“中國婦女”（英文版）、“新觀察”、專題介紹，香港“美術家”三次專題介紹
作品入選大型畫冊《新文藝大系》、《中國版畫五十年》、《中國新興版畫六十年》、《中國當代女版畫家》、《璞玉集》、《二十世紀中國美術—中國美術館收藏精選》、《今日中國美術》、《中國優秀版畫家作品集》
1996年出版《李秀版畫集》
部分圖文參考《李秀版畫集》及網路
本文已由綠雪齋公眾號授權釋出
圖文由作者提供
