社群設計師山崎亮曾說：“不是設計只讓100萬人來訪1次的島嶼，而是規劃能讓1萬人重訪100次的島嶼。”“重訪”總得有些特別的原因。
普羅旺世這家剛開業一個月的咖啡廳「HEMICYCLE·小半咖啡」(後文簡稱小半咖啡)，在沒有大肆宣傳的情況下，已經受到無數朋友的喜愛，宣稱必須要再打卡。“重訪”小半，對它的喜愛更深了。
普羅社群內的HEMICYCLE·小半咖啡
近兩年來，裝修得體、提供咖啡及簡餐的咖啡館並不少見，為什麼小半咖啡卻能在短時間內受到多個年齡階段、各種群體的喜愛?
選擇落址不那麼打眼的社群內部，這棟兩層小樓在仿若歐地的普羅旺世小鎮裡，用別具一格的外形和溫柔宏大的內裡展現著一個社群咖啡廳的魅力。
小半咖啡隱匿在普羅旺世內部街道的一側，從樹葉縫中透出些隱隱綽綽的世外之地的氣質。它陽光、溫暖，與所處社群的品格相一致，但更年輕、朝氣蓬勃，有些任性，所以更顯生動。
小半咖啡所處社群空間
偶然的走進或聞聲而來的客人們時常會好奇：“老闆從哪兒請來的設計師呀?”
此次負責小半咖啡空間設計的團隊為立足於鄭州的徽宗設計研究室，創立於2014年，徽宗設計提供建築、室內、產品以及平面設計服務，堅持以建築精神和產品思維，深入打磨空間的本質。
其主創姚清軒先生和侯豫先生分別畢業於紐約PACE大學和英國Coventry大學工業設計研究生院。他們帶領著來自全國各地、擁有不同文化及專業背景的設計團隊成員，參與進多種空間的創作與打磨中。其中包括酒店、書屋、club、學校、美食空間、生活體驗空間等。
關於設計，他們動用自己的真實體會和經驗，讓建築、細節、材料、形狀、燈光等積極互動，進而闡述出空間的意義。
小半咖啡中光的美感
小半咖啡的主持設計師清軒先生回想起參與其中的過程，說：“驚喜，從一開始便發生了。”
這還得從小半咖啡引人注目的“灰空間”說起。灰空間由建築師黑川紀章提出，一方面指色彩，另一方面指介乎於室內外的過渡空間，它可以達到室內外融合的目的。
但對於北方城市來說，這樣的做法有些冒險——秋冬時節裡的半室外、半開敞空間利用率低。對於中原偏北的鄭州也是如此。
曾生活在紐約、常常拜訪東京等城市的清軒卻一直有為鄭州創造一處“灰空間”的想法。“那些城市緯度⽐鄭州⾼得多，但依舊不影響那⾥的⼈們敞開室內空間，欲要⾯向戶外⾃然的熱情。”
當他與長年留學美國的夏夏第一次碰面，提出“灰空間”想法時，便得到支援。一樓入門後退三分之一，創造出具有人性尺度的灰空間。社群裡的任何人都可以在此感受陽光、穿堂⻛和⾬⽔聲。
帶有這樣一個過渡空間的咖啡館，在兩方思維的碰撞之下，漸漸成型。
自然風景從灰空間湧入室內
小半咖啡的牆面特意採用粗糲的質感塗料，延續著戶外的天然感，低調地融入社群肌理。而戶外明顯不是在此處享受午後的唯一選擇。看似“沒有裝修”的內部空間，也有許多清軒先生和夏夏傾注的用心。
兩扇摺疊窗，沿著玄關的弧度自然褶皺著，讓戶外空間、灰空間、室內空間沒有明顯的分界，但仍然保持了合適的距離感。同時吧檯後設計有兩扇十字方窗，與入門形成對流，為空間引入更多自然風。
室內室外形成對流
室內採用顏⾊很淡的樺⽊板，搭配部分牆面使用的波浪板，在簡潔之中給予空間一絲靈動;地面由灰空間的水刷石過渡至長條小白磚，搭配著原木色，呈現出日式、輕復古的獨特風格。弱化掉裝飾干擾的空間，讓人們自在地感受社群才有的安穩與平靜。
小半咖啡室內的溫柔平靜
在空間視覺上，夏夏也親自把關，不僅親自打理外部花臺，戶外椅、卡座沙發，甚至室內看似不起眼的餐椅、餐桌其實都來頭不小。
灰空間的餐桌是來自丹麥品牌HAY的Palissade cone table，座椅來自北歐品牌Norhor;室內餐桌為特意定製，椅子來自銳馳CAMERICH。
在小半咖啡，感受慢生活
椅子有多少講究呢?除了考慮舒適度，它是否能夠很輕便地被拖動?是否會發出刺耳的聲響……一切值得“斤斤計較”的問題被解決時，才達到了被選擇的條件。
更多細節的打磨藏在不容易被注意到的角落裡。小半咖啡正如其名，空間中滿是“半圓”。
從玄關開始，我們可以看到大大小小的半圓弧，包裹著咖啡館恬淡的內裡。大到門洞和開窗的羅馬式輪廓，小到燈具的形狀，空間裡的細節密密織成一張名叫“小半”的浪漫。
小半是形狀，也是“一半生活，一半咖啡”的解答。2020年春天，夏夏回國並開始自己的國內之旅，上海、成都、重慶……去了很多地方，途徑無數咖啡館，她鍾愛的咖啡香延續了過往的美好，並有了自己的感悟：“我認為咖啡的本質是一種慢生活的情調。”
“這種慢生活，在社群中是天然的。”在選定地點、下定決心後，她又花了幾乎一年的時間沉澱、學習、籌備、等待……終於讓我們迎來了如今的小半咖啡。
咖啡四周的氛圍和空間也應該是咖啡的標配。所以在小半，開放式的半圓形吧檯是空間的中心，一臺限量的白色咖啡機Lamarzocco Strada AV 2Gr被擺放在弧形中央，自然地讓咖啡成為主角。
上圖：吧檯陳列細節
下圖：呈弧形的開放式吧檯
小半的咖啡裡有四季，能在口感上體會到每個季節的不同表達方式。
比如春有綠野仙蹤Dirty;夏有椰椰Dirty;秋有桂花酒釀Dirty;冬有黑巧Dirty;另在咖啡表面撒上細細的焦糖粉，用火槍噴至表面焦脆，搭配肉桂、橙乾的香氣，品嚐“深冬的味道”。
左圖：小半四季Dirty
右圖：披薩等健康餐品
夏夏常常在下午給客人分享手衝咖啡。“走的人多了，就有了路。”咖啡是近幾年來被廣泛接受的，現在更多人愛喝經典咖啡或是特調，很少人選擇手衝咖啡。
夏夏認為手衝咖啡還在一個被慢慢接受的過程。鄭州是一個越來越包容的城市，做“第一隻敢下水的鴨子”，給人們帶來一些新知，培養一點興趣，是她樂意的事。
小半咖啡除了售賣雲南、耶加雪菲咖啡豆，還有隱藏豆單，每隔一段時間都會有不同產區的咖啡豆。
除了咖啡，小半也提供綠色健康簡餐。比如意式混拼火腿沙拉，時令蔬菜沙拉搭配羅馬餐前面包，結合義大利黑醋，多種口感的搭配讓沙拉不再單調乏味。
左圖：“深冬的味道”
右圖：意式混拼火腿沙拉
餐品、服務，也都由夏夏親自把控，她每一天都堅持到店裡去，認識客人，化陌生為熟悉。所以即使咖啡店還沒有大肆宣傳，也有朋友願意主動分享自己發現的寶藏咖啡館。
試營業期間就在小紅書“被刷屏”的小半咖啡
這也是夏夏眼中社群店才有的魅力：“社群店的氛圍與我追求的慢生活相符，只有社群店才可能記得住客人的喜好，與客人成為朋友。”
夏夏喜歡呆在自己的店裡，觀察人們、主動上前攀談、成為朋友……社群裡的小半咖啡，把人與人之間的距離拉近。
歡迎來小半咖啡“發呆”
不去社交，小半咖啡也是一個格外適合獨處的地方。不止一次地，夏夏注意到有客人點了一杯咖啡，就靜靜坐著，思緒已到九霄雲外。“慢下來，享受當下”也是夏夏開咖啡館的初衷之一，而且在這裡“發呆”的方式不止一種。
從一樓一側行雲流水的鋼構樓梯上去，便到了“應物藝術空間”。如果說一樓咖啡館透過物質建立與人們的聯絡，二樓應物藝術空間則是透過精神加深了小半咖啡與社群的連結。
從一樓自然探向二樓
鋼結構、混凝土等材料素面朝天，讓踏入其中的人們第一時間發現此處空間的與眾不同。
與原始的粗糙材質形成強烈對比的，是極其考究的視覺感受——為了讓藝術作品得到更好的呈現效果，二樓的牆面、燈光，包括溼度等都按照畫廊級別的標準執行。
應物藝術空間
9月，應物空間開辦了《我·非我》共同創作活動，邀請人們在此完成一幅共同的創作——在160x300cm的畫布上，120位創作者分別完成自己的小肖像，最後構成這幅“我像”“人像”“眾生像”，用藝術形式完成對自我生命狀態的思考。而這幅作品將永久儲存在應物空間裡，成為這年9月永不褪色的藝術時刻
拿一整層樓來普及藝術，打造社群文化氛圍這件事兒，是需要極大情懷的。夏夏稱其為小半咖啡的另一屬性。
咖啡文化中的創造性延續到更廣泛的社會實踐中。咖啡館變得不簡單，甚至成為一個城市變得更多元、更懂生活美學的一個縮影。
以“社群文化的學院精神”為主題，應物藝術空間在9月開設了清華美院/中央美院校友聯展，其中的作品從各地彙集到普羅旺世，包括油畫、版畫、雕塑、壁畫、國畫、影像等。
為展覽寫序的中央美術學院楊澄教授說：“國內的許多人們沒有參與到藝術成長的過程，當精神文明需求在今天達到一定限度時，如果不能去盧浮宮，能去哪兒?”社群的公共藝術空間是一個很好的入口，它是接地氣的，卻沒有放棄表達觀點。
應物空間計劃在近期開展楊澄教授的個人畫展。這樣的一個公共性的藝術空間讓更多的藝術愛好者參與其中，更加貼近大眾和生活。夏夏很篤定地告訴我們：“這裡還能做更多的事情。”
她計劃著約上列表裡的客人開一場咖啡分享會，教大家“如何在家做好一杯手衝”，也計劃著列些書單，做讀書分享會。
甚至設計師清軒先生也加入頭腦風暴，說可以嘗試做“抑鬱症體驗館”，透過空間表達，讓⼈們體驗抑鬱症患者的內⼼深處，從⽽喚起對這類社會⼈群的關注和理解。
在藝術家們眼裡，這裡是思想性的;在夏夏眼裡，這裡是社交性的;在清軒眼裡，這裡是公益性的……每個人都能創造自己的理解，並有所收穫。
因為一切由自己的喜好出發，忠於自己的選擇，並不斷朝著理想的樣子修正，小半咖啡成為這一帶最“紅”的咖啡館。
夏夏不介意小半被冠上“網紅”的頭銜，自己卻明白小半的與眾不同。小半的裝修不願意從眾地選擇ins風或者工業風，更多地考慮到人們親近戶外的渴望;小半的溫暖屬性更強，它給人們一個暫停下來的機會，去放空、反思或是享受;小半是三世同堂的一個咖啡館，願意給不同的人群在口味或思想上的激發……小半做的，不是流量上的好看，而是長效的陪伴。
這也是普羅社群一直堅持更新生活方式的原因。人們的物質和精神需求在變化，而一個宜居之地，總得要走在更前沿的地方，才能滿足需求，甚至超乎想象。
如小半咖啡一樣由主理人悉心照料的社群店，在普羅理想國也越來越多。它們經營的方式和內容、主理人的性格、店鋪的氣質都不一樣，能達成一致的，是它們將生活在這裡的“人”放在最重要的位置。
而類似公共藝術空間這樣能連線空間、大眾和藝術的企劃，也在北島書屋、Green1綠意咖啡、中央公園、窗外藝術空間等持續進行著。
它們將生活的多樣性推進到普羅理想國的生活中去，讓業主能夠時刻與新鮮的文化藝術進行對話，探索生活的無限可能。
高品質的社群能借助其本身的環境優勢，營造自己獨特的氛圍感，給每個接近的人帶來正面的積極能量。多功能、多策劃的社群正悄悄地改變著人們的生活軌跡，社群生活漸漸成為日常的一部分。
我們期待社群更加多元、包容、自由，人與人、人與社群的距離更近，業主們將獲得更多安全感、歸屬感與幸福感。
福感。
