在大多數時候大多數人的眼裡，“複雜”、“精美”、“逼真”這類的詞是對一件藝術作品的極高褒獎。但當代藝術卻越來越背道而馳，從杜尚的小便池開始，你很難再用超高的技藝水平給一件作品定義藝術成就上的高低。當代藝術的評判標準更加個人化，具體到創作者的創作感受，觀賞者的觀賞體驗，看到作品後或悲或喜的情緒觸動，都是這件作品於個人是好是壞的判斷標尺。
可能也正因為這樣，我們看到了很多第一反應是“簡單”、“幼稚”、“我也能畫”的作品出現。可能是筆法幼態，甚至可能僅僅是黑白線條，但看起來就是令人心情愉悅。但即便看似不費精力的作品，實則背後也經歷了無數次的嘗試。畢加索說：我花了一生才學會像孩子一樣畫畫。從傳統的繁複的繪畫開始，一筆筆減，減到了如今在你看來，自己也能輕鬆畫出的圖，期間又省略了多少努力和失敗的心酸呢？給你一張空白紙，你真的可以畫的和他們一樣嗎？可能未必吧。
下面小編就為大家簡單的介紹兩位日本“簡簡單單”的藝術家，你或許可以從他們的創作靈感中獲取到你的一些藝術巧思。
簡單的插畫
你肯定見過這個小人，在很多著名品牌的聯名款式裡都有出現的插畫形象。簡單但非常具有辨識度，雖然這些人物都不一樣，但你總能一看就知道，他們是出自日本著名插畫師Noritake之手。Noritake，1978年出生於神戶，畢業於日本著名的時尚插畫學院，畢業後曾從事出版社和書店、餐廳等工作，經歷了幾年的失意之後，才正式走上了專職插畫師的道路。大片的留白，粗重且流暢的黑色線條，極少出現的誇張神態，正如Noritake自己所說，日本人的表情都不太豐富，他畫的這些人物和日本人一樣，都看起來似是而非，但你總會從這些“面無表情”中發現不一樣的喜怒哀樂。lessismore，這類精簡的線條為當代極其浮躁的社會人提供了一種平和之感，沒有特別開心或是傷心，但安靜又舒服。大片的空白給觀看者留出足夠的想象空間，Noritake成就出插畫界的“斷舍離”。
幼稚的插畫
“我玩弄材料和簡單的形狀，給它新增一些好的東西，我認為保持它的簡單性會增加神秘感。”
同樣生於1978年的河井美咲善於利用各種材料進行創作：紙張和紙漿、木頭和木屑、油漆、及毛氈、紗線等。1998年畢業於京都藝術短期大學造形藝術學科的河井美咲，現居紐約，她的插畫作品以線條為基礎，色彩強烈，形態誇張，充滿童趣。與Noritake一樣，河井美咲同樣參與了宜家聯名，她的聯名商品成了爆款，她也一併收穫了大票粉絲。孩童般的拙樸與純真在她的作品裡體現的淋漓盡致，大膽的色彩運用和粗拙筆法給人的無限的樂趣和俏皮。彷彿出自小朋友之手，你總能從河井美咲的作品中找回一絲被自己遺落的童真。
具體到兩位藝術家所從事的插畫專業，插畫作為一個具有較為自由的創作環境的專業，注重於研究具有自我特點的畫風。主要學習藝術繪本，書籍裝幀，視覺設計等知識。在理解油畫，銅板，水墨，壁畫等多種繪畫形式之後，找到一個屬於自己的獨特表現形式。如果想要學習瞭解多個領域的同學，插畫專業將是個很好的選擇。
插畫留給藝術家創作的餘地更加廣闊，在築牢基礎的前提下，摸索出自己的繪畫風格，這風格不一定要多精細和複雜，可能相反，簡單又幼稚成為了新的趨勢。在你腦海裡是否也還留有一片這樣的天地呢，請你大顯身手吧！
