郭京飛諜戰劇《對手》開播兩天來瞬間掀起不小的熱度，各大平臺的關注度不斷攀升。網路上出現了難得的以電視劇為話題焦點的現象。

為追《誰是兇手》咬牙充了愛奇藝的VIP，剛剛還在抱怨《兇手》更新太慢而無劇可看，看見《對手》網評後點進試看一下，不想5分鐘就吸住眼球，然後就停不下來了，六集不快進看下來大呼痛快！這部劇才真正對得起這次充值。

這部劇在最近的國產劇中來說算做得不錯的了，可作為一個有強烈愛國心中國影視發燒友，天天只有美劇可追，每每看見HBO和Netfile才會眼神一亮，對國產劇真是那個恨鐵不成鋼啊！《對手》八集看下來，腦子無數次告慰自己:"算不錯的了"，"成就夠高的了"，可是如果問一聲是不是可以和優秀美劇相提並論了，如果美劇優秀水準為100分，那《對手》打幾分？一時間就讓人心涼了半截。如果僅僅感嘆《對手》在當前國產劇中算得上看得成了，或者說當前國產劇有得看就不錯了，我真是心有不甘啊！

不得不詳細地說說這部劇的亮點及不足，國內影視創作現狀為什麼不出好劇，展望未來如何才能讓我們影視走向世界。

《對手》亮點是很多的。

1、這部劇敢於大膽嘗試從反派的視角進行展現，現代諜戰劇不以國安戰士為視角，竟然以間諜潛伏人員為視角。這是不容易的，有很大的創新，很容易振撼到人，可也太冒險了，別忘了我們要進行發行稽核，如若過不了稽核那後果是很悽慘的。這部劇同時登入央視8套和愛奇藝，那證明絕對過審了。惡不能有善報這一原則連美劇《絕命毒師》都要最後說圓，我們就不用說了。它最後怎麼把故事講圓滿，是怎樣可以過審的就己經是一個最大的懸念了，這部劇的反派視角是玩得很成功的。

2、文化需要有強大的人文關懷，最大的人文關懷就是對人性的尊重，尊重人性要達到無論英雄和壞人首先他得是一個人，有人的基礎本性，特別是不能把壞人不當人。這部劇在這方面做得很好。間諜也是人，有著常人的煩惱。特別是生活細小事件，像飛漲的房價、問題子女、高價醫療、上級性騷擾、高利貸等也會困繞間諜特工。在搏得觀眾惡搞一笑的同時也引起巨大的共鳴。這也是大家愛看本劇一大原因。

3、這部劇主要演員的演技爐火純青，無可挑剃。這幾位演員都是有豐富經驗的大牌，都曾出演過很多經典影視劇。飾演間諜李唐的郭京飛那可是《都挺好》裡二哥，也是吳歡水。李唐妻子丁老師可是《我不藥神》女一號鋼管舞女。國安老段是《萬箭穿心》的李寶麗。李彧也曾成功飾演過很多狠角色。這幾個主要演員完全放下以前角色的固態，把本劇角色吃得很透、演得很出色。主演表演沒讓人失望讓本劇吸得住人。

4、我們的電視劇歷來不重視小角色，要麼就沒安排要麼就隨便應付了事。縱觀成功的影視劇，小角色出色的表演是片子成功的重要原因。像《誰是兇手》甚至讓大牌客串所有小角色。這部劇沒請大牌客串，可看得出一眾配角都是有豐富表演經驗的專業演員，個個演技純熟，讓觀眾看起來流暢，細節用心。所以本劇經得住挑剔，不讓人厭煩。

5、電影電視需要描繪普通人不易體驗高階生活才能吸引觀眾，因為看劇是為了滿足人們平淡生活不能實現的幻想。可也許是當下日常生煩惱太多，讓人在娛樂過程中也會時時想起生活中的眾多煩心事。於是如果讓理想化影視生活也穿插進一些日常生活的困苦，往往能引起觀眾的共聞，自嘲一笑中反而能獲得意外的快樂。這部劇特別能用真實生活困苦進行自嘲。間諜也補不起牙，格鬥高手也有中年危機，史密司夫婦也被買房困繞，美色間諜也怕女兒早戀失貞，中年夫妻隨時清楚床頭安全套的數目，高智商國安的兒子也是個學渣……，如此等等，這些成功的反差，也是讓這部劇關注排名不斷上升的原因。

《對手》的不足也是很多的。

1、作為諜戰劇，劇情不夠引人勝，不在懸疑度上好好設計一下確實是本劇最大的硬傷。雖然本劇以間諜的視角展，就彷彿是在打明牌，少了很多諜戰劇抽絲剝繭探疑空間。可正因為如此更需要在除探索誰是間諜的其它地方設計懸疑，本劇戲劇衝突不夠尖銳，甚至好幾處好不容易挑起的懸疑都被輕易的挑破、過早轉移。一句話，本劇看不出懸疑，這是最大的敗筆。

2、編劇工作不夠重視是我們當下影視劇最大硬傷。本劇是花了一定的工夫，可劇情打磨還是不夠，不合理的地方太多。幾個間諜都能潛伏二十多年，那加入這個事業應該是有很大的信仰或者期望才對，可劇中展現恰恰相反，幾個間諜一開始就不看好這個工作甚至還有悲慘的經歷，那怎麼冒殺頭風險潛伏二十年。前8集幾次間諜任務獲取的情報價值都不大，可每次都得讓丁老師犧牲色相，如此時間間隔如此密集，比交際花還誇張，那隻怕丁老師走上街都會被人從背後戳破脊樑骨了，丁老師卻年在一個學校工作了20年，這也太考驗觀眾的智商了。去無人機公司裝竊聽器的這個情節，本來以淪壇網友對噴的這種方式已經可以成功了，卻又要加一段犧牲身體，難道女主刷牙成癮，只怕是編劇思想不健康吧。老段做為一個副處級的老國安，冒著巨大的風險去臥底，僅僅是為抓一個做假身份證的，不是老段腦殘，就是編劇腦殘。

3、這部劇使用過去和現在的雙線表達方式，這本來是一個很好的模式，有助於理解各個間諜人員的前世今生，可如果對兩線演員的銜接處理不好， 那就會起到反面的效果，因為觀眾不能接受20年前的人物不是當今的人物。本劇中的李彧20年前是一個愛耍酷的人物，20年後也成熟得太著急了些吧。么雞這個角色的前後對比更是讓人莫名其妙。丁老師貞操觀前後變化也是天上地下。處理太草率了，還不如用語言回憶過去效果好。

4、剛開始看本質劇發現他的簡介總共有37集，我內心就隱隱擔憂劇情難逃注水拖沓老問題。前6集還行，6集後就開始注水了，本無必要的事件佔了大量時間。特別是與幾個青年鮮肉國安相關的情節，一些情節一次可以講完的講了幾次，一分鐘可以講完了講了幾分鐘。特別是追抓李彧，完全沒必要浪費這麼多時間。這部劇20集講完很完美，硬是注水到40集，讓人失望！

5、這部劇幾大主演都是老戲骨，確實需要補充一些青年鮮肉，可就彷彿放味精的手抖重了一般，一下子塞進了一大群，喧賓奪主，使得其反。不要想僅是三個新國安，加上20年前四個青年間諜兩個中學生，人數多到今人壓抑了，國安新生代真的加一個小丁就足夠了。越往後看越像一眾鮮肉是走關係強塞進來的一樣，主要是他們演技都很僵硬，把老戲骨好不容易演出來氛圍都給拉低了。

近十多年來優秀的電視劇作品鳳毛麟角，能比肩優秀美劇那更是基本為零，為什麼突破不了這種現狀，是有原因的。

1、當前我國電視劇仍是以電視臺購買播放為主，雖然愛奇藝、騰訊影片購買獨播己逐漸佔較大份額，可電視臺仍佔最大比例。為什麼好好的劇情會被注水？電視臺是最大罪魁禍手。電視臺購買版權是為了播劇過程中插播廣告，那麼電視劇集數越多廣告播的時間越長。如果像美劇僅有12集，那好不容易聚起的人氣關注度在每天兩集6天時間就結束了，即使是20集也才可以播10天，也達不到廣告洗腦效果。所以電視臺希望劇長70集左右，也就是一個半月時間廣告效果最好，所以注水的開關不在製片方而是影視公司金主電視臺。還好現在發行稽核機關規定輕易不允許拍到40集，要不然大家只有天天準備看老奶奶裹腳布電視劇了。可37、38集電視劇注水感也是讓人難忍，更別談國讓產劇走出國門了，注水肉早被髮達國家拋棄了。《對手》前6集還行，後面讓人不爽就是這個原因。

2、目前中國電視劇演員是以各式經濟公司參與電視劇製作，甚至經濟公司強大到前期墊資製作的程度。經濟公司有當紅的著名演員也有大量需培養的年輕新人，那麼一部劇挑中老戲骨後，經濟公司就會要求壓進一些青年演員來趁熱度，那麼每個老戲骨都搭個把兩個小年青，於是一部劇出現很多生塞硬加的新人就不奇怪了。經濟公司的強大，已經達到可影響編劇、影響導演的程度。這麼多要求需要平衡，那最終的成品僵硬就不難理解了。

3、當下電視劇製作總是追求不管什麼主題都希望把當下熱門話題都新增進去，從不管新增的內容是不是違和，貪圖一部電視劇就能滿足市場的各方需求，想著一味強加結果最少可以煮一盆火鍋，不想煮成了一盆泔水。精，專兩字真是得好好立立。中國觀眾基數大，那怕某種需求比例再低，一乘基數總數都很可觀，可需要想一下每一項統計還得再乘以滿意度，如果把滿意度折騰成了零，那再怎麼乘結果都是零了。

4、還記得20年前的看劇買光碟時代，優秀劇很多，那時演員片酬只是現在動輒幾千萬上億的百分之一，本想著重酬之下必有勇夫，不想大製作搞成了遍地糟粕，當紅演員過度追求流量變現、熱度變現，於是違反藝術創作規律，頻繁在各個劇組中趕場，一年多部劇，再牛的表演藝術家也切換不了眾多角色人格，不能深入角色，最後只能是從品牌劇擔當變成爛片之王。片酬的一次付清甚至是發行前支付是不利於產生經典劇的，就尤如某一個地產專案爛尾，開發商沒被追責，反到已經獲利而走，只有買房客受傷。電視劇爛尾損壞不到製作者的利益，這樣哪天才看得到好劇啊。

5、一直以來觀眾可以追明星，也可以追導演，沒聽說過追編劇的，我們目前沒有以編劇為核心的品牌。一部好的電視劇應該編劇貢獻要在4成以上，可現在編劇成為被大家忽視的存在。當然電視劇製作過程中可以隨意加戲加角色改戲也是編劇不受重視的根源。明星流量擔當，顏值擔當就能撐起一部劇，那編劇沒人看見是必然的。可結果是大家看電視劇看成了明星的直播。《魷魚遊戲》編劇曾說他的劇本打磨了整整十年，如國內有這樣執著的編劇，那我們離好劇齊放就不遠了。

近十五年來，大家生活中不敢想的夢想都在逐步實現，看了十五年美劇，中劇的出頭之日還是可以展望的。發展到不可忍刷也就是突破的前夕。

1、網路點播模式己有成熟的軟硬體體系，當前的智慧財產權保護己經有巨大成效，盜版己被有效遏制。這些都是文藝復興的沃土。《駭客帝國》中的中國演員鄒兆龍說他參演電影后的版權分成一直都在收到，未來還會收下去。這是一個很成功的模式，如果影片後續收益按比例持續給予製作人員分成，那麼這個體制改革將有巨大的意義。如此一來之前阻礙好劇產生的各種怪事將被杜絕，每一個主創人員都會對各種負面事件說不，不只自己盡力做好也會督促別人做好每一項細節，因為會影響到未來的持續收益，沒有了急功近利的各種苟且之事，一部部好劇就產生了。這是一項需要嘗試先進模式。

2、曾幾何時我迫切崇拜歐美港澳臺生活的一切，可一轉眼，我們過上以前期望的日子，甚至在城市建設，電子支付，交通，社會安全等很多方面己經超過了往夕的崇拜物件。我們再已不需用我們生活的苦難去博取他們的關注，他們也經反過來嚮往我們的日子，渴望我的人文社會。要相信我們的文化已經成為被世界崇拜的物件了。更要相信以我們現在的高速發展，我們的未來絕對會讓世界五體投地。中劇走向世界是有大市場的，追中劇追中國民明星將成為世界潮流。中國的生活日常，中國的喜怒哀樂將透過中劇傳遞向世界各個角落。

3、當前劇本殺的市場越來越大，這也我們的編劇得以發展的沃土。編劇隊伍正不斷壯大，有博大精深的幾千年文化作為基奠，中國產生世界級文化名人將在不久的將來。盛世才可讓文人挺正脊樑。經濟富強讓文化創新成為最強勢投入少收益大的產業。編劇大爆發應該不遠了。

4、當下追星物件己經從鮮肉花瓶轉移到中年戲骨，這現象是對戲骨的最大鼓勵，腦殘粉對應腦殘劇，戲骨粉自然就會催生優秀劇。市場選擇老戲骨是有巨大的正向意義的，新人不可以隨便成功，唯有苦煉演技才可以最終在藝術和財富上實現突破。這才是成熟演藝圈。

5、在影視作品中生殖崇拜正在逐漸變淡，崇拜敬業精神正在上升為主流。未來可期！