印度尼西亞動作電影《突襲2》（ The Raid 2） 透過創新使用新的動作和汽車追逐拍攝方法，被定義為動作電影的重要里程碑。雖然這部電影並不是一部最近上映的影片，但對於那些拍攝動作電影的人來說，它是一個很好的參考學習。因此，我們今天為大家帶來這部電影的拍攝故事。
《突襲2》：如果你還沒有聽說過
《突襲2》 是一部印度尼西亞動作犯罪電影，由威爾士電影製片人加雷斯·埃文斯 (Gareth Evans) 編劇、導演和剪輯，由索尼經典影業發行並在美國和加拿大以及部分國家和地區上映。在故事中，特種部隊軍官拉瑪（伊科·烏韋斯飾）被派去臥底，任務是揭露腐敗的警察官員與雅加達黑社會的犯罪家族勾結。與 Evans 之前的電影 Merantau 和 The Raid 一樣，戰鬥場景展示了 Pencak Silat （班卡蘇拉，或 Silat （使用自衛技術的格鬥）是一種東南亞的武術）的印度尼西亞格鬥風格。
完全致力於動作電影製作的藝術
《突襲2》是完全致力於動作電影製作藝術的一部影片。例如，Iko Uwais 與其他戰士一起訓練了 6 個月，以便他們每天見面並在拍攝戰鬥場景之前建立相互信任。此外，所有對演員身體的拳打腳踢都是真實的。Iko Uwais 和其他戰士必須學習如何控制他們的速度和力量，以便在鏡頭上看起來真實。主要戰鬥經過數月的計劃、編排和設計。導演加雷斯·埃文斯（Gareth Evans）花了 6 周的時間設計了《突襲 2》中的最後一場戰鬥。此外，加雷斯最喜歡的一場戰鬥是發生在廚房打鬥場景，這史詩般的戰鬥場景共耗時 8 天，包含 195 個鏡頭。整部電影用了18個月才拍攝完成！客觀說，這種電影製作策略不適合現在的電影製作人實際操作，從製作週期上來說這實在是太長了，這樣的製作週期不適合現在的電影拍攝節奏，少有製片人可以接受這麼長時間的拍攝。
數字拍攝（RED Scarlet）
電影首席攝影師馬特·弗蘭納裡 (Matt Flannery) 說：在《突襲 2》(The Raid 2) 中備受讚譽的追逐場景的拍攝中，他使用了三臺 RED 攝像機。同時，加雷斯·埃文斯 (Gareth Evans) 也提到，他們在 95% 的拍攝中使用了 RED Scarlet，而 Epic 用於慢動作拍攝, 在和 GoPro 3 在汽車追逐過程的拍攝中快速切換。《突襲2》是第一批大量使用 RED Scarlet 拍攝的電影之一。必須指出的是，與現今追逐特效或其他動作型別的電影相比，《突襲2》看起來絕對令人驚歎。畫面、檔次、動作都是一流的。加雷斯·埃文斯也表示，使用數字電影機的優勢，在於拍攝期間和整個拍攝過程中，可以在他的膝上型電腦上編輯並粗剪。
極限攝影
《突襲2》的攝影師是 Matt Flannery 和 Dimas Imam Subhono。弗蘭納裡曾在接受採訪時表示，主要的攝影構圖基於廣泛的真實鏡頭。《突襲 2》包含慢鏡頭、大廣角鏡頭，在激烈的戰鬥中，攝影機與緊湊且極富動態的鏡頭並駕齊驅。“攝影機總是在移動，並且它是一個真實的移動拍攝過程”Flannery說，最著名的場景之一是發生在中爪哇貢邦的 Benteng Van Der Wijck 的監獄大戰。Gareth 是這樣描述監獄場景的：“我們將鏡頭設計成能夠被剪在一起，並像長鏡頭一樣在監獄院子裡移動，而實際上這些鏡頭是由 6 到 8 個鏡頭組成的。我們在艱苦、泥濘的條件下拍攝了十天，調動 120 個臨時演員，就連監視器旁的我，靴子都是陷在泥裡的”。
樹立榜樣和標準
還記得《提取》嗎？其中，經典的汽車追逐的場景是由一系列長鏡頭組合而成，技巧之一就是導演Hargrave 使用攝像機（RED Monstro）將汽車內外所拍攝的鏡頭拼接在一起，以保證最終動作畫面的連續性。透過本文，現在我們可以瞭解到這種拍攝方法的靈感其實來自 《突襲 2》。請觀看下面的截圖：
結語
《突襲 2》是一部動作電影，體現了電影製作人即便在預算緊張的情況下，為了給觀眾創造更身臨其境的體驗而全心投入的佳作。以動作為核心，加之全力以赴的努力，有創造力的攝影，加上前期製作階段對演員的大量培訓，即便以當下的標準也可以將其稱之為動作片的標杆，《突襲 2》是動作愛好者和電影製作人的必看電影。
