現在什麼都可以網上查到，似乎知識不再是力量了，也有人說文化才是力量。
明五彩開光松竹梅紋罐 （開光松樹紋面） 永寶齋藏
我的這個明五彩松竹梅紋罐在網上就查不到一樣的品種，它介於紅綠彩和五彩之間，於是我決定從紅綠彩開始了尋根之旅。
明五彩開光松竹梅紋罐 （開光梅花紋面） 永寶齋藏
宋金時期磁州窯創燒出的紅綠彩大大地豐富了釉上彩繪的裝飾方式，也為後來的五彩、鬥彩、粉彩等打下了堅實的基礎。有人認為這種大紅大綠的顏色實在俗不可耐，尤其是和追求自然樸實之美的宋代五大名窯的對比之下。
可我覺得任何審美都離不開所屬的時代和地域。宋金時期中國版圖一度分成南北兩部分，北邊是金，南邊是南宋，好比如今天的朝鮮和韓國。南宋沿襲了北宋的審美，自然還是喜歡五大名窯，但這種審美需求是屬於皇室或是士大夫階層的。而紅綠彩吸收了民間年畫元素，用民間喜慶的色彩來進行裝飾，也就是說這種豪放粗獷的遊牧文化是大俗的，也是大雅的，因為它是民俗之美。而不同於南宋上層審美的追求，農耕文化的自然樸素之美。
兩種不同的審美放在對比一下或許能說明些什麼。
金代磁州窯紅綠彩花卉紋碗 成交價13750美元約合人民幣91768元
這是2018年紐約佳士得首推“磁州窯集珍”專場的拍品，也是臨宇山人珍藏的第一件磁州窯器物，應該說是磁州窯紅綠彩中的精品了。
北宋汝窯青釉碗 故宮博物院藏
這是故宮博物院藏的北宋汝窯青釉碗，當這兩種不同風格的碗放在一起時，無論是視覺的，還是心靈上的體驗都是不一樣的。
北宋汝窯洗 2017年香港蘇富比拍品2.94億人民幣
從拍賣價格上來說也有很大的不同，這件北宋汝窯洗在2017年香港蘇富比拍賣成交價上億元，這是市場的需求和反應。
李苦禪先生曾寫過：“天下博物館，無汝者，難稱盡善盡美也。”這或許可以代表現代文人的態度吧。
金代 紅綠彩四神瑞獸紋大蓋盒 觀復博物館藏
這種紅綠彩藝術出現於民間，誕生於民窯，充滿了濃郁的鄉土氣息，滿足了當時百姓對生活的美好需求，這其中也不乏有很多藏巧於拙、拙處見工的佳作，這大概就是大俗即是大雅的含義了吧。
北宋汝窯玉壺春瓶 大英博物館藏
這是參加故宮博物院汝窯展的大英博物館藏北宋汝窯玉壺春瓶（左邊），故宮給的推介詞是：清淡含蓄，其美真不用我多說。
金代紅綠彩碗 日本東京國立博物館藏
這件日本東京國立博物館藏的金代紅綠彩碗 ，碗的外壁有墨書正大七年十二月二十一日，這種隨意灑脫的感覺恐怕是官窯所沒有的。也正是這種隨意的書寫給我們留下了寶貴的研究資料。
北宋汝窯長頸瓶 永寶齋藏
我收藏的這件汝窯長頸瓶，其溫潤的玉質感令我陶醉。古人認為君子無故玉不去身言念君子，其溫如玉的價值觀，是值得我們學習的。
明五彩開光松竹梅紋罐 永寶齋藏
猜猜這是幾件器物？
這是四件不同的明代五彩瓷，我之所以斷為明，一是胎質，二是接胎工藝，三是這種裝飾風格如此成熟一致的表達，這些都可以表明它們是老物件了吧。而我的四件明五彩瓷罐、瓶放在一起，從紋飾和器型到文化內涵，我認為應該都算得上精品了吧，無論官窯還是民窯。
明五彩開光松竹梅紋罐 底足 永寶齋藏
1959年侯馬出土金代紅綠彩清字碗
金代白地紅綠彩牡丹紋碗 日本東京國立博物館藏
金代紅綠彩碗 忻州九源古陶瓷博物館藏
金代紅綠彩碗 長治市博物館藏
