“慶祝華東師範大學建校70週年華誕——海派現代陶瓷藝術家作品交流展”前日起在華師大校博物館舉辦。12位當代藝術家聯手華師大在校學生舉辦藝術展覽，成為校慶活動中別開生面的亮點。70件風格各異的陶瓷藝術作品，傳遞出傳統文化的當代審美，敘說著開拓進取的城市文化精神。
圖說：展覽現場 主辦方供圖（下同）
在展覽現場，部分參展藝術家攜作品一同來到展廳，在作品前和同學們面對面交流。陳琪透過寫生野生的梭羅樹並抽象簡化，結合了瓷器的工藝特點，將植物的自然和野趣，在瓷器表現出不同於紙本繪畫的語境與視覺審美效果。胡煒在作品《春酣》上借用瓷器器皿的造型，將紫藤等春花植於瓷瓶上，運用“釉下工藝”落筆痕跡清晰的特點，將紫藤的花瓣透過靈動的筆觸，清晰地表現在瓷胎上，畫面呈現出青花瓷特有的韻味。周長江介紹了畫家與瓷器作品的跨界合作，講述了畫家“駕馭”瓷器和紙本創作的種種心得。張方白將海派陶瓷藝術梳理為一個新美術表現形式，看好其發展前景。
圖說：陳琪《梭羅可入畫》
圖說：胡煒《春酣》
此次展覽是對高等學府倡導的立德樹人精神的踐行。周長江、丁小方、陳明、陳琪、何曦、蔡廣斌、李磊、張方白、林明傑、龐飛、胡煒和國玲等12位藝術家在藝術上勇於“跨界”探索，以特有的審美語言和對瓷技的理解運用，拓寬因傳統瓷器製作所形成的習慣性思維，嘗試融合繪畫與制瓷技術，開創出現代新美術的表現形式。
展覽進入校園，藝術研討也入鄉隨俗。藝術家將美術館的座談會挪移到了校舍，和師生們共同探討“瓷藝當隨時代——探索上海現代陶瓷藝術的發展方向”。與會藝術家探討了對海派現代陶瓷藝術的文化特徵、表現形式與技術工藝的融合運用，肯定了“瓷藝當隨時代”的學術方向，並提出“求變並勇於探索，是藝術家的歷史擔當”的觀點。
策展人陳明介紹，“海派陶瓷藝術”落地高校，引導優秀藝術家進校園，既可以為學生的學習提供更廣闊的文化視野，起到“開門”辦學與服務教學的作用，又可以藉助高校名校的學術平臺，攜手專家教授豐富學術理論，有效傳播中國傳統文化。
展覽由華東師範大學美術學院和華東師範大學教育發展基金會聯合主辦，展覽持續到9月25日。（新民晚報記者樂夢融）
