《嫣語賦》這部古裝劇真是個寶藏，
越看越能發現華點，在上一篇文章，我提到了這部劇中有很多“熟臉”出演了配角，
從妯娌到貴妃都是我們覺得似曾相識卻又怕認錯的演員。
但沒想到，還是百密一疏，漏掉了一位。
如果我不提，可能你們在看的時候也沒發現，這個人就是女主秋嫣的堂妹秋瓔，
秋瓔出場時就覺得這個“小丫頭片子”長得很是清秀水靈，拉到近景，更是山眉水眼，盈盈秋水的。
雖然人設不討喜，處處使小伎倆與女主作對。可還是經不住她的顏值暴擊啊。
在劇中蠻橫的樣子也是活靈活現，臉部的微表情自然靈動，光看靜態也能感受到這是位嬌縱的小姐。
不過，這個時候還沒想到她演過誰，直到秋家被抄家成為罪奴，她身著粗布麻衣，遠遠站在牆角時，那個輪廓就讓我的記憶浮現了。
看過《鏡雙城》的朋友應該對她有些許印象，
其在劇中出演的角色為朱顏，朱顏其實是《鏡》系列前傳中的主角，而在這部劇中朱顏是以回憶的方式出現的，所以戲份不是很多。
雖然戲份不多，但兩部劇的顏值差距還真是不小。明明是同一個人出演，演完《鏡雙城》再演《嫣語賦》，愣是沒認出。
為什麼會這樣呢？看來看去，主要的鍋就出現在濾鏡上，《鏡雙城》的濾鏡，偏白偏厚，白花花亮堂堂的色調把演員的面部襯托得毫無血色，失真感極強。
模模糊糊的一片，不僅古韻沒有了，演員也失去了靈動性，給人感覺有種僵硬的滄桑。
而《嫣語賦》中的濾鏡適中，色彩柔和，明暗分明，不喧賓奪主，演員面板紋理，眼袋法令紋都清晰可見，但卻並不影響演員的美，臉部結構分明，人物的微表情生動鮮活，反倒能體現出角色特質來。
兩種濾鏡風格，所以也就導致《鏡雙城》裡的朱顏看起來跟《嫣語賦》裡的秋瓔不像一個人，朱顏五官模糊到滄桑，而扮演這兩個人物的李希萌也才只有23歲，明顯秋瓔更能展示出她的個人特質。
其實，電視劇濾鏡失真也是近幾年老生常談的問題了，只是很多劇都是“屢談屢不改”。無論古裝現代裝，都颳起了一陣強烈的磨皮濾鏡風。
類似由濾鏡惹出的笑話還不少。比如於朦朧版《新白娘子傳奇》播出時，把法海的抬頭紋都磨沒了，導致劇方緊急換濾鏡，進行調整。
《只是結婚的關係》播出，演員鍾麗麗線上發文調侃自己失去臥蠶長這樣，劇方看到後經過調整臥蠶才終於迴歸。
當然，有反面教材也會有正面教材，《司藤》就是一個例子，不僅濾鏡柔和唯美，充滿煙火氣，就連運鏡、打光、構圖都浸透著審美。導演把劇中的景甜拍得輕盈曼妙，容顏極盛。讓人感受到人物生機勃勃的美感。
還有《琅琊榜》為了烘托神秘感，選用了青藍色調的濾鏡，淡雅細膩，既能渲染朝堂爭鬥的爾虞我詐，又能體現江湖俠士的文武風流。
演員的臉也不會被磨皮到失去神韻，膚色自然，神態清晰，畫面精緻細膩，配上精美的道具、場景、服裝，整部戲的氛圍被烘托得很有歷史正劇的古樸意蘊。帶給了觀眾與眾不同的審美體驗。
可見適中合適的濾鏡確實能讓整個劇的畫面更有氛圍，但如若不考慮與整體劇作的適配度，就濫用濾鏡，一鍵磨皮抹去細節與瑕疵，那自然會降低人物的質感與作品的質感。只能說，畫面是門綜合藝術，必須付出心力跟鑽研精神，才能為觀眾呈現出好作品。
