從年初的《你好，李煥英》到年末的《誤殺2》，親情始終都是院線電影的主流以及最受大眾關注的。
而對於《誤殺2》來說，雖然改編自《迫在眉梢》，已經不再是《誤殺》的續集，而是全新的故事，雖然會讓人有所失望，但是兩部影片所傳遞出來的情感都是相同的，小人物與權勢階層的對抗，父親對子女情感的注入，這些都是一致的，令人共情的。
肖央飾演的林日朗作為一名普通的父親，就像現實生活中大多數父親那樣普通，但是一家人的生活還算幸福，工作上的屢屢受挫，但是卻沒有放棄努力，當然對於兒子的愛是濃厚的。
父愛，雖然不像母親那樣直接，但是林日朗總會恰到好處給予兒子以鼓勵。
編劇出身的林日朗又會和兒子經常上演各種惡作劇，這也加深了父子親情，即使這位父親很是普通，給不了兒子太多美好的東西，但是卻會呈現出最為美好的一面，將兒子保護得好好的。
而直到兒子病倒才真正將現實的殘酷一一撕開，展現在大眾面前，這就是該片最為共情的地方。
普通人家最害怕的是什麼，就是大病，需要鉅額費用的病症。而這恰巧就讓林日朗一家趕上了。為了救助兒子，需要心臟移植，林日朗和妻子可以說傾家蕩產，四處借錢，甚至最後不得不借下高利貸，這些都是現實生活中經常上演的，這樣的劇情雖然普通老套，但是卻現實有力，每一點都戳在了普通人的心上。作為底層小人物，面對的是整個體系的不公和強大勢力的壓制，無論如何都是無法改變的。
一顆心臟丟失的背後，是一位父親的無奈，是現實的無情，讓他不得不走上了對抗之路，但是他並沒有走向極端，在倫理和規則的掙扎之下，他犧牲自己，揭露真相，拯救兒子，彰顯的是父愛的偉大，還有作為小人物對真理公平正義的追求和嚮往！
小人物到底有多難？
只有當生病，遭遇困難之時，就能夠充分顯現。但是這是否就意味著小人物就要遭受區別對待，被剝奪生存的權利，顯然不是這樣的。
當兒子詢問道：“螢火蟲，為什麼在燈光底下它就不亮了”。
父親說道：“因為它們的光太弱了，只有在黑暗的地方才看得見”。
影片用小小的螢火蟲來比喻小人物的渺小和微弱，但是螢火蟲的光並不是沒有一點價值的，在黑暗之中，它的光便格外耀眼和燦爛。
在這裡有著兩層意思，第一層即小人物是渺小的，脆弱的，但是也應該被公平以待，他們也有生存的尊嚴和自由。不應該因為自身的弱小就要被不公對待，肆意踐踏。現實之中，會上演各種不公，但是不公的背後就是反抗。
第二層即小人物該如何實現自我的價值，那就是選擇合適的環境，但是在這裡，所謂的選擇，又不同於一般的環境，而是走向了極端。對於林日朗來說實際上就選擇了犯罪，犧牲自我，這樣的黑暗，並不是常規意義的上的黑暗，是被權勢所逼迫的，是現實的無奈，只是為了對抗和拯救。
當然對於弱小的螢火蟲並不是毫無用處的，就像小人物也有其價值所在。除去外在的一切，所有人都是平等的。
林日朗選擇了透過黑暗來實現自我價值，雖然這不是最好的方式，但是對於林日朗來說卻是最合適的選擇。因為他知道憑藉著一人之力，無法拯救兒子，並且在時間上是已經不允許了。當然這也讓父親的偉岸形象清晰而深刻地展現在了觀眾面前。
林日朗雖然是弱的是貧的，但是在兒子面前，他是英雄一般的人物，展現出了作為父親最為本能的力量，這種力量，在黑暗之中被無限放大，令整個社會為之震顫，小人物的的訴求被看到被關注，即使他失敗了，但是也成功了。
父愛不像母愛那般直接，但是《誤殺2》卻給了最為直接的表達，同《你好李煥英》一樣在最後進行了反轉，提升了主題表達，讓親情被淋漓盡致地展現，當然《誤殺2》更是對整個社會的剖析，底層人的生存困境，背後是階層、資源分配等諸多問題的造成的。
小人物一直在與生存對抗，但是人性中的光輝絲毫不比那些權勢階層少而弱，一樣熠熠生輝！
