何家英作品
關於何家英，早年坊間流傳一段趣聞。當時《中國婦女報》刊發文章，一開頭就說，何家英這位中國當代的工筆重綵女畫家如何如何。何家英看過之後哭笑不得，真沒想到自己“連性別都變了，要不怎麼能在《中國婦女報》上介紹呢”？
何家英屬於大器早成的畫家。他生於1957年，曾在農村插隊，工餘研習國畫人物，那時他的畫就已是造型嚴謹、筆墨灑脫。後來他考入天津美院，畢業後留校任教，致力於工筆人物畫，既繼承傳統，又融合了西方造型藝術，更有新的探索，可謂“尊重傳統而不束於舊範，問途域外而不流於追隨”。
工筆人物畫源遠流長，歷代名畫家宛若星辰。當代著名工筆人物畫家潘潔茲曾大聲疾呼振興工筆人物畫，但響應者寥寥。80年代，工筆畫進入新的創作活躍期，有了難得的學術環境。1988年，何家英獲得“全國工筆畫學會首屆大展”大獎，成為畫壇令人矚目的新人，當選中國美協理事，也是中國美協當時最年輕的理事。
何家英作品
何家英的創作領風氣之先。《十九秋》《山地》參加全國優秀美術作品展覽後，被《美術》雜誌刊載並寫了創作談。《十九秋》源自他在薊縣的寫生，柿林深秋色彩斑斕，濃郁的田園風撲面而來，晨霧中的姑娘在林中卻步，若有所思，生命中“十九秋”這一寶貴時刻，又使畫面增加了神秘感。細膩的筆墨、精緻的敷色，把這淡淡憂傷的北方秋林烘托到了出神入化的境地。
他花了兩個多月的時間，精心構思、創作了工筆佳作《秋冥》。畫面上，藍藍的天空飄落著金黃色的落葉，一位秀麗的白衣少女，給人以無限遐想，體現出一種引人入勝的韻致，雖為寫實，卻意味無窮。他的《山地》《驚蟄》《梧桐秋雨》《牲口集市》《米脂婆姨》《酸葡萄》都是農村生活的真實寫照，“刻劃我們時代活生生的人”，是何家英的座右銘。
何家英作品
何家英的工筆人物，對女性有一種特殊而強烈的表達慾望，他認為女人是神聖的，他將對女人的感受、理解和愛轉向了審美。他的《心語》描繪了正值青春年華的少女，在凝目冥思的情態。潔白的衣衫對映著少女遐思的無邪，美妙的憧憬在少女明亮的雙眸中閃露，透過眼睛揭示出人的精神本質，真正具有了人學的深度。
他的另一幅工筆重彩作品《街道主任》，看上去有些平淡，而實質上卻是異常深刻的人物肖像畫，對人物心理狀態做了豐富、多層次的刻劃，展示了生活中的多側面和多色彩。
何家英極喜歡南唐李後主的詞，他的藝術也浸潤著一種詩性的悲情，從無驚乍，亦無躁動。他的工筆畫平和含蓄、不激不厲、不拋不露，筆意堅實靈透，充沛純正。他始終認為：“深情、高格需用心養，用心不深，下筆即俗；相反，養心為用，其格必高，格高就有境界，所畫就不小氣。”2019年，何家英以年度公開拍賣市場作品總成交額1803萬元名列“胡潤中國藝術榜”第35位。
何家英作品
