上世紀80年代，我國的電視劇市場，基本為港臺劇所掌控，香港ATV《霍元甲》、《八仙過海》，香港TVB《射鵰英雄傳》、《萬水千山總是情》、《上海灘》，臺灣《幾度夕陽紅》、《一剪梅》、《昨夜星辰》等等諸多港臺電視劇，都曾引領各地電視臺的收視潮流。

同時，國外譯製片《加里森敢死隊》、《排球女將》、《阿信》、《血凝》、《神探亨特》等等，也從中分了不少羹。

當時的中國內地，改革開放才剛剛開始，電視劇製作，處於起步階段。雖然也湧現出了大量作品，但著實吸引人眼球的，為數並不是很多。

並不是他們製作的不用心，主要是因為引進劇給人帶來很多新奇，再說人家劇情梳理，較為成熟，特效、特技製作，也比較前衛。才致使內地劇處於夾縫中求生存的狀態。

不過，儘管處境萬分艱難，內地電視人還是打造出了一些引起全面轟動的電視劇，今天，我擇其主要的4部說一說。

1 山東版《水滸》

身為四大名著之一的《水滸傳》，跌宕起伏，扣人心絃的故事情節，洋洋灑灑，靈動傳神的文字，歷來深受讀者的喜愛。

80年代初，山東電視臺突發設想，將其中武松的一些故事搬上了熒屏（只拍攝了3集），因反響強烈並良好，又將人物故事進行了補足（前後共拍攝了8集），並擇其精要，將梁山其他好漢的故事又投入了製作。

後來，經過整理，剪輯出了一部40集電視劇，因主要涉及梁山聚義的章節，對原著招安及以後的故事，沒有顧及，所以命名為《水滸》。

對比香港的武俠劇，這部《水滸》，武打場面，沒有那麼絢麗，服裝道具，沒有那麼別緻，但演員的一招一式，都是真功夫；簡約的粗布衣衫與用品，也增強了生活氣息的濃郁，所以，更接近現實，為觀眾所樂於接受。

關鍵其中的演員，都極具原著神采。

英勇豪邁，威武大氣的武松（祝延平飾演）；忠仁孝義，樸實友愛的宋江（鮑國安飾演，後期由楊玉清飾演，形象略差）；粗魯灑脫，勇猛仗義的魯智深（於守金飾演）；勇悍粗野，率真質樸的李逵（董子武飾演，趙重光也有短暫演出）--------

一個個人物，活靈活現，彷彿從書中走出來的一般。

山東版《水滸》，曾經在各地方電視臺，被視為重頭戲，收攬觀眾。

當然，人們也喜聞樂見，競相追劇，萬人空巷。

2 央視版《西遊記》

有些電視劇，像早晨開放的曇花，新鮮時熱度很高，但很快就會凋謝，被人所遺忘。

也有一些電視劇，像純糧釀製的醇酒，歷久彌香，永遠不會被人淡忘。

央視1982投入製作，1988年製作完成的大型神話劇《西遊記》無疑是後者的代表。

歷時6年，走遍了大半個中國，演員們歷經千辛萬苦，這放到現在，是一件不可想象的事情。

很欣賞那時電視人的工作態度，他們的工資比重，拿到現在來說，是微不足道，但兢兢業業，精益求精，為了心目中的藝術追求，而肯於付出無限心血。

儘管是神話劇，但每一個情節，都是那樣的真實自然，又精彩紛呈，不經意間而引人入勝。

這版《西遊記》，自1984年開始，斷斷續續登陸熒屏，直到1988年，才播出完整。每一次播出，都引得人們廢寢忘食，關注收看。每每播完，人們都意猶未盡，期待著它的再次出現。

還記得1987年的除夕之夜，電視預告說春晚過後播映《西遊記》“大戰紅孩兒”那一集。

我們全家，都強打精神，在看完晚會後，守候著《西遊記》畫面的出現，誰知，一等就等到了凌晨4點多。雖然那時我還很小，但記憶深刻。

《西遊記》的故事本身就家喻戶曉，再加上演員風趣生動，繪聲繪色的表演，所以電視劇深深打動了人心。

央視版《西遊記》自開播以來，至今30多年一直暢演不衰，是目前重播率最高的電視劇集，沒有任何一部劇能與其相媲美。

3 《烏龍山剿匪記》

80年代，有很多影視製作者熱衷於戰爭題材作品的拍攝。

有一段時間，《鐵道游擊隊》，《敵後武工隊》，《血濺津門》，再加上老電影《地雷戰》、《地道戰》、《平原游擊隊》等等眾多相關題材影視劇集充斥著電視熒屏。

雖然拍得都很好，劇情感染力也都很強，但維持了沒多長時間便陸續絕跡了。

但有一部戰爭劇，在電視上輪播了好幾年，給人們留下了不可磨滅的印象。

這就是《烏龍山剿匪記》。

這部劇最大的特色就是把壞人塑造得極為出彩。

尤其是陰險狠毒又老謀深算，六親不認的田大榜；心狠手辣，野心勃勃且詭計多端的鑽山豹；陰冷倦怠，心如蛇蠍的四丫頭。

窮形盡相，讓人恨得牙根直癢癢。

再有，天理昭昭，最終雖然解放軍勝利了，但一個小分隊，幾乎全軍覆沒，連隊長“東北虎”劉玉堂都犧牲了，就剩下何山一人，觸景傷情，來追憶過往。

這裡的好人演得也很形象、悲壯。

電視劇血淋淋地揭示了當年解放戰爭的慘烈，讓觀眾情不自禁，產生極大觸動。

《烏龍山剿匪記》出品於1987年，熱播至90年代初，雖然時隔30餘年，但其中許多情節，我仍歷歷在目。

還記得當初我們給老師、同學，或夥伴起外號，“田大榜”、“鑽山豹”、“東北虎”漫天飛舞，遍地開花，由此可見，這部電視劇當年有多火。

4 87版《聊齋》

“你也說聊齋，我也說聊齋，喜怒哀樂一起那個心頭來------”

伴隨著這首“說聊齋”的優美旋律，這部1987年，由福建電視臺拍攝的《聊齋》走進了千家萬戶的電視熒屏。

這是一部電視系列片，每一兩集一個故事。情節俱都悽美婉轉，真切感人。

雖然恐怖氛圍四相瀰漫，深深驚悚了人們的心靈，但古色古香，生動逼真的故事，依然吸引著人們的注目觀看。

這部電視劇發揚了作者蒲松齡對江河日下，人心比妖鬼更險惡的諷刺，並暗藏玄機，道出很多寓意。同時去其糟粕，將部分男主角輕浮、好色，意淫美女的膚淺橋段，予以摒棄。是一部難得的具有深刻內涵的電視劇集。

再有，一眾相貌絕佳，演技突出的女明星（如陳紅、何晴、鄭暉、瞿穎等等），成一道亮麗風景，也為電視劇增色不少。

這部電視劇的影響力，我不用多說，至今重溫追劇的還大有人在。

80年代，演員以及幕後製作人員，都萬分的敬業，他們把藝術放在第一位，竭盡全能地打造完美作品，這是他們的責任心，也是對觀眾的一種負責任。

看劇中，人物一舉一動，一顰一笑，都充滿了淳樸，給人以真實自然感覺。哪怕是一個不起眼的小角色，舉手投足間，也滿滿都是戲。

哪像現在，大多數電視人都是為了金錢而打拼，為了快速看到利益，他們抓量而不求質，對作品敷衍了事。

好懷念當初看山東版《水滸》，央視版《西遊記》，87年的《烏龍山剿匪記》，87版《聊齋》這4部劇的感覺。身臨其境，心潮澎湃，感同身受。

可惜現在的電視劇，再也拍不出那樣的效果了。