訊息傳來，港片老戲骨，又少了一位。
港片老粉，愛叫他壽伯——陳龍，享年79歲。
美國導演RobertSamuels在個人社交平臺上釋出了這位港片黃金配角去世的訊息，他寫道：“我們失去一位香港電影界傳奇人物——陳龍。我們在90年代一起工作過，他也曾與李小龍於《龍爭虎鬥》、《精武門》合作過。他擁有一顆善良純真的心。在這個困難時期為他的家人祈禱。”
有些令人驚訝的是，“壽伯”去世的訊息，竟然是一位美國導演釋出的，原因大概是，這位曾經在港片黃金時代一次次奉獻精彩演出的老戲骨，已經隱退17年了。
年初另一位港片老戲骨廖啟智離開，當時翁虹的一段發文說到了許多人心裡：“由鄧衍成導演開始，走了多少人？陳木勝導演，錢國偉監製，配音皇帝炳哥譚炳文，一代西宮娘娘琴姐李香琴，黃金配角達哥吳孟達，現在這麼快又輪到最佳男配智叔，這都是陪伴我童年回憶的香港演藝前輩啊！”
這些年，港片已經失去了數十位綠葉，而僅是2021年，我們就已經失去了七位老戲骨。
黃金配角的背後，也是一個港片黃金時代。
就像陳龍的代表角色，遲到大師，壽伯，也都是港片黃金時代留下的，在那片浪奔浪流裡，他們也曾是浪花一朵朵。
而當港片老一代戲骨正在消亡，“港片已死”也早已被港片迷默默接受，對於新一代觀眾來說，可能連港片曾經多風光都不知道了：港片是啥，有哥哥們主演的偶像劇好看嗎？
當越來越多的黃金配角從淡出大銀幕到忽然逝去，港片，也正在離我們遠去。
老戲骨遠去背影的落日餘暉中，留下的是一部港片消亡史。
洪家班元老，曾合作李小龍，你還記得那位遲到大師？
從70年代開始，陳龍就在演電影，是的，他的演出，可能早於我們的童年回憶，而他一直在我們這代人的童年回憶裡。
陳龍和洪金寶算是同期，都是戲班出身，出道也早，在《唐山大兄》中已經被李小龍“秒殺”了。
當年洪金寶曾經拜師名家于占元，後來跟著于占元的女婿韓英傑做武師。韓英傑在上世紀70年代給李小龍做武術指導，李小龍去世後,港片武行失去領頭者,韓英傑幫洪金寶組建自己的班子,也就是後來的洪家班。
陳龍就此成為洪家班的一員。
因為他也長得胖嘟嘟，和洪金寶並稱為“洪家班雙胖”。
因為是戲班出身，有功夫底子，再加上他長相十分有特點，臉龐自帶喜感，所以在做武師的同時也大量在幕前演出，但也是因為這張臉，令他終究不能成為主角。
老一輩觀眾印象最深的，除了他在林正英電影中出演的各種角色，就是他在港產喜劇和武俠片中的演出。
比如《賭俠II上海灘賭聖》的“雷老虎”，如果沒有他，星爺在電影中的隔山打牛也不會讓觀眾印象如此深刻。
印象中他最有發揮的角色應該是《方世玉》的忠僕“大寶”，前半段滑稽有喜感，最後李連杰飾演的“方世玉”為大寶收屍又感人至深。
不過許多觀眾心中他留下最經典的角色，還是童年播了無數次的《六指琴魔》中那個每次都姍姍來遲，手裡拿著兩個鍋蓋，大喊“我怎麼又來遲了”的 “遲來大師”。
陳龍這類這類演員，在港片中叫“甘草演員”，很容易理解這是襯托紅花的綠草。但其實還有一層意思，甘草是藥引，有了它，良藥才能發力，甘草不是主要成分，卻不可或缺。
但也因為是甘草，就算消失許多觀眾也恍然不覺，直到他逝去，許多人才大吃一驚：原來吃到大師已經隱退這麼久了。
就像那些2021年離開我們的老戲骨一樣——
2021年，我們失去的七位港片老戲骨
1、 李香琴 享年88歲
2021年第一位離開我們的老戲骨，是被稱為“琴姐”的李香琴。
李香琴最早是唱粵劇，14歲出道，16歲正式登臺。
後來粵劇漸漸式微，李香琴開始拍粵語片，結果首次接拍反派角色就一鳴驚人，因為經常出演奸妃、後母等陰險角色，被稱為“一代奸妃”。
70年代之後，李香琴開始轉戰電視圈，形象再度逆轉，在《溏心風暴2之家好月圓》、《倚天屠龍記》、《家有喜事》、《花田喜事》等經典影視劇中，他和藹可親的面容被不少觀眾記住。
許多觀眾現在還記得她在《家有喜事》中飾演的常母，貌似老年痴呆，實則心如明鏡。
李香琴當年與另譚炳文是合作多年的粵曲搭檔。兩人合作無間，還一起開過影片公司，還因此傳出過緋聞，但終歸有緣無份。
這場情場糾葛後近50年，李香琴一直都是單身。2012年，年逾80歲的李香琴因為身體原因淡出。
2020年9月譚炳文去世，李香琴的女兒還代母現身送別摯友，誰曾想，短短三月不到，今年1月4日，李香琴在家中吃米糊時突然暈倒，還未送到醫院，就已經離世。
港劇中最經典的“阿媽”，又少了一位。
2、 林聰 享年76歲
今年第二位告別我們的老戲骨是林聰，1月31日，這位港片反派專業戶因心臟病突發去世，享年76歲。
林聰這個名字或許很多老港片迷都不熟，但愛過港片的肯定看過他的電影。
因為外型硬朗、天生“反派臉”，林聰多出演反派。他生前出演過上百部電影，觀眾印象最深的，還是《英雄本色》、《喋血街頭》等江湖片。
但港片江湖有個傳統：越是看起來在片中惡行惡相，臺下越是溫順善良。
誰能想到在梟雄片中動不動就耍狠拔槍的他，其實非常愛看書，成天書不離手，對中國歷史和文學研究頗深。
好友湯鎮業甚至表示，他是自己所有藝人朋友中，最有才學的一個。
即便是晚年遠離娛樂圈，林聰也一直心繫港片發展，曾在東方國際影視藝術教育中心任教學總督，與曾志偉等共同培育港片接班人。
林聰還是位愛國藝人，當年中國香港迴歸，他感動發言說：終於感到有了根。
千禧年之後，林聰在湛江定居生活。
他一生未婚，無兒無女，雖然看上去硬朗，其實一直有心臟病，可後來外出拍戲，太辛苦又受凍，健康開始急轉而下，最終逝去。
港片，又少了一位經典反派。
3、吳孟達 享年70歲
接下來離開我們的，是達叔。
之前他還在說，只要他還活著，和星爺，總是有機會合作的。
可惜我們終究沒能等到那一天。
談到吳孟達似乎就必須說到周星馳。這對搭檔確實是萬中無一，兩人聯手必然喜劇效果滿分，很難想象90年代如日中天的周星馳喜劇如果少了吳孟達，會失去多少光彩。
但吳孟達真正最厲害的是港片的百搭，跟誰合作都可以，跟誰合作，都能既不搶走主角的光芒，又演出自己的光彩。
跟周星馳合作如此，跟劉德華合作《天若有情》如此，在《流浪地球》中給趙今麥等小輩作配也一樣如此。
他在世的時候，和周星馳一度傳出老死不相往來，其實只是少一個重逢的契機。
誰能想到，2月27日，達叔猝然去世，久未露面的周星馳一頭白髮現身憑弔，令這對老友再度相見的，竟然是達叔的喪禮。
從此周星馳失去了吳孟達這個最好的搭檔，港片失去了一位黃金配角。
4、廖啟智 享年66歲
但大家萬萬沒想到，剛送走一位黃金配角，2021年我們又失去了一位黃金配角——廖啟智。
從《上海灘》裡丁力的“馬仔”陳祥貴開始，一直到《射鵰英雄傳之九陰真經》裡的周伯通、《怪俠一枝梅》裡的鄭東流，再到電影《籠民》、《無間道2》中的三叔、《殺破狼》、《證人》，廖啟智在港片港劇中，似乎少有不能演，演不好的角色。
但在戲外，他的人生又如此令人唏噓。
當年他娶到如花花旦，大家還替他高興，結果2003年，他2歲的小兒子文諾突然被查出血癌，為了給兒子治病，他不得不一邊拼命拍戲，一邊照顧兒子。每天凌晨回家，第二天又準時6點出門去照顧兒子。
然而2006年，文諾最終醫治無效去世。
妻子受不了打擊，患上了嚴重的抑鬱症，廖啟智扛下一切，一直開導妻子直到她從抑鬱症走出來。
霍建華回憶說，與廖啟智拍戲時，他總戴著耳機，不知道在聽什麼，後來忍不住問了一下，才知道他一直在聽文諾的錄音。
但這樣有情有義有操守的好戲之人，卻在2021年3月，因為病情惡化入院，沒多久就傳出壞訊息。
3月28日，智叔離世，享年66歲。港片又失去了另一位“百搭”。
5、黃樹棠 享年77歲
很多觀眾最熟悉的他的角色，還是《約會》中的“求叔”。
更早一輩的觀眾，可能記得他在《楚留香》中飾演的“中原一點紅”。
黃樹棠早年是以武師出道，後來轉型為演員、武術指導和導演。
80年代後期，亞視曾經在林百欣時代專注製作，拍出了不少膾炙人口的作品，其中《約會》就是少數幾次亞視劇集打得無線劇落花流水的戰例。
黃樹棠在劇中飾演的“求叔”，就是毛小方（林正英飾）的傳人。
但後來亞視式微，不再用心於劇集製作，改為大量購買外劇，黃樹棠也轉戰新馬泰，大多擔任武術指導，偶爾也回港參演電視劇。
2018年，他被查出大腸癌，手術後逐漸康復。可惜後來病情復發，終究在今年4月10日因病去世，享年77歲。
港劇，從此和亞視不再有約會，也不再有求叔。
6、王鍾 享年74歲
許多觀眾對他印象最深的，應該是1992年他參演《武狀元蘇乞兒》，飾演的莫長老。
其實他參演的港片很多，還曾自編自導自演《金手指》，一舉捧紅了李修賢，令他有“寫實警匪片導演祖師”的美譽。
後來他還導演了《長短腳之戀》、《流氓公僕》等電影。
但港片江湖就是如此，不管拍攝過多少經典，老戲骨都只當打了一份工，做事的時候，全力以赴，做完收工也不會當一回事，所以後來王鍾息影，竟然跑去開計程車。
這群老戲骨，終究是以鬆弛的目光看待世界，開工也好開車也罷，都是做好這份工。
2004年，他在杜琪峰多次邀請下，再度出山參演《hei社會》，此後徹底息影，再無任何訊息。
直到2021年4月，他因病去世，不少行業大佬，都送去花圈。
本以為，2021年要送走的老戲骨，終於可以到此為止了，誰料到接近年尾，陳龍又逝去。
但哪怕只是粗粗掠過這些老戲骨的人生你都能發現，如果要說人生是一張考卷的話，真的不是隻有主角那一張標準答案，人生是有很多種回答的。
這些配角就都應有自己獨特的人生密碼。
有人是和命運不仁死扛到底的倔強。
有人是逗笑觀眾一生的堅持。
有人，是如同小強般不死，天塌下來當裙子穿的生命力。
皮囊是老天給的，做不了主角，他們確都有靠後天堅持、經營出來的，單自己才有的東西。
這些配角許多到去世前還在演戲，淡出演藝圈的，依然在開工，無論多大，一點都沒有“衰老”的感覺，個個都在努著勁兒的去上工，去創造。哪怕甘當“綠葉”，但每一位的人生都堪稱傳奇，活得精彩如戲，靠的是什麼呢？
大概是就是港片江湖中，那種做好這份工的職業信念感。
可惜他們逝去，這份信念感還有多少人堅守呢？
黃金配角後繼無人，港片黃金時代一去不返
這些黃金配角背後，其實有著一個黃金時代。
上世紀70年代到90年代中期，是港片的鼎盛期。功夫片、動作片、警匪片、喜劇片、武俠片此起彼伏，一位位巨星，成為一代內地年輕人的偶像。
美國著名電影研究學者大衛·波德維爾在談到鼎盛時期的香港電影時曾說：“這個約600萬人居住的城市擁有全球數一數二的電影王國，所製作的影片數量幾乎超越所有西方國家，輸出電影之多僅次於美國。”
當時的港片拍攝，以快著稱，大牌明星一年拍十幾部戲也是尋常事，但襯托這些紅花的，還有許多像廖啟智、吳孟達、陳龍這樣的綠葉。
光是紅花怎麼能成林呢？
有了這些黃金配角的港片江湖，才能撐得起幾十年的光輝歲月。
而這些在許多觀眾看來並未接受系統演技訓練的老戲骨，其實卻在生活這所學校中修煉了更豐富的演技，總是能將命運的莊嚴與它的無理同時表現出來，所有的遲到大師般的荒誕，方世玉僕人般的情義，雷老虎似的戲謔，都在港片中落地生根。
可惜一切從1993年開始嘎然而止，那一年以《侏羅紀公園》為代表好萊塢大片開始席捲亞洲，港片市場也遭到衝擊。其後港片江河日下，進入新千年更是逐漸消失。
最好的港片導演，徐克和林超賢，都來內地拍大片了。
那個港片江湖其實早就消失了，無論真實還是虛幻，惠英紅曾感慨，“我見證香港電影由一年400幾部變成現在20幾部”。
港片不斷下滑，新人難出頭，古天樂張家輝這樣的明星還可以進軍內地市場開工，但內地電影工業不缺配角，於是昔日的港片黃金配角也漸漸沒戲可演，要麼混跡網路大電影，要麼從此淡出。
當老戲骨漸漸在遺忘中逝去，也很難再看到如此真正尊重電影的老一輩香港電影人。
相比許多流量明星對名利、咖位的追逐，我們在陳龍們身上更多看到的是他對於電影本體的一種尊重，對電影本身的熱愛是更重要的。
但那些熱愛與熱望，也快隨著港片消亡了。
“消亡”分為兩種：第一種是肉體的消亡，第二種則是——”一個人真正死去，是被所有人遺忘的時候。“
只剩最後的落日餘暉的港片，還能讓這些老戲骨被記住多久呢？
但我們依然要感謝他們用一個個甘草角色，共同創造出那麼多好看的電影，哪怕被忘記，他們也埋藏在一代人的記憶深處。
他們這波甘草演員，也終究是幸運的，趕上了港片的黃金歲月，哪怕這代人的記憶中不再有街頭錄影廳，不再有粗糙的畫質和卡頓的螢幕，也不再有銀幕上豐富多彩的配角，只有顏值蓋世的哥哥們。
但總有人會懷念他們，同時也在懷念曾經的自己，懷念那些逃課看著港片長大的青春歲月。
而如今的港片，不見江湖，屬於港片老戲骨的黃金時代也一去難復返。
但至少他們曾經真摯過、熱烈過，每一部經典港片背後，都有他們留下過的痕跡，他們每個人都有自己的故事和江湖。
港味的靈魂，其實就在這些甘草配角的奼紫嫣紅裡。
就算可緬懷，難復刻，永遠不可再現，那一代人記憶裡的電影，也永不落幕。
遲到大師，人生如夢，一路走好。
謝謝你們，港片老戲骨。
