最近可能是劉濤演技口碑的最低谷。
而這一切，都因為她出演了一部名為《開端》的電視劇。
喜的是，劇火了。
愁的是，她被批為劇中最拉跨演技，嚴重拖後腿。
劇裡，劉濤飾演警察杜勁松，身居高位。
只是很可惜，她的演技沒能撐起人物。
聽人說話時，耷拉眼皮。
遇到棘手問題時，死死皺眉。
小表情很多，很集中。
比起很多一個表情演到底的小生小花，這確實能很好體現人物情緒。
皺眉了，嗯，她在煩惱。
目光鎖定對面，哦，這是在專心聽。
這些表演並不是一無是處。
但弊端也很明顯——表演痕跡，太重。
就像有人評價的那樣：全劇中，只有劉濤一看就是在演戲。
平平無奇。
不出戲。
也不出彩。
但偏偏這次，她遇上了一個神仙劇組。
男主白敬亭，誤殺兇手後臉部抽搐，眼神滿是惶恐。
19歲的女主趙今麥，被捅之後不停抽搐、大口喘息，把一個瀕死之人的絕望表現得淋漓盡致。
張警官的扮演者劉奕君，神態動作自然如常，很好地演出了一個穩重而有溫度的警察。
更別提劇中的關鍵人物王興德。
當他被捕入獄，領到囚服時，他的雙目黯淡無光，整個人看似對未來失去了希望。
但和害死女兒的兇手，在監獄走廊上狹路相逢後，他周遭的氛圍就全然不一樣了。
這個過程中，他的表情幾乎沒有變化。
更沒有一句說出口的臺詞。
作為觀眾的我們，還是感受到了他從麻木到愉悅的心情轉變。
而這一切，都是透過眼神和微表情來體現的。
這就是演技啊！
而在這一眾開掛的演員當中，還是有那麼一個人，成為了許多網友心目中的“全場最佳”。
那便是劉丹老師。
她飾演的角色，叫做陶映紅。
同時，也是整場爆炸案裡的主謀。
大多數時候，她就呆坐在角落裡，幾乎一聲不吭。
神情麻木。
雙眼漠然。
哀莫大於心死，大抵就是如此。
情緒崩潰時，她也是會笑的。
只是眼神依舊沒有感情，嘴角揚起的弧度，讓人看了不寒而慄，直冒冷汗。
這幾場戲播出後，演員劉丹名聲大噪。
又因戲中人陶映紅的“兇器”，是一個高壓鍋，所以榮獲外號“鍋姨”。
從此，江湖上流傳的童年陰影系列，又添一員大將。
但“鍋姨”的演技實力，遠不止於此。
“鍋姨”陶映紅，是個典型的悲劇人物。
她原本是一名人民教師。專教化學，還評過“優秀教師”。
所以她的扮相非常接地氣：
扎著最普通不過的髮髻，穿灰色西裝，法令紋很深，滿臉一本正經。
一看就非常地“老師”。
造型要真實。
這是基本常識。
與之對比的是劉濤，高聳的假髮，濃妝，飾演分管刑偵的副局長半絲可信度沒有。
分分鐘讓人齣戲。
除了造型，表演也非常貼近人物。
劇中有一段，是陶映紅上課時，發現學生玩手機。
換作別的演員，可能就會開始怒氣上臉，拼命表達不滿。
但劉丹的表演不是這樣的。
要知道，陶映紅當老師已經很多年，還被評過“優秀”。
所以，她全程都沒有什麼大表情，甚至眉頭都沒皺一下，只是把手伸到學生面前。
這就是準確！
現實中的老師就是這樣的，他們見多了學生的小把戲，知道如何在沉默中散發出威嚴。
這種內斂的戲份並不好演。
用力過猛，會顯得浮誇。
太過平靜，觀眾又無法共情。
再對比劉濤，她的面部表情和肢體動作都非常明顯。
一個轉身，一個插兜。
嘴巴還很誇張地一張一合。
就差把“我很無奈，我很煩惱”打在字幕上了。
但這對嗎？
當然不。
她演的可是一個身居高位的狠角色啊！
難道不應該更加沉穩、有不怒自威的氣場嗎？
光看這個畫面，誰能想到她是三人中職位最高的那個呢？
而劉丹，就總能掌握這種微妙的平衡。
陶映紅原本有一個幸福的小家：丈夫王興德，常年在路上開車，是一名司機；女兒王萌萌考上了大學，青春靚麗，品學兼優。
然而，一場突如其來的車禍，讓女兒香消玉殞。
作為父母，心情必然是悲痛欲絕的。
為了表現出這種心情，一般演員都會選擇灑狗血。
哭天搶地。
但劉丹的表演，卻是此時無聲勝有聲。
她走在路上，妝容粗糙。
頭髮也不再那麼整齊。
嘴巴緊緊抿著，眼神空洞地望著前方。
眼淚順著臉頰，無聲滴落。
她沒有哭天搶地，也沒有大驚大慟，全程靜穆，但那種悲苦，卻透過螢幕，擊中了每個人。
比起劉濤，這就是她的高明之處。
她極其剋制，看似什麼也沒表演，卻又把一切呈現給了觀眾。
悲痛到麻木。
麻木到絕望。
情緒，都在眼神裡。
劇情繼續。
因證據實在有限，警方最後將王萌萌的死，定為一場意外。
可傷害還在繼續。
有人將王萌萌生前，為了下車搶奪方向盤的影片放上了網路。
結果，引發了一場對死者的網路暴力。
看著網路上的陌生人，用不堪的語言對死去的女兒百般辱罵，陶映紅腦海中緊繃的那根弦，終於支撐不住，斷了。
這時候的表演，就非常有層次了。
讓我們來欣賞一下劉丹的演繹。
先前絕望麻木下的痛苦，爆發了。
她變得面目可怖。
頭髮更加凌亂，兩隻眼睛瞪得大大的，死死盯著對面的丈夫。
面部肌肉因為激動，變得凌厲異常。
為了體現人物內心的憤恨，劉丹說話都是嘶啞著嗓音，臺詞卻依舊清晰無比：
“為什麼女兒兩次救命的電話，你都沒有接！”
說著說著，又止不住地紅了眼眶。
語氣裡也帶上了哭腔，感覺隨時都會哭出來。
可她還不哭。
她還要控訴，她還要斥責。
於是繼續說著臺詞。
她的聲音在不停顫抖。
有忍住的哭腔。
有失控的怒意。
她恨得咬牙切齒，聲音裡又充滿悲切。
這比單純的悲慟或者憤怒，都更為複雜，更為觸動觀眾。
這段戲的高潮，更絕。
先前壓抑的悲和恨，同時爆發。
她發出了淒厲的尖叫，整張臉變得通紅。
痛苦地咬著牙。
眼睛緊閉。
完全沒有表情管理，這就是一個徹底崩潰了的母親。
然後，用一句撕心裂肺的哭訴“我們都是兇手！”，把戲劇張力最大化。
她的悲。
她的恨。
她的痛。
一覽無餘。
那場手刃李詩情的戲，也是同樣精彩。
看見女主往外跑，陶映紅面不改色，伸手扯住她的長髮，把她往自己身邊拉。
沒有絲毫猶豫，直接動手。
兩人的眼神對峙，形成鮮明對比。
無論趙今麥多麼驚懼，陶映紅的眼神裡空空如也。
劉丹在此處的表演非常厲害。
沒有殺氣，只有麻木。沒有憤怒，只有空洞。
就像一個沒有情緒、沒有人性的兇器。
也正因為這樣冰冷，所以手刃女主時，才能做到毫不手軟。
這種平靜，才是真的瘋狂。
才是真的令人窒息。
所以說，“鍋姨”出圈不是沒有理由的。
她是兇狠無情的殺手，亦是可憐的母親。
比起以往很多臉譜化的壞人，她有血有肉，更有自己的悲哀。
萬幸，是演員劉丹。
這樣的實力派演員，理應被大家看見。
但比起“一鳴驚人”，我更願意用“厚積薄發”來形容劉丹的演技。
她是國家話劇演員，功力深厚。
但作為一名中年女演員，她能接的戲，基本都是很邊緣的配角。
比如前段時間熱播的《愛很美味》。
她也在。
燙著個前衛的波浪卷。
細碎的時尚耳環。
白色鏤空上衣。
這次，她是個總裁。
那麼總裁要怎麼演？
是單純的面若冰霜、冷若寒蟬嗎？
當然不。
她高傲，但不高冷，所以看人的眼神，都帶著點打量。
她覺得對方說的不好，但沒有直接說話打斷。
而是先諷刺地乾笑。
再一邊掃視四周，和別人眼神交流，一邊念著臺詞：
“他的意思就是，全世界的女的都見不得別人比自己好？”
一個抬手，一個抬眸，活脫脫就是生活中挑剔的甲方。
紮起頭髮。
戴上眼鏡。
她又來到了電影《盛夏未來》。
這次，是個老師。
只見她衝著兩個小年輕，苦口婆心地勸說：“人家已經告訴你，人家不喜歡你了，好聚好散啊！”
看，同樣是老師，她就演出了和陶映紅完全不一樣的風格。
陶映紅看學生，是沒有太多感情的。
而這個老師每說一句話，都要抬頭看一下學生，彷彿在確認他們有聽，一雙大眼睛也眨巴眨巴個不停。
一邊說話，腦袋還點個不停。
一個呆板而慈愛的老師，就是如此。
換下老師裝扮，穿上土土的花襯衫。
在電視劇《星辰大海》，她飾演女主的姑姑。
這是劉丹最拿手的底層女性形象。
她一出場，我們就知道，這絕不是個善茬。
她望向小女主的眼神裡，沒有愛，只有刻薄，還有不耐煩。
但下一刻，她就換了一副面孔。
劉丹是怎麼變臉的？
她嘴角咧得老開，眼角的魚尾紋也笑得皺起，整張臉都透露著高興。
這還不夠。
自兒子出現在視野裡，她的眼神就一直鎖定，小女主說話也只是偶爾瞥一眼。
大多數時間裡，她都在忙著逗樂兒子。
你看，這人物特質就出來了——不僅不好惹，還重男輕女。
可以說，劉丹的大部分熒屏角色，都是這種小配角。
她們或出場幾分鐘，打打醬油。
或給主角團下難題，惹人恨得牙癢癢。
又或在某個瞬間，觸動人心。
我們或許早就看過她的表演，但一轉頭，她又成了另一個角色。
讓人沒法隨意定性。
因為她的演技太真實，以致於讓我們產生錯覺：這就是日常生活中的一個人。
而不是什麼角色。
這，就是“劇拋臉”的魅力啊！
關於劉丹，網路上的資訊並不多。
能夠確定的，是她畢業於北京電影學院表演系，舞臺劇經驗豐富。
出道幾十年，角色跨度很大。
年輕時，一雙大眼睛水汪汪。
膚白貌美。
長長的捲髮，盡顯女性之魅。
到後來，年紀漸長，她演媽媽，演姑姑，演老師。
戲份不多。
存在感不高。
但演技，卻是日益精湛。
舞臺上。
熒屏上。
劉丹用十年磨一劍的功夫，留下了許多高光角色。
或許在大多時候，角色只是角色。
觀眾看過，誇過，卻沒能記住她的名字。
但這就是演員。
她交付的，是作品。而不是把自己當成一個作品。
不像某些明星，演技為零，天天炒作，只有人設，沒有作品，卻紅得發紫。
但風光沒多久，崩塌事件連線不斷。
有的犯罪。
有的出軌。
有的對妻子做盡下作之事，卻以好男人自居。
崩塌之時，沒有一個網友留戀。
因為TA什麼也沒有留下來。
沒有演技。也沒有作品。只有一地雞毛的緋聞和醜聞。
這樣的人，才是內娛之恥。
只有多一點劉丹這樣的演員，中國影視，才會有真正的希望。中國演員，才會得到更多的尊重。
現在，電視劇《開端》火了，爆了。
這個低調多年的寶藏演員，終於被發現。
屬於演員劉丹的春天，到來了。
萬幸，一切都不算太晚。
