編者按：100多年後，依然有無數的畫家像梵高一樣，要去面對市場、面對世俗、面對人們的審美慣性，但有誰能像他一……樣熾熱而冷靜呢？上帝造一個梵高一定是費了許多心思，給他的才華經歷甚至磨難窘迫都恰到好處地讓他創造出了最專情的藝術，上帝不會再輕易給人類一個梵高了。
一開始知道的梵高是貼著“瘋子”標籤的。直到我畫畫有了些年頭才去思考，他到底是因為瘋了才畫得卓爾不群，還是因為卓爾不群才瘋了？
梵高留下了幾百封信，讀了《梵高手稿》才知道自己以往對大師的印象是偏頗的。
他更多的時候是溫順的。畫面的瘋狂讓人忽略了他志向的冷靜。
繪畫初期，梵高很為自己從事的職業慶幸，並堅信人們很快就會認可他的畫。他說：“一個人能找到他自己的事業，真是莫大的福澤。就算是身處困境，人生灰暗，我不願意也不應該被看成一個不幸的人。”梵高鬥志昂揚，他要做沒有思想禁區、天真如孩童，一個帶著善意的藝術家。
一切都是有意而為之的。拒絕讓細節掩蓋精華，如果筆下人物看起來很美，他會絕望，他覺得粗獷比那些傳統的精細更有價值。他知道必須有一套全新的畫法才能有自己的藝術地位，他甚至知道畫普通人比畫權貴更能贏得歷史的尊重。他的畫風不是苦難和病痛給的，是用心追求來的。當別人不接受他的畫時，他心裡明明白白，那是因為他破壞了畫畫的習慣。沒有人像他這樣熱情如火焰一般在畫面上噴發，也沒有人像他這樣純真而肆意。
他都知道，但他不會去改變。
不改變恰恰證明了他內心的強大，超乎尋常的自信使他在繪畫信念上無比冷靜。
他說： “但凡有可能，我寧願把現在的畫都留給自己，哪怕只收藏一年，我也確定它們會比現在更值錢。”他自信地認為，自己虧欠世間一些流傳後世的素描和繪畫，那種表達純真人性的作品。
正是自信，他選擇一種渾不吝的方式對抗不理解。別人說粗魯，他說或許正是粗魯才能成就我；
別人說畫得太快，他說是你看得太決；別人說不喜歡，他說那你就再多看一會兒。
他很聰明，並不是我以為的在繪畫以外很低能。自學成才的梵高深諳文學和藝術史，能用三種語言雄辯地表達自己，有獨到的觀察發現能力。
在給弟弟也是他的贊助者的信中，可以看到他很懂得人情世故。他像小學生一樣彙報著自己的學習情況，委婉地表達資金的需求，不斷幫助弟弟樹立對自己的信心。
他完全掌握著自己的人生，沒有被生活逼迫而迷茫，甚至神奇地預知著一切。他30歲時說：“我不僅很晚才開始繪畫，更為嚴峻的是，或許也難指望能再活很多年。
我的身體還可以維持一段時間，大概是6年到10年。我願意接受這個長度，我不在意這些事情，繼續我行我素，但有一件事是明確的，我必須在有限的幾年中完成一定數量的創作。
至於能不能達到世人所謂的成功，梵高明確地認為就取決於 30歲到40歲這十年。他說：“如果這些年總是過度勞累，很難活過40歲。如果可以讓自己從打擊中恢復過來，克服相對複雜的身體疾病，那麼從40歲奔向50歲時，就能過嶄新且相對正常的生活。” 一語成讖。梵高的生命在37歲時停止了。
他畫中的熱情還在後世燃燒，而他本人已經歸於寂靜。他預判對了一切，得到的卻是那個最壞的結果。他沒能等來40歲後的新生活，儘管他一直未曾放棄努力，在藝術方向上也從未犯錯。
世界沒有給他回應，是因為世人的認識攆不上他的靈魂。
我畫過的畫布怎麼樣也比空白的畫布值錢吧？當他35歲發出這樣的哀鳴時，結局已無從更改。但他一定要捍衛生命最後的尊嚴，他說：“我變得越醜、越老、越病態、越窮，就越想用安排巧妙、生動明豔的色彩來報復這一切。
也許他已經為這世間留下了足夠的藝術瑰寶，上帝都覺得他應該去一個可以讓他更快樂的世界。因為他不接受對內心的改變，所以他接受這樣的結局。他坦然說：“難道遵循偉大的命運安排不是更好嗎？#文化#
100多年後，依然有無數的畫家像梵高一樣，要去面對市場、面對世俗、面對人們的審美慣性，但又有誰能像他一樣熾熱而冷靜呢？
上帝造一個梵高一定是費了許多心思，給他的才華經歷甚至磨難窘迫都恰到好處地讓他創造出了最專情的藝術。上帝不會再輕易給人類一個梵高了。
我知道，但不會改變。梵高為我們留下了一個純粹藝術家最高境界的模板。一個愛自然、愛學習、愛工作，特別的梵高說： 我只不過就是是愛人類的人啊。。。。
欲語還休，你對梵高有怎麼樣的理解和看法歡迎您留言探討！
