廢話不多說，開始今天的《博士樂評》。
SASIOVERLXRD新專輯《成嶋亮》，這張專輯是少有的沒概念還不會讓我心生厭煩的，畢竟在專輯簡介中也已經很大方地承認了，就是個合集性質嘛。
這張專輯並不是特別對我胃口，因為在內容上多是一些不太好的回憶，很多事情我想對於SASI自己來說，也是痛苦的、黑暗的。作為一個Groove音樂的忠實擁簇，這樣平淡冰冷的東西確實很難讓我有反應，加上整張專輯大部分人聲聲場都很貼，離耳朵太近了，即使套上大混響也沒什麼飛的感覺。
不過我還是挺喜歡這張專輯的，因為SASI的聲音和Mumble腔調確實很性感。這張專輯又給了人聲特別大的戲份，在加入Auto-Tune的情況下還保留了很多人聲特質，即使是黑暗的基調下也不會感覺壓抑沉悶。
AIDI艾迪新單曲《俄式浪漫》，這個編曲艾迪演繹得一般。一個簡單鼓點加上兩個八的低保真鋼琴Loop從頭到尾，東西做得很簡潔，鋼琴旋律和音色本身，給我的是非常復古非常溫婉的東西，穩定且柔美。
但是艾迪的腔調大家也都知道，不說口音濃厚，但聽不慣的人也有的是，加上這首歌的人聲駕馭又有大量的Fry，在這樣的一個伴奏中顯得有點過於重了。俄羅斯味是有了，但是並不浪漫。
楊和蘇新EP《關於》，我對我之前噴楊和蘇創作思路老套，rap技術單一生硬而道歉。您還是老老實實耍快嘴吧，真不是唱流行的料子。
《小心思》是和萬妮達合作的一首Funk元素的作品，這首歌的編曲做得真的很棒，Bassline律動充足，solo部分也有不錯的精彩表現，號的加入更是風騷，編曲做的味道很對，但是楊和蘇唱得是真不行，標標準準的大白嗓，雖然不跑調，但也是沒有任何聲樂功底，和萬妮達一對比更是高下立判。
後面兩首KTV水準的流行作品，我已經想象到幹聲的樣子的了，說白了就是你上你也行。最後一首聽得我更是難受。
改編就改編，非得把楊宗緯原唱放前面。後半段要說不說，唱也沒什麼調，跟那個抱著吉他搞脫口秀的一樣。雖然楊宗緯這首歌的G調和絃走向確實不好套，但是你也沒必要這樣吧？還不如純Rap加飆高音來得舒服。
AThree新單曲《Middle Child》，這首歌是Remix J.Cole的一首歌。創作思路大致相同，就是講自己在平庸的圈子中脫穎而出，畢竟歌名都沒變。
基本一樣的Flow編排，大量的等長句子，沒有什麼轉換。搖是比較搖的，加上AThree的聲音又很沙啞性感，口音又有特色，還是很有辨識度的。不過我還是更喜歡原版，J.Cole使用了更多的三連音，我覺得相對更貼伴奏一些。
李大奔新單曲《最初的美好》，一首電視劇配樂。雖然是LEGGO做的編曲，但這首歌確實挺一般的，屬於符合甲方要求但沒有什麼個人特色、誰都能做的那種。
其實從編曲上就能看出不是LEGGO的一貫風格，用了一個平庸的音色，可以說是沒有任何激情、起伏又或者說是特色的編曲。流行旋律基調太小清新了，完全沒有任何個人審美和想法的加入。雖然說是有著不錯的明亮視覺和甜度，很適合做一個戀愛相遇時的背景插曲，但作為一首單曲來說，這首歌只是及格。
侃迪新單曲《別說好想你》，一首吐槽渣女的情感主題作品。這首歌還挺好玩的，在穩定的節奏和Bass加持下，有非常非常跳脫的電子鍵盤音色和一點騷氣的旋律吉他。除節奏組外的配器，選擇的都是非常活泛靈動的音色和旋律。
對於這種內容來說，通常下半首又會變得有些不捨，繼續回到舔狗內容的。但是配器上突出的情緒就透著灑脫，要不是配器的原因，我覺得肯定會有很多人會認為，“我不想你”這句話是反話，這就是編曲的作用。
Tizzy T新單曲《飛船失事》，聽到這首歌我第一反應就是這首歌估計和滿舒克上一張專輯是一幫人做的。都是內容上跟星空沒什麼關係，靠著混響預設，搞點朦朧空間感來沾這個星空的邊。
TT搞這種歌是沒啥意思的，主要是唱並不是他的強項，全靠效果，但Auto-Tune的效果在這種科技美感中卻不怎麼和諧。故作低沉的rap雖說是有到位的情緒表達，但是跟TT的音樂角色並不怎麼相符，不是很適合他，也並不是一個很好的駕馭。
JD新單曲《紋》，我還是那句話，不能唱就別唱。BoomBap鼓點，爵士薩克斯，原聲木琴，哪一點跟Auto-Tune能沾上邊？別扯什麼現代音樂，混音效果之類的，你要是有林俊杰胡彥斌那樣的唱功水平，給你錢求著你加Auto-Tune你都不會用的。
揚長避短這麼簡單的道理，為什麼非得對著幹呢？對於這種編曲衝突的歌，我基本都是三十秒就關了。頭都開不好，誰有興趣細琢磨？
滿舒克新單曲《ONE AND Only》，作曲水平很漂亮。早期王力宏式R＆B，不過這首歌對於滿舒克來說，唱得稍顯吃力了。假音還好，轉音就很費勁了，都是擠出來的，馬上就沒氣了。
本身這首歌就是一個比較平靜的作曲，沒有一個特別直觀的高潮段落，又安排了大量的假音，到末尾的轉音還得用假音唱，倒不是說滿舒克唱得不好，這玩意對非專業歌手來說，誰都拿捏不住啊。
最後一分多鐘其實已經沒有了R＆B味道了，失真吉他都整出來了，還不如給配器多點響度，整點高潮出來。全程這麼大量的假音，聽眾也挺憋得慌的。
揚布拉德合作那奇沃夫新單曲《“FAYA”》，一首很編曲很漂亮的Hardcore作品。不論鼓點撕裂，鑔片夠原聲。編曲是好的，但是你可以很清楚地聽到，不論是人聲還是配器都是憋著勁的。
母帶做的太均衡了，尤其是配器，沒有真正的把“糙”的東西表達出來。這首歌是很適合現場演唱的，錄音室均衡過的東西，就丟了那股子原始味。
AY楊佬叄新單曲《天知道》，這首歌是好聽的，和楊佬叄的本身音色有著很特殊的對比。她本身的嗓音雖說不上中性，就是一股子御姐味有帶著點沙啞質感。駕馭這種以明亮主音吉他加上Boogie感的鍵盤的編曲，對比很鮮明。
你想想，一個穿著包臀裙的辣妹對你乖得像小貓一樣，這種征服慾望上的滿足，哪個男的扛得住？
姜雲升新單曲《浪漫主義2.0》，說實話這首歌還不如1.0.，整首歌我沒看出來任何的格式，情歌作品搞個渾得要命的808嗡嗡的編曲，啥玩意都聽不到。作為表達感情的歌，聽不到貼合情緒的配器，你讓聽眾怎麼感受？
姜雲升還是那個樣子，一直在唸叨，既不是Flow重複的洗腦或是搖感，也沒什麼技術可言，就一直在突出他的聲音，但是他的聲音又沒多性感，有點低配Capper的感覺，但是人家Capper的情緒細節拿捏得好啊。這首歌就是一直平平地念，網路歌手年代的水準。
KnowKnow新單曲《Boyfriend》，這首歌的編曲我是喜歡的，在復古舞曲基調上，有很多有新意的音色加入。在復古律動的基礎上有著很靈動的表達，跳躍歡脫還輕盈。
但是KnowKnow的聲音並不適合這種質感要求特別高的風格，前半篇的高音部分，音色已經很薄了，基本是沒什麼質感的。
沙一汀合作於貞翻唱《漂洋過海來看你》，這首歌是我中二時期，最喜歡的一首歌，屬於KTV必點級別，這首歌也是華語流行樂壇的經典之一。翻唱水平怎麼樣就不多說了，反正是比本文前面那幾位KTV選手強的多。
沙一汀那段rap改編倒是非常好，以敘述的口吻，將這首金曲做了一個總結，補完了一段故事，愛而不得的結局或許不那麼完美，但也誰都說不清，即使兩人在一起了又會是怎樣的結局。一首舔狗之歌，做了個故事收尾。雖然遺憾但也釋懷了，男孩終究還是會長大的。
以上的這些歌曲中，大家最喜歡哪首呢，歡迎大家在評論區中交流。
