10、《黃飛鴻》
系列裡格局最好的一部，也是最精緻和細膩的，開篇《男兒當自強》沖天熱血，中西碰撞內憂外患滿漢矛盾鋪陳開，風華絕代的黃飛鴻和十三姨，梁寬豬肉榮牙擦蘇也都個性鮮明。整個系列奠定了一個比較有立意和內涵的基礎，黃飛鴻不僅僅是一部功夫娛樂片，還希望傳遞一些特殊時代的思考。
9、《賭神》
不愧是人間經典系列， 周潤發演出了可愛和氣場兩種狀態，演技這塊拿捏的死死地。影片中飾演高進的周潤發將演技發揮地淋漓盡致，他使我們看到一個由神到人再次升為神的那種震撼，驚喜與痛快。好喜歡九十年代的香港電影啊，星光熠熠，一去不返。
8、《監獄風雲》
那時的電影簡單粗糙，像現在的爽文，那時的發哥和梁家輝好年輕，雖然畫面不高畫質，但是演員的演技真的線上，而且更勝在真實。主角配角連群演都戲好，稚嫩的張耀揚眼神怎麼可以那麼兇狠，跨時代的精彩，現在的國產片拍不出的真摯感和代入感。
7、《槍火》
商場槍戰倒回去看了好幾遍 ，太精巧了， 最後五人互指那裡也很妙。84分鐘短小精悍無一廢筆，江湖氣概躍然紙上，血腥的黑社會廝殺和感人的兄弟義氣相映成趣，實在絕妙。五個兄弟的站位和並不那麼快節奏的槍戰，構成了不一樣的暴力美學。
6、《無間道》
不愧是經典電影，整體節奏真的很棒，劇情很緊湊，雖然片子不長，但是可以清晰地把故事輪廓畫出來。全員演技炸裂，一度因為劇中情節緊張萬分。特別是最後的震撼，善與惡，黑與白，太陽的升起與落下，地平線最後的黃昏景色。讓一切都變得無比合理自然。
5、《甜蜜蜜》
電影就像歌曲《甜蜜蜜》一樣，剛好十年，他們又回到了最初相遇的時候，一切都變了，但似乎一切又都沒變。成年人的愛情總是和現實的生活交織在一起，甜蜜蜜的是夢想。黎明和張曼玉攜手奉獻了這段苦戀，怎能不讓人產生共鳴呢？
4、《倩女幽魂》
經典的故事，不做作、很實在，我一直認為沒讓人感覺在演戲的演技就是最好的，書生這一角色無論是形體、氣質還是演技，張國榮都拿捏都死死的。聶小倩在王祖賢的演繹下是那麼仙，出場時簡直驚豔，果真讓人覺得並非人間能有之人。張國榮書生意氣，王祖賢鬼泣三生。華語經典，不容錯過。
3、《大話西遊》
表面看是喜劇，其實講述了一段愛情故事。周星馳的電影，總是在笑中帶淚的層面上，帶給你一些人生的感悟，深刻又難忘。不戴金箍救不了紫霞，戴上金箍就不能愛紫霞，沒得選，看完真的感慨 ，這個時空的概念真的蠻新穎的， 也讓我認識到了另類的愛情觀。
2、《阿飛正傳》
每一幀都是美的，每一段配樂都恰到好處，尤其愛火車經過的那片熱帶叢林。沒有太用力的情感，淺嘗輒止卻都讓人回味心酸。交錯的人，分岔又聚攏的人生，沒有起因又不知道什麼算是結局的結局。俯拍鏡頭處理得都特別好。簡單的畫面，豐沛的情緒，把無聊的故事講得明明白白有聲有色。
1、《英雄本色》
小馬哥成了香港槍戰動作片的一座豐碑，發哥一戰封神，吳宇森開啟了他的暴力美學時代，以及懷念青春可愛的哥哥。畫面的佈置，演員的深情，讓一個簡單的故事富有了無限的生命力，故事沒有多麼精彩巧妙，最感人是真摯的情感，這個大哥也只能狄龍演，小馬哥只能周潤發演，換了時空都不會這麼讓人唏噓。
當年最有影響力的10大港片，如今的港片再也難以超越了。
