2000年春節前的20天，很多人都在忙碌著置辦年貨。
而在陝西寶雞的影視基地上，“唐僧師徒四人”取經回到了長安之後，面對著更為艱鉅的挑戰，那就是魔界的無天霍亂三界，佛祖圓寂……
《西遊記後傳》開拍了，劇組腦洞大開，為師徒四人編撰著更為傳奇的故事。
01，
說到《西遊記》的影視作品，很多觀眾們都會不約而同地想到六小齡童版的《西遊記》。
因為，這一版才是“正版”，而其他改編的版本都是“猴子”變的。
其實，說到真正的創新劇本，2000年的《西遊記後傳》都算是別具一格。
然而，20多年來，它卻成為了影片網站的鬼畜和惡搞素材。
左邊一個動作，右邊一個動作，動作戲重複注水，讓人笑掉大牙。
這是這部劇最大的硬傷，誰也別想去洗白。
大家都知道這一部劇動作重複，但是不知道為什麼重複？
因為當時這一部劇的內容只有15集，但是它要上星播出的話，是遠遠不夠的。
於是呢。
劇方想了一個辦法，那就是把動作戲再“潤色”和新增一些。
結果，這部劇就成了30集，也就是我們現在看到的《西遊記後傳》了。
根據曹榮導演的解釋，這一部劇的所有的費用都花在了製作上。
而自己也很想剪輯一個沒有重複動作戲的版本，觀眾們都還表現了很大的支援。
第二個槽點，則是曹榮飾演的孫悟空，也被吐槽了好一陣子。
和六小齡童神似的“猴戲”相比，曹榮的身板比較直，脖子也比較死板，沒有六小齡童那樣的靈活。
所以，因為大家對於老版的那一份情懷，因為曹榮棄劇的不在少數。
曹榮算是一位動作戲的執導，因為這個角色挑戰太大，當時自己也是親自上陣，出演的這個角色確實不是很討喜。
除此之外，這部劇的優點實在是太多了。
先不說卡司陣容有多麼強大，男女演員的顏值有多高，人物有多精彩。
光是劇情，就值得現在很多導演和編劇去學習了。
02，
和現在炒冷飯的改編狗血劇情不同，這部劇是純粹原創的。
故事剛開始，是唐僧師徒四人取經歸來，唐太宗熱情地招待了他們。
師徒四人人設有點變化。
唐僧會武功。
而孫悟空不再是那個無所不能，神通廣大的行者了。
他成為了一個很冷靜理智，智商線上的主角。
朝廷斬殺了小白龍的親人，唐朝皇帝命令孫悟空去查詢這一件事。
悟空找到了靈山，因為這件事情涉及到了玉皇大帝。
佛祖說這一件事情，是因為玉皇大帝“失職”所導致的，不歸他管。
還出手干預悟空的調查工作。
互相推諉，既諷刺了神仙，又黑了佛祖。
這麼有“內涵”的劇情，現在哪個導演敢拍呢？
無天大魔頭說了這樣一句話：
“我本來就不是什麼妖怪，只是看不慣如來那一套假慈悲的虛偽。”
就說這樣的大尺度臺詞，現在哪個編劇敢寫？
老編一定要為這部劇的編劇點個贊，他真的是敢想敢做。
無天這個大反派，是一個很立體，帥氣，甚至和男主角孫悟空惺惺相惜的角色。
那就是披著長髮，帥到爆的無天了。
他原來也是一位出家人，是三萬三千年前西牛賀洲的出家人。
後來他打到了凌霄寶殿，攪亂了三界，佔據了靈山，真的是戰鬥力爆表。
這個佛祖呢，竟然圓寂然後去轉世了，也就是後來的白麵公子靈兒。
無天召集眾仙聽令，如來在33年之後，會藉助轉世靈童的法身託生，依靠那17顆舍利子重回三界，所以必須利用孫悟空，殺死轉世靈童，拿到舍利子。
不管是正面人物還是反面人物，做事的動機都很符合邏輯。
在20年前，國劇中的很多反面角色還是太過於扁平化，壞人就壞到了骨子裡。
而無天呢，他雙商線上，是一個大魔頭，也是一位惜英雄，愛英雄，甚至立體生動的普通人。
他奉勸妓女不再接客，小偷不再偷盜，惡人不再打架。
這樣的顛覆性改編，還是很創新的。
我們奉若神明的佛祖神仙未必都是正氣十足的，而淪為瘋魔的反派未必就是冷血無情的。
世界不是非黑即白的，它有很多度的灰色。
正邪也並非是二元對立的——
魔雖癲狂，卻有情義；
佛雖寬厚，亦有私慾；
正邪何嘗不是一念之間呢？
03,
劇中的人物設定太成功了，尤其是無天這個角色，放到現在就是亦正亦邪，是瘋批美人，會吸粉的。
他和孫悟空是對手，但是也有很欣賞對方的一面。
放到現在，那就是雙男主CP啊，估計很多粉絲都要磕起來了啊。
這麼先進的劇情，完整的世界觀，極為正確的價值觀，放到現在也是不遑多讓的。
飾演無天的是黑子，後來還出演了古裝劇中的高崇這個角色。
雖然飾演的多位配角，但是演技真得很好。
黃海冰飾演的是唐僧，這個唐僧會武功，也很有自己的想法。
配角們也都是各有風采，真的是女演員顏值的天花板。
靈兒的兩任愛人，一個是未婚妻白蓮花，由年代劇女神馬雅舒出演。
另外一個愛人碧遊仙子，是涓子出演；
還有一位，也是唯一一個和他成親的女人，這個女鬼是“謝大腳“。
那個時候真的是美到了爆。
就光是一個轉世的靈童，他的愛人就跨越了仙界，冥界和人間。
這難道不是普通人最基本的本能？
歷經了21年時間，這部劇從過去的3分飆升到了7.9分，從被吐槽的爛劇成為了神劇。
也許，現在的技術更為先進，畫面質量煥然一新。
但是，這麼正的三觀，這樣大膽創新的故事，再也找不到了。
