近日看到一條新聞，丹麥一家美術館花費8萬美元訂購畫作，卻收到2幅空白的畫框，被畫家取名為“拿完錢跑路” ，實在是名正言順收割智商稅。和動輒千萬級別乃至上億元的天價拍賣作品相比，這副8萬美元的“佳作”實在是算不上多貴。
上圖為名為“拿完錢跑路”的畫框
此事乍一看畫家很機智，用兩個畫框就收割了8萬美元。況且，名為“拿完錢跑路”的空白畫框也是一種藝術的體現形式，畢竟藝術品這個事情，仁者見仁智者見智。況且，也有在畫布上割一刀就拍出1.8億天價的案例在前，那麼空白畫框搭配略帶詼諧的名字也可以是一種藝術，而且只賣你8萬美元，一點都不貴。如果美術館對此有疑問，那麼畫家完全可以說美術館的人不懂藝術嘛。
上圖為割了一刀賣出1.8億的作品
那麼，為何近些年來藝術品天價拍賣的事件層出不窮呢，藝術品本身真的值錢嗎？首先我們應該肯定，有些藝術品是真的值錢的，能夠給大多數人帶來審美的享受以及由此延伸的思考和收穫。而且有一些傳世名作或者說文物是經受了歷史的考驗甚至戰火的洗禮，能夠以各種形態呈現在世人眼前，本就是一件難能可貴的事情，甚至可以說這些藝術品的傳承過程就是一部充滿傳奇藝術氣息的歷史文化。
但是，對於一部分審美畸形的藝術品，仍然是拍出了天價，以前有過、現在也有、以後也不會杜絕。這背後是有一些深層次的原因的，有些時候背後關聯的超出藝術品之外的事情也是有的，在此不作討論。
上圖為清明上河圖區域性
比如說創作於北宋時期的清明上河圖，十大傳世名畫之一，為北宋時期風俗畫。當然了，這是屬於國寶級文物，傳承至今約千年時間，歷經朝代更迭，已經不能用一個明確的貨幣金額去衡量，也肯定是不會拍賣的。還有埃及的圖坦卡蒙黃金面具也是如此。
上圖為圖坦卡蒙黃金面具
埃及的圖坦卡蒙黃金面具據說估值在10兆美元，也就10萬億美元，但是埃及仍然不會賣，全球範圍內的意向買家估計也寥寥無幾。
自古以來，各類藝術作品的流轉都是一個願打一個願挨的事情。
首先是這個門檻比較高，動輒百萬千萬的拍賣價格註定了參與人群是需要有大量乃至鉅額經濟基礎的，畢竟不是說每個人揣著千兒八百塊就能去逛拍賣行的。
其次，對於藝術品而言，受眾群體是有限的，每個人都有審美的權利，而且每個人的審美結果都不一樣。你說好看他說不好看，一般是誰也說服不了誰。基於喜歡，自然願意為了一件藝術品花費大量的財力物力，要是不喜歡，或許有的人白送他都不要。
在此，也存在一些藝術品是能夠得到大部分人群的認可的，比如說具有神秘微笑的《蒙娜麗莎》。
上圖為帶有神秘微笑的蒙娜麗莎
時至今日，對於神秘微笑的解讀仍然層出不窮，《蒙娜麗莎》由義大利文藝復興三傑之一的達芬奇創作於16世紀初的文藝復興時期，現收藏於法國盧浮宮博物館。
還有就是，對於一些聞名世界的藝術品，一般都會涉及到多方面的民族因素和歷史因素，其更大的作用是見證歷史，承載了一個民族一個國家的厚重發展歷程，甚至牽涉到一個國家的複雜的民族感情，而不單單是藝術品或文物本身的價值。
比說中國的圓明園十二生肖獸首，自1860年英法聯軍火燒圓明園開始流失海外，至今也只有7尊獸首迴歸了國內。此前國外拍賣行公然拍賣圓明園獸首的行為也引起了全球華人的強烈憤慨，同時這其中也不免有利用我們的愛國之心進行的惡意炒作。
上圖為圓明園十二生肖獸首
希望至今下落不明的幾尊獸首還有機會迴歸祖國。
也希望文物以及藝術品的價值，能夠更加理性地迴歸到其本身的審美以及歷史價值，少一些炒作。
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