朱茵的黃蓉；古天樂的楊過；黃日華的郭靖；陳安瑩的天山童姥，這些皆是金庸劇裡的經典角色。
關於各大版本的金庸劇，有人演繹至巔峰，還有人中規中矩，亦不乏遭人吐槽的作品。
提起《倚天屠龍記》，首先映入腦海裡的兩個版本，會是吳啟華和蘇有朋版。
至於這兩部劇，到底誰更精良，無比耐看，還真得仔細對比一番。
一、黎姿和賈靜雯的趙敏
原著中的趙敏心思機敏，奇招百出，可謂是運籌帷幄之中，決勝千里之外。
面瑩如玉，眼澄似水。黎姿和賈靜雯的形象，都是符合的。
這兩大美女，在外形氣質上，完全可以駕馭趙敏這個角色。
但演繹好一個角色，不單隻看容貌，演技也同樣的重要。
畢竟形象只是第一關，她並不代表全部。
黎姿的趙敏，十分符合原著。她往那裡一站，根本不用明言，人們便可知曉她所演的角色是誰。
賈靜雯卻不同，只要她開口說話，加上動作，人們就容易跳戲。
這到底是為何？
賈靜雯的趙敏，可愛和靈動更多一些，讓人感覺是鄰家小妹。在她的身上，少了一份霸氣和睥睨天下的氣勢。
她出演《小李飛刀》裡的孫曉紅，是相當不錯的，這個角色，她拿捏得特別到位。
但是趙敏一角，賈靜雯沒有演出這種感覺。
二者相比，孰強孰弱，心中已有答案。
黎姿的趙敏集霸氣、纖細、智慧於一身。她的趙敏既有嬌羞，亦不缺從容不迫。
綠柳山莊的地牢之中，黎姿和賈靜雯的演技，能很直觀地看出來。
張無忌運起九陽神功，用手指頭點在她足底的湧泉穴之上；趙敏先是咯咯直笑，然後難過地帶有哭腔。
黎姿在演這一段的時候，可以說是高度還原了原著。她是笑中有哭，哭中有笑，演出了這樣被人“折磨”的感覺。
反觀賈靜雯，在這段戲裡只有哭。因為這樣的情緒轉換，以及把控，是相當考驗演技的。
臺詞和表情，都算不得完美，頂多是勉強符合罷了。
吳啟華的《倚天屠龍記》開播時間是2001年，蘇有朋版本的是2003年。
看到這些，部分人會說是先入為主。那麼假設將其對調，想必還是黎姿的趙敏演繹得更好。
好與壞自然是不分先後的，賈靜雯和黎姿的趙敏，到底誰更貼合原著，或者說面部表情更自然，相信每個人心裡都有自己的答案。
比如趙敏勸降張三丰，在武當山上的那段戲裡，賈靜雯的表現就有些齣戲。
韋一笑調戲趙敏之後，她顯得有些出神，直至玄冥二老提醒，她方才回過神來。
原著裡說這句話的人並不是韋一笑，而是布袋和尚說不得。
當然這些細節無關緊要，影視劇加以改編，也是在所難免的。
畢竟吳啟華的版本，也有這樣的改動，且為數不少。
但是賈靜雯的演繹，並不符合原著裡的趙敏。
書中的趙敏是微一凝神，接著是臉上如罩寒霜。
趙敏心裡小姑娘的一面，原著裡只是霎時間的事情。
但是到了賈靜雯這裡，就顯得有些太過少女；而且時間比較長，略顯得尷尬一些。
不得不說，賈靜雯在這方面的塑造，還尚欠火候。
當然，也有可能是劇本的緣故，導致她不能發揮出應有的實力。
黎姿的趙敏，無論是氣質，還是外型，都極度符合這個角色。
況且黎姿還是學舞蹈的，在劇裡的一些武打動作，簡直美如畫。
若論綜合實力，黎姿的趙敏要好上一些。
她曾經在電影版裡出演過周芷若，但是後來塑造的趙敏，讓人看不出半點周芷若的樣子。
話說張敏也扮演過趙敏，但是和黎姿相比，她霸氣有餘，細節稍欠。
這便是人們常說的：黎姿之後，再無趙敏。
二、吳啟華和蘇有朋版的張無忌
首先來說年齡。
原著中的張無忌單挑六大派之時，剛好是弱冠之年，也就是二十歲。
從年齡上分析，蘇有朋更加符合。因為那一年，他才30歲。
至於吳啟華，出演這部劇的時候，他已經37歲。
蘇有朋三十歲，與原著的張無忌相差十歲，按理說會有違和感，但是他的“娃娃臉”立了功，讓人看不出實際年齡到底是多少。
所以，蘇有朋版的張無忌，要年輕一些，比較符合形象。
但張無忌自幼在冰火島生活，後期吳啟華的演繹，也算是別有一番味道。
原著裡的張無忌長身玉立，面目英俊。吳啟華和蘇有朋，都是英俊之人，這一點毋庸諱言。
但是說到身高，吳啟華1米82，蘇有朋1米73。
若是從張無忌的身高剖析，似乎是吳啟華更貼合，顯得要高一些。
人物塑造上，蘇有朋的優柔寡斷，能讓人迅速入戲。
吳啟華的專情，也別有特點。
如果單純地考慮原著，蘇有朋的演繹，確實是更勝一籌。
畢竟張無忌的人設就是如此，他的性格猶豫不決，缺少趙敏那樣的殺伐果斷。
吳啟華在對張無忌的愛情處理上，是十分專情的；蘇有朋的張無忌則不同，他是比較“花心”的型別。
但是親情上的出演，顯然吳啟華要高出蘇有朋，尤其是和謝遜相認的那一段戲。
儘管蘇有朋版本的臺詞符合原著，但吳啟華的真情流露，更令人動容。
多方面比較之下，吳啟華的張無忌略勝一些，蘇有朋的個別之處，要優於吳啟華。
假設滿分是十分，吳啟華可得六分，蘇有朋四分。
三、人物篇
說起哪個版本更好，那麼兩部劇裡的人物，便無法避而不談。
無論怎樣評點，人物篇都是繞不過去的。
退一步講，縱使繞過去了，但是兜兜轉轉，還是會回來的。
我們先說人氣特別高的小昭……
蘇有朋版的小昭扮演者是陳秀麗，吳啟華版小昭的飾演者是江希文。
陳秀麗的小昭太過驚豔，若是提及小昭，恐怕第一個想到的人，便是陳秀麗。
邱淑貞的小昭，也同樣是經典。但是陳秀麗似乎後來居上，絲毫不輸於她。
江希文的小昭，單從長相來看，卻有異域女子的特點。
不過少些靈動，年齡上吃了虧。
接演這個角色時，江希文已經是32歲；陳秀麗則是26歲。
原著裡的小昭雙目湛湛有神，秀美絕倫，頰邊微現梨渦。
陳秀麗的酒窩，似乎要比原著的梨渦更耐看，而那雙明眸，令人心動不已。
這個版本的小昭，確實十分出彩，但像這樣的經典人物，可謂少之又少。
吳啟華版本里的逍遙二仙，楊逍和範遙，分別由張兆輝和王維德出演。
先姑且不說演技，就這顏值，便已經贏了。
他們的組合，無愧於二仙的這個稱號。
王維德扮演的範遙，雖是玉面盡毀，但仍然遮擋不住他的帥氣。
張兆輝的楊逍，堪稱是最帥的一版。
但是蘇有朋版本的楊逍和範遙，則是由張鐵林和袁苑所扮演。
若和吳啟華版本相比，實在是沒有任何優勢。
兩個版本的玄冥二老，到底哪一個看上去更舒服，似乎還是01版佔據上風。
張三丰仙風道骨，是一位“世外高人”。
到底是01版的周聰演得好，還是03版的於文仲令人印象深刻？
可以說是仁者見仁，智者見智。
除了這些人物之外，還有成昆這個角色。
劉家輝和張國立的出演，估計大部分人更傾向於前者。
陳榮峻的陳友諒、駱應鈞的謝遜、陳少霞的蛛兒，都是毋容置疑的經典。
再看一看蘇有朋版，好像除了小昭之外，還真的難以找出特別出彩的人物。
四、高圓圓和佘詩曼的周芷若
先拿光明頂周芷劍刺張無忌的橋段來剖析，然後再分析另一場戲，便可分出勝負。
高圓圓在演這段戲的時候，旁邊的滅絕師太非常搶戲，她一直在說：“殺了他”。
就好似在告訴觀眾，趕緊殺，捅完後迅速拔劍。
結果搞得電視機前的觀眾，也有這樣的想法，怎麼還不刺啊，急煞我也。
刺完之後，周芷若說了一句：師命難違；然後轉身便走。
說實話，這裡的處理太無情。
周芷若和張無忌的情，是源於漢水。
她對張無忌有“一飯之恩”，這便奠定兩個人之間的感情。
但是轉身離去，明顯不符合周芷若的性格，以及此時的心中所想。
且看佘詩曼的周芷若，她在演這場戲的時候，表現出了無奈，以及心中的不忍。
滅絕師太的兩句臺詞，其實剛剛好。反觀高圓圓版本的滅絕師太，臺詞頻繁無力。
佘詩曼和吳啟華的眼睛裡面，全都是戲。沒有旁白，觀眾也能看得清楚。
在這方面的處理，高圓圓的版本要弱一些，加上旁白，則是有些畫蛇添足的味道。
新婦素手裂紅裳的這段戲裡，佘詩曼的演技，要超出高圓圓一大截。
高圓圓的臺詞說得很快，有些太趕了。而且表情變化上，只有怒氣，沒有情緒之間的轉換。
動作上，略顯拘謹。
佘詩曼的收招，還有甩袖，都是極其好的。
她眼神的變化，以及複雜的情緒，都已經無可挑剔。
美中不足的是搖頭散發，以輕功離去的這一小段裡，並不是太完美。
但饒是如此，也不妨礙她塑造經典。整體上瑕不掩瑜，幾乎是無可指摘。
簡而言之，吳啟華版本的整體水準，已經是拉滿的狀態。
蘇有朋版的《倚天屠龍記》，始終未能盡善盡美，雖有個別經典角色，但卻不夠填補空缺。
或許對於有些人來說，一個版本承載著回憶，而另一個版本，則是全部的青春。
青春雖已逝，但經典卻永不凋零。
